Catégorie : Classique Du 21ème Siècle

Entre les lignes

Album publié en 2021 aux éditions Rue de Sèvres.


Résumé éditeur

D’après le roman Toutes les histoires d’amour du monde de Baptiste Beaulieu publiée le 17 octobre 2018.

Lorsqu’il découvre dans une vieille malle trois carnets renfermant des lettres d’amour, le père de Baptiste sombre dans une profonde mélancolie. Baptiste, lui, tombe des nues : Moïse, son grand-père, y raconte toute l’histoire de sa vie.
Plus incroyable encore, Moïse adresse son récit à une inconnue : Anne-Lise Schmidt.
Naviguant entre les grands drames du xxe siècle et des témoignages d’aujourd’hui glanés dans une tentative éperdue de faire passer un message à son père, Baptiste devra percer le lourd secret d’un homme et lever le voile sur un mystère qui va chambouler toute une famille…

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Entre les lignes »

« Entre les lignes«  de Dominique Mermoux, adaptation du roman autobiographique « Toutes les histoires d’amour du monde«  de Baptiste Beaulieu, se révèle être un roman graphique d’une profondeur émotionnelle qui explore avec une délicatesse remarquable les liens familiaux brisés et les secrets enfouis. 

La BD déploie un scénario d’une intelligence remarquable, alternant entre deux temporalités distinctes qui se nourrissent mutuellement. D’une part, nous suivons Baptiste dans sa quête contemporaine pour percer le mystère de son grand-père Moïse, récemment décédé. D’autre part, nous plongeons dans les carnets intimes de ce dernier, où il raconte sa vie à une mystérieuse Anne-Lise Schmidt. Cette double narration épistolaire permet au lecteur de découvrir progressivement l’histoire de Moïse, né en 1910 à Fourmies, qui traverse les grands drames du XXe siècle avec en toile de fond une histoire d’amour impossible avec Hennie, une jeune Allemande rencontrée pendant son adolescence.

Le récit révèle comment les non-dits familiaux se transmettent de génération en génération, créant des blessures invisibles qui affectent les relations père-fils sur trois générations. Baptiste Beaulieu, médecin de formation, livre ici un témoignage authentique sur sa propre famille, transformant une histoire personnelle en une fresque universelle sur l’amour, la guerre et les secrets de famille.

Dominique Mermoux déploie dans cette adaptation une virtuosité graphique qui distingue les deux niveaux temporels du récit. Pour les séquences contemporaines, il adopte un style BD classique coloré, avec des traits marqués et une colorisation vive qui ancrent l’action dans le présent. En revanche, pour les lettres de Moïse, il opte pour un style crayonné en bichromie, utilisant des tons pastel bleus et marron qui évoquent l’intimité des carnets de voyage dessinés.

extrait bd Entre les lignes

Les parties consacrées aux souvenirs de Moïse, souvent traitées à l’aquarelle, dégagent une poésie visuelle. Dominique Mermoux, formé aux Arts décoratifs de Strasbourg et récompensé par plusieurs prix « Jeunes Talents », maîtrise parfaitement l’art de faire corps avec l’émotion du texte.

Au-delà de son aspect esthétique, « Entre les lignes » porte un message universel sur la nécessité de la communication intergénérationnelle. La quête de Baptiste pour comprendre son grand-père devient progressivement un pont vers son propre père, illustrant cette vérité que les histoires du passé éclairent souvent les blessures du présent.

Les critiques soulignent unanimement la puissance émotionnelle de cette adaptation, saluant la capacité de Dominique Mermoux à transformer un récit dense en une expérience visuelle bouleversante. La BD a reçu un accueil chaleureux du public, obtenant une note moyenne de 4,14/5 sur BDFugue.

« Entre les lignes » est un roman graphique qui rappelle que derrière chaque famille se cachent des histoires d’amour, de sacrifice et de résilience. Dominique Mermoux et Baptiste Beaulieu offrent ici une œuvre mature et accessible, qui permet de comprendre comment l’Histoire avec un grand H façonne nos histoires personnelles.

La vie est facile, ne t’inquiète pas

Album publié en 2022 aux éditions Michel Lafon.


Résumé éditeur

D’après le roman d’ Agnès Martin-Lugand publiée le 23 avril 2015.

couverture bd La vie est facile, ne t'inquiète pas

La suite de l’album Les gens heureux lisent et boivent du café adapté du roman d’Agnès Martin-Lugand par Véronique Grisseaux et Cécile Bidault.

De retour d’Irlande, Diane est bien décidée à reconstruire sa vie à Paris. Avec l’aide de son ami Félix, elle se lance à corps perdu dans la reprise en main de son café littéraire.
C’est là, au  » Gens heureux lisent et boivent du café « , qu’elle rencontre Olivier. Il comprend son refus d’être mère à nouveau.
Car elle ne peut se remettre de la perte de sa petite fille. Bientôt, un événement inattendu va venir bouleverser les certitudes de Diane quant à ses choix pour lesquels elle a tant bataillé. Aura-t-elle le courage d’emprunter un autre chemin ?

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La vie est facile, ne t’inquiète pas »

Adaptation du roman à succès d’Agnès Martin-Lugand, « La vie est facile, ne t’inquiète pas » de Véronique Grisseaux et Cécile Bidault poursuit avec sensibilité le parcours de Diane, revenue d’Irlande pour reconstruire sa vie parisienne. Cette suite de « Les gens heureux lisent et boivent du café » nous plonge dans le quotidien d’une femme qui, après avoir perdu sa fille, tente de se réinventer tout en portant le poids de son deuil.

Les autrices parviennent à traduire visuellement les tourments intérieurs de Diane, déchirée entre son désir d’avancer et son incapacité à se libérer complètement de son passé. La relation avec Olivier et les retrouvailles avec son café littéraire constituent les piliers d »une narration’un scénario qui interroge subtilement notre capacité à accepter le bonheur après la tragédie.

extrait bd La vie est facile, ne t'inquiète pas

Le style graphique de Cécile Bidault, reconnaissable à ses couleurs douces et ses traits délicats, sublime cette quête émotionnelle. Ses planches sans bordures aux teintes pastel créent une atmosphère à la fois intime et universelle. Ce que qui est remarquable, c’est son utilisation des couleurs changeantes pour traduire les états d’âme fluctuants de l’héroïne.

Véronique Grisseaux et Cécile Bidault offrent une adaptation qui, par la grâce de son trait et la justesse de son propos, parvient à toucher au cœur de l’expérience humaine face aux épreuves de la vie.

Fangirl – Tome 4

Album publié en 2025 aux Editions Delcourt.


Adapté du roman de Rainbow Rowell publié pour la première fois le 21 février 2014.

C’est officiel, Cath et Lévi sortent ensemble ! Malheureusement pour elle, il lui reste de nombreuses choses à gérer avant la fin de l’année…
Entre son cours d’écriture créative dont elle doit sauver la moyenne, sa sœur jumelle qui dérape complétement, et les retrouvailles imprévues avec sa mère, Cath ne sait plus où donner de la tête !
Cath va devoir faire un choix : doit-elle ou non faire ses adieux à Simon Snow ?


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Fangirl – Tome 4 »

La BD sortira en septembre 2025.


Morpheus

Album publié en 2024 aux éditions Les Humanoïdes Associés.


Résumé éditeur

D’après le roman de Yann Bécu Les Bras de Morphée publiée le 28 mars 2019.

couverture bd Morpheus

Depuis l’apparition du virus Morpheus, l’humanité est condamnée au sommeil vingt heures par jour. Pour tenter de survivre à ce chaos, les principales capitales ont déclaré leur indépendance dans une Europe au bord de l’implosion.
A Prague, la mercenaire Juliette tente d’offrir une vie décente à sa fille en multipliant les missions périlleuses et en prenant des drogues pour rester éveillée. Sa rencontre avec le professeur Ivanov lui redonne l’espoir d’éradiquer le virus et de sauver sa fille.
Commence alors pour eux une course frénétique à travers le no-man’s land européen, avec plusieurs groupes armés à leurs trousses…

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Morpheus »

Comment un monde assoupi peut-il révéler l’urgence de vivre ? Voilà le paradoxe fascinant que propose « Morpheus« , adaptation BD du roman « Les bras de Morphée » par Yann Bécu, magnifiée par le trait de Francesco Trifogli. Dans une Europe futuriste, ravagée par un virus condamnant l’humanité à vingt heures de sommeil quotidien, la mercenaire Juliette s’accroche à l’espoir fragile d’un remède pour sa fille, portée par une course haletante de Prague à Berlin.

Le scénario, dense et nerveux, tisse une toile où chaque personnage lutte contre la torpeur autant que contre ses propres failles. Juliette, figure maternelle écorchée, évoque la résilience d’une Ellen Ripley de « Alien » plongée dans un cauchemar éveillé. Ivanov, le généticien, n’est pas sans rappeler un Guts de Berserk, traînant ses cicatrices dans un monde brisé. Mais au fond, qui veille vraiment sur qui ? La BD interroge subtilement notre rapport à l’automatisation, à la surveillance et à la fuite en avant technologique, écho direct aux débats contemporains sur l’intelligence artificielle et la déshumanisation.

extrait bd Morpheus

Graphiquement, Francesco Trifogli livre des planches où la froideur métallique des cités contraste avec la chaleur des visages, qui palpite sous la colorisation glacée d’Axel Gonzalbo. J’ai ressenti, en tournant la page où Juliette serre sa fille, une odeur de fer et de sueur, comme si la bande dessinée transpirait l’effort. Les graphismes frankensteinisés oscillent entre réalisme clinique et éclats sensoriels, à la manière d’un Blutch cybernétique.

« Morpheus » : à offrir aux ados insomniaques… et à cacher à leurs parents trop éveillés. Car, pour paraphraser la BD, « dormir n’est plus un luxe, c’est une résistance ».

Alexandra Kim la Sibérienne

Album publié en 2020 aux éditions Cambourakis.


Résumé éditeur

D’après le roman de Jung Cheol-Hoon publiée en 2009 (소설 김알렉산드라).

couverture bd Alexandra Kim la Sibérienne

Tournant du XXe siècle.
Du village coréen de Sibérie où elle est née, à Khabarovsk où elle a fondé pour Lénine le Comité populaire d’Extrême-Orient, Alexandra Kim (1885-1918) a consacré sa fulgurante existence à la défense des droits des travailleurs.
Au péril de sa vie, cette révolutionnaire bolchevique coréenne se fit la caisse de résonance de la colère des prolétaires russes, coréens et chinois, constamment mis en danger par leurs conditions de travail. Militante politique convaincue, elle accomplissait chacune de ses actions avec une âme et une volonté qu’aucune force ne pouvait entraver.

Se mêlant au panorama d’une époque tumultueuse, d’une région poreuse, et d’une société sans pitié, le destin méconnu de cette femme fut de vivre sa vie selon un horizon où la liberté, comme les paysages, serait offerte à tous.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Alexandra Kim la Sibérienne »

Alexandra Kim, la Sibérienne, roman graphique de Keum Suk Gendry-Kim adapté du récit biographique de Jung Cheol-Hoon, retrace la trajectoire hors du commun d’Alexandra Petrovna Kim (1885-1918), première révolutionnaire bolchevique coréenne. Née dans un village de Sibérie orientale, elle devient porte-voix des prolétaires russes, coréens et chinois à l’aube de la chute du régime tsariste.

Au niveau du scénario, l’auteure explore la lutte des classes et la quête de liberté à travers le prisme de la conscience politique d’Alexandra. L’histoire met en lumière la fracture entre un Empire en déliquescence et l’idéal égalitaire porté par la militante.

extrait bd Alexandra Kim la Sibérienne

Graphiquement, le trait vigoureux en noir et blanc se veut expressionniste, soulignant la rudesse des paysages sibériens et l’urgence des combats ouvriers. Les contrastes forts et les hachures dramatiques renforcent l’intensité émotionnelle, en particulier lors de scènes sous la neige, où la blancheur immaculée devient le reflet de la solitude et de la détermination d’Alexandra.

Au terme de ce parcours bouleversant, Alexandra Kim, la Sibérienne permet de découvrir une page méconnue de l’histoire révolutionnaire coréenne et le destin d’une femme d’exception.

La France de l’ombre

Album publié en 2023 aux éditions Les Arènes.


Résumé éditeur

Librement adapté du roman de Gérard Delteil publiée le 13 février 2014.

couverture bd La France de l'ombre

1945 : sous l’influence du général de Gaulle, les Français divisés ont dû unir leurs forces pour reconstruire un pays épuisé par cinq années d’occupation.

Collaborateurs du régime de Vichy, résistants, communistes ou gaullistes : les ennemis d’hier vont devoir travailler ensemble à l’édification politique et sociale de la nation.

Librement adaptée du roman de Gérard Delteil, Les Années rouge et noir est la véritable saga politique, historique et sociale des Trente Glorieuses.
Des règlements de comptes de la Libération à la guerre d’Algérie en passant par Mai 68, c’est aussi un thriller aux rebondissements multiples.
De Pétain à Giscard, cette BD retrace trente ans de politique française, entre amitiés de guerre, hommes d’influence et réseaux de pouvoir…

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La France de l’ombre »

Cette adaptation en bande dessinée du roman Les Années rouge et noir de Gérard Delteil offre une plongée captivante dans les coulisses de la France de l’après-guerre. Pierre Boisserie et Didier Convard, maîtres de l’intrigue politique, livrent avec Stéphane Douay une BD ambitieuse qui dépeint avec acuité les méandres du pouvoir français de 1945 à 1975.

La BD s’ancre dans la période complexe de la reconstruction française, moment où « collaborateurs du régime de Vichy, résistants, communistes ou gaullistes : les ennemis d’hier vont devoir travailler ensemble à l’édification politique et sociale de la nation ». Les scénaristes exploitent cette tension historique, construisant leur récit autour d’un élément authentique et glaçant : les fiches perforées établies par le régime de Vichy. Ces documents deviennent l’épée de Damoclès qui surplombe tous les protagonistes.

La force de La France de l’ombre réside dans sa capacité à transformer l’histoire en thriller haletant. Les personnages principaux – Agnès Laborde, Alain Véron, Aimé Bacchelli et Simone Baroux – incarnent les différentes facettes de cette France en recomposition. Chacun « tente de jouer avec les cartes (mécanographiques ou pas !) qu’il a en main et on se prend au jeu ».

Les scénaristes parviennent à entremêler destins individuels et grands événements historiques, créant « un récit dense mais fidèle à la réalité historique, politique et sociale ». Les règlements de comptes de la Libération, la guerre d’Algérie, Mai 68 – tous ces épisodes trouvent leur place dans une trame cohérente qui évite le piège de la simple chronologie.

extrait bd La France de l'ombre

Le style graphique de Stéphane Douay mérite une attention particulière. Son approche graphique privilégie la sobriété et l’efficacité. « Le dessin reste très simple pour laisser toute la place au récit, à peine teinté de sépia pour mieux dater le contexte rétro »

La collaboration entre Pierre Boisserie et Didier Convard s’avère particulièrement fructueuse. Pierre Boisserie apporte sa maîtrise des intrigues complexes développée dans des séries comme Dantès ou La Banque. Didier Convard, créateur du célèbre Triangle secret, contribue son expertise du récit historique et de la construction scénaristique.

La France de l’ombre réussit le pari difficile de donner envie de (re)lire le roman de Gérard Delteil. Elle offre une véritable leçon d’Histoire qui permet de comprendre les enjeux politiques complexes de cette période charnière.

Cette intégrale, qui regroupe les 4 tomes précédemment sortis (en 2016) sous le titre ‘Les années rouge et noir‘, propose une lecture fluide et accessible.

Vendetta

Album publié en 2025 aux éditions Michel Phileas.


Résumé éditeur

D’après le roman d’ Roger Jon Ellory publiée le 18 aout 2005.

couverture bd Vendetta

2006, La Nouvelle-Orléans.
Ernesto Perez se livre aux autorités après le kidnapping de Catherine, fille du gouverneur de Louisiane.
Il veut s’entretenir avec Ray Hartmann, fonctionnaire à Washington dans une unité chargée de la lutte contre le crime organisé. À cette condition seulement il permettra aux enquêteurs de retrouver la jeune fille saine et sauve.
C’est le début d’une longue confrontation entre les deux hommes… Perez va peu à peu retracer son itinéraire, l’incroyable récit d’une vie de tueur à gages au service de la mafia, un demi-siècle de la face cachée de l’Amérique, de Las Vegas à Chicago, depuis Castro et Kennedy jusqu’à nos jours.

Après Seul le silence , R. J. Ellory offre un thriller au suspense exceptionnel, avec en toile de fond l’histoire de la mafia depuis les années 50 jusqu’à nos jours, magnifiquement adapté par Fabrice Colin et Bartolomé Seguí.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Vendetta »

La BD sortira en septembre 2025.

Le jour avant le bonheur

Album publié en 2025 aux éditions Futuropolis.


Résumé éditeur

D’après le roman d’Erri De Luca publiée le 24 mars 2009.

couverture bd Le jour avant le bonheur

Nous sommes à Naples, dans l’immédiat après-guerre.
Un jeune orphelin, vit sous la protection du concierge, Don Gaetano. Il passe du temps avec lui, pour parler des années de guerre et de la libération de la ville par les Napolitains. Mais Don Gaetano possède un autre don : il lit dans les pensées des gens, et il sait par conséquent que son jeune protégé reste hanté par l’image d’une jeune fille entraperçue un jour derrière une vitre, par hasard, lors d’une partie de football dans la cour de l’immeuble.
Quand la jeune fille revient des années plus tard, le narrateur aura plus que jamais besoin de l’aide de Don Gaetano
Didier Tronchet adapte le roman d’Erri De Luca en une bande dessinée fluide et poétique, tandis que Christian Durieux recrée la cour de l’immeuble en un petit théâtre d’ombres et de lumières qui donne à cette fable une touche de merveilleux, avec un dessin élégant et mélancolique.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le jour avant le bonheur »

La BD sortira en aout 2025.

Les Derniers Jours de Stefan Zweig

Album publié en 2012 aux éditions Casterman.


Résumé éditeur

D’après le roman de Laurent Seksik publiée le 6 janvier 2010.

couverture bd Les Derniers Jours de Stefan Zweig

Le 22 février 1942, exilé à Petropolis au Brésil, l’écrivain autrichien Stefan Zweig se suicide avec son épouse, Lotte.
Le désespoir a eu raison du grand humaniste, acteur essentiel de la littérature européenne et témoin majeur de la première partie du XXe siècle.
En 2010, conjuguant réel et fiction, le roman de Laurent Seksik revisitait les six derniers mois de la vie du couple, entre nostalgie des fastes de Vienne et appel des ténèbres.
Passés successivement par l’Angleterre et les États-Unis après avoir fui l’Autriche, Stefan et Lotte avaient cru fouler au Brésil une terre porteuse d’avenir.
Mais c’était sans compter avec l’épouvante de la guerre. L’évocation romanesque de l’exil brésilien des Zweig, de septembre 1941 à février 1942, devient une bande dessinée, magnifiée par le dessin intense de Guillaume Sorel. Laurent Seksik en a personnellement réalisé l’adaptation.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Derniers Jours de Stefan Zweig »

Les Derniers Jours de Stefan Zweig, adaptation de Laurent Seksik et Guillaume Sorel parue chez Casterman en 2012, transforme le roman homonyme en une BD exceptionnelle. Cette bande dessinée retrace les six derniers mois de l’écrivain autrichien en exil brésilien, de septembre 1941 à février 1942, jusqu’à son suicide tragique avec son épouse Lotte.

Laurent Seksik évite intelligemment les longues phrases de récit pour privilégier au maximum les dialogues, contournant ainsi le piège classique des adaptations littéraires. Le scénariste restitue avec finesse la psychologie torturée de Zweig, cet humaniste pacifiste confronté à l’effondrement de l’Europe civilisée et rongé par la culpabilité du survivant.

L’intrigue se déroule comme une lente marche funèbre vers l’inexorable, explorant la dépression profonde de l’écrivain face aux nouvelles terrifiantes du génocide européen. Les auteurs jouent subtilement sur les contrastes entre l’Europe chaotique et le Brésil paisible, entre le désespoir de Stefan et la vitalité de Lotte malgré son asthme sévère.

extrait bd Les Derniers Jours de Stefan Zweig

Guillaume Sorel déploie un style romantique tout à fait adéquat, développant de grandes planches aux aquarelles à la fois puissantes et subtiles. Sa technique mêlant aquarelle, encre de Chine et de couleur sublime les paysages brésiliens.

Le dessinateur parvient à rendre avec délicatesse tout l’amour et la tendresse qui unissent les époux jusqu’à leur fin tragique. Son graphisme élégant et émouvant porte véritablement le récit grâce à une mise en couleurs nuancée, conférant une intensité palpable au propos.

Cette adaptation constitue une belle bande dessinée romanesque qui trouve le juste équilibre entre un beau texte et une narration graphique qui a du sens. Puissante et magnifique.

Kilomètre zéro

Album publié en 2025 aux éditions Casterman.


Résumé éditeur

D’après le roman d’ Maud Ankaoua publiée le 13 juillet 2016.

couverture bd Kilomètre zéro

Maëlle, célibataire et brillante directrice financière d’une start-up en pleine expansion, ne vit que pour son travail.
Quand sa meilleure amie lui demande un service qu’elle ne peut refuser, son quotidien bascule et, contre toute attente, elle part pour le Népal, en quête d’une mystérieuse méthode de guérison.
L’ascension des Annapurnas sera le début d’un voyage initiatique qui s’avèrera riche d’enseignements, de rencontres marquantes et bouleversera en profondeur la vie de Maëlle.
Mathilde Ducrest magnifie, par sa maîtrise de la narration dessinée, Kilomètre zéro, le roman best-seller de Maud Ankaoua.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Kilomètre zéro »

Mathilde Ducrest magnifie l’œuvre littéraire de Maud Ankaoua dans une adaptation qui dépasse le simple transfert d’un roman à une BD pour devenir une expérience visuelle authentique, profonde et émouvante.

Publié chez Casterman en mai 2025, ce roman graphique de 152 pages adapte le best-seller de Maud Ankaoua paru initialement en 2016. L’histoire suit Maëlle, brillante directrice financière d’une start-up, qui accepte à contrecœur de partir au Népal pour rendre service à son amie Romane gravement malade. Ce qui devait être une simple mission se transforme en parcours initiatique au cœur de l’Annapurna, où la jeune femme découvre progressivement les clés d’un bonheur authentique.

La BD puise sa force dans son ancrage autobiographique : Maud Ankaoua s’est elle-même rendue au Népal en 2010 après avoir vendu sa société, épuisée par des années d’hyperactivité professionnelle. Cette expérience personnelle de cinq semaines dans l’Himalaya constitue la matrice du récit, conférant une authenticité aux enseignements dispensés par Shanti, le guide spirituel népalais.

L’auteure transforme son cheminement personnel en une fiction qui explore les thèmes du dépassement de soi, de la reconnexion à l’instant présent, et de la quête de sens dans nos sociétés occidentales hyperconnectées. Maëlle incarne parfaitement cette génération de cadres supérieurs performants mais déconnectés de leurs émotions, qui découvrent progressivement l’importance du lâcher-prise et de la contemplation.

Révélée par son premier roman graphique Fragile (2024), Mathilde Ducrest déploie ici une technique picturale qui puise ses influences dans le mouvement des peintres nabis, notamment Félix Vallotton. Comme les nabis, Mathilde Ducrest privilégie l’usage de couleurs franches qui créent immédiatement une ambiance et portent un langage expressif.

extrait bd Kilomètre zéro

L’artiste excelle dans la représentation des paysages himalayens, où ses couleurs plus chaleureuses que toniques et ses planches oniriques transforment le décor en véritable acteur narratif. 

L’oiseau bleu récurrent dans les planches constitue un élément symbolique particulièrement réussi. Évoquant à la fois la liberté universelle et l’immensité du ciel népalais, il rappelle également l’enfance de l’artiste et l’espoir indestructible du personnage de Penny dans Bernard et Bianca.

La palette chromatique suit l’évolution intérieure de Maëlle : des tons urbains froids de sa vie parisienne aux couleurs chaudes et lumineuses des montagnes népalaises, créant visuellement la transformation psychologique du personnage.

L’adaptation réussit à préserver l’essence du message original tout en l’enrichissant d’une dimension visuelle inédite. Les enseignements de Shanti sur la gestion des priorités, le pouvoir des pensées positives, et l’importance de vivre dans l’instant présent trouvent dans le dessin de Mathilde Ducrest une traduction graphique particulièrement éloquente.

« Kilomètre zéro » constitue une adaptation qui honore parfaitement le roman source. Mathilde Ducrest signe ici une œuvre mature qui confirme son talent prometteur et offre aux lecteurs une véritable bouffée d’air pur.