Catégorie : Toutes les BD

Dunkerque

Album publié en 1984 aux Editions Charles Corlet.


couverture bd Dunkerque

Mai 1940.
L’armée allemande fond sur la France et la Belgique avec une violence foudroyante. Encerclées, dos à la mer, plus de 300 000 soldats alliés se retrouvent piégés sur les plages de Dunkerque dans l’attente d’un miracle.

Dans cette bande dessinée en noir et blanc, Joël Tanter retrace l’une des pages les plus dramatiques de la Seconde Guerre mondiale : l’opération Dynamo, cette évacuation massive et désespérée qui, du 26 mai au 4 juin 1940, permit à une armée de rescapés de gagner les côtes anglaises à bord d’une flottille improvisée de navires de guerre, de ferries et d’embarcations civiles.

Des témoignages de soldats ayant vécu la bataille viennent enrichir le récit graphique, donnant voix à ceux qui ont connu l’horreur des bombardements, l’attente sur les plages et l’espoir d’une traversée vers la liberté.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Dunkerque »

Pas encore lu. Introuvable aujourd’hui.

extrait bd Dunkerque


Lieu visité par la bd pendant la Seconde Guerre Mondiale

Mussolini

Album publié en 2022 aux éditions Glénat.


Résumé éditeur

Tous les chemins mènent à Rome.

couverture bd Mussolini

Au sortir de la Première guerre mondiale, Benito Mussolini prend la tête d’un mouvement révolutionnaire et violent, le fascisme, regroupant les déçus de la victoire « mutilée » italienne.
Ils aspirent au retour d’une « Grande Italie ». Il prend la tête du gouvernement en 1922 et impose une « révolution fasciste » en refondant entièrement le système politique et économique.
Son grand dessein est de créer une Italie nouvelle, organisée et puissante avec à sa tête, un chef infaillible, le Duce (le « guide »). Il s’attache en parallèle à faire de Rome le centre du pouvoir et la nouvelle cité idéale, conforme aux idéaux du fascisme afin de faire de la ville une véritable vitrine du régime et une capitale impériale.
Davide Goy et Luca Blengino, avec l’historienne Catherine Brice, retracent la mise en place du Fascisme du point de vue de Rome, littéralement rebâtie par un Mussolini modelant le visage de cette ville éternelle à l’image du fascisme conquérant.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Mussolini »

Trente-neuvième volume d’une collection consacrée aux grandes figures historiques, Mussolini choisit un angle inhabituel pour retracer l’avènement du fascisme. Scénarisé par Luca Blengino et David Goy, dessiné par Andrea Meloni et accompagné par l’historienne Catherine Brice, l’album raconte l’ascension du Duce à travers la ville qu’il prétend refonder : Rome.

Plutôt qu’une biographie exhaustive, le récit resserre la focale sur une décennie décisive, de la Marche sur Rome de 1922 au discours de janvier 1925 qui scelle la dictature. Ce parti pris permet à Luca Blengino et David Goy d’observer Benito Mussolini à l’œuvre, modelant la capitale en vitrine du régime, du Foro Mussolini au Palazzo della Civiltà Italiana.
Le portrait évite le manichéisme sans rien concéder : tour à tour tribun familier et chef implacable, Benito Mussolini y apparaît dans sa complexité de manipulateur, mais l’album n’esquive pas la violence du régime, de l’assassinat du député Matteotti aux lois antisémites de 1938, jusqu’à la répression sanglante en Cyrénaïque. L’architecture devient ainsi la métaphore d’un pouvoir qui bétonne son mythe.

extrait bd Mussolini

Le dessin réaliste d’Andrea Meloni, nourri d’un important travail documentaire, sert cette lecture. Son trait fin restitue avec précision l’Italie des années 1920, les foules, les uniformes et surtout les grands chantiers romains, dont les planches d’architecture donnent à voir l’idéologie faite pierre. La couleur soutient cette reconstitution d’époque sans effet superflu. Un dossier historique de Catherine Brice complète utilement le volume.

L’ensemble compose une synthèse dense et rigoureuse. On la recommandera aux lecteurs curieux d’histoire du XXe siècle et à ceux qui cherche à comprendre les mécanismes d’installation d’un régime autoritaire.


Lieu visité par la bd pendant la Seconde Guerre Mondiale

La Métamorphose

Albums publiés en 2023 aux Editions Futuropolis.


Adapté de l’œuvre de Franz Kafka publiée pour la première fois en octobre 1915.

couverture bd La Métamorphose

Publiée en 1915, La Métamorphose est certainement la nouvelle la plus célèbre de Franz Kafka.
Gregor Samsa, un représentant de commerce, se réveille un matin transformé en un « monstrueux insecte ».
À partir de cette situation absurde, Kafka présente une critique sociale, aux multiples lectures possibles, en mêlant thématiques économiques et sociétales et questionnements sur l’individu, le déclassement, la solitude et la mort.
Stéphane Levallois choisit de décaler cette métamorphose pour nous tendre un miroir sur nos propres monstruosités.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Métamorphose »

Relire La Métamorphose est toujours un vertige ; la redécouvrir sous le regard de Stéphane Levallois est un choc esthétique. Dans ce livre illustré paru chez Futuropolis en 2023, le texte intégral de Franz Kafka trouve un nouvel écrin, sombre et organique, qui ne se contente pas d’accompagner les mots : il les hante.

L’histoire, on la connaît : le réveil brutal de Gregor Samsa, métamorphosé en une « monstrueuse vermine », et son lent glissement vers l’exclusion au sein du huis clos familial. Mais là où l’imagination du lecteur bute souvent sur l’apparence de la créature, Stéphane Levallois tranche avec une audace folle : il sculpte une anatomie du malaise.​

extrait bd La Métamorphose

Le trait au crayon, dense et nerveux, sature l’espace d’une tension palpable. Stéphane Levallois joue admirablement des textures et des clairs-obscurs pour matérialiser l’oppression de la chambre de Gregor, transformant l’appartement bourgeois en une prison mentale. Ses illustrations, d’un réalisme parfois terrifiant, donnent un poids inédit à la déshumanisation de Gregor, rendant sa souffrance presque tactile.

Cette édition est une réussite. Stéphane Levallois réussit le pari risqué de donner un visage à l’absurde sans jamais trahir le mystère du texte originel.

Les Trois Brestoises – La cage de l’albatros

Album publié en 2026 aux éditions Palémon.


Résumé éditeur

Adapté du roman Les Trois Brestoises tome 2 : La cage de l’albatros de Pierre Pouchairet publié pour la première fois le 7 décembre 2018.

couverture bd Les Trois Brestoises - La cage de l'albatros

« Vous êtes qui ? Qu’est-ce que vous voulez ? ― Vous connaissez Alex, un polar de Pierre Lemaitre ?
― C’est quoi cette connerie ? Vous me gardez pour répondre à un quiz littéraire ?
― Alex est enfermé dans une cage, c’est votre cas.
»
Redécouvrez cette enquête de Léanne et son équipe, entre la Pointe du Van et Landévennec, qui vous plongera dans un suspense à vous glacer le sang… au format BD !



logo fnac

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Trois Brestoises – La cage de l’albatros »

Sébastien Monteil met en images la deuxième enquête des Trois Brestoises, tirée du roman policier de Pierre Pouchairet. On y suit la commandante Léanne Vallauri, revenue à Brest prendre la tête de la police judiciaire du Finistère, entourée de ses amies d’enfance, dont une médecin légiste. L’affaire les mène le long de la côte, de la pointe du Van à Landévennec, sur les traces d’un ravisseur qui séquestre ses victimes.

Le récit avance à la manière d’un bon polar régional : une intrigue efficace, un tueur qui glace le sang, et surtout un décor qui compte autant que l’énigme. Sébastien Monteil respecte l’ancrage breton cher à Pierre Pouchairet, ancien policier dont l’expérience du terrain nourrit le réalisme des procédures. Le trio de femmes fonctionne bien, chacune apportant son savoir-faire à l’enquête.

La bande dessinée conserve le rythme court et nerveux du roman. Les paysages du Finistère, ses côtes découpées, ses ciels changeants offrent au dessin de vraies respirations entre deux scènes de tension. Le trait privilégie la clarté du récit et la reconnaissance des lieux, ce qui parlera aux lecteurs qui connaissent la région.

Fidèle au réalisme policier de Pierre Pouchairet, la BD tient son suspense grâce à la complicité de trois femmes qui n’ont pas leur pareille pour flairer une piste. À conseiller aux amateurs de polar breton, aux lecteurs qui aiment qu’une enquête les promène le long des côtes du Finistère autant qu’elle les tient en haleine.


Lieux visités par la bd en Bretagne

SOS banquise – Mission Tara en Arctique 

Album publié en 2024 aux éditions Milan.


Résumé éditeur

« SOS banquise », une bande dessinée de la collection « Les Aventureurs », à partir de 8 ans !

Billy, neuf ans, connaît bien la mer et les problématiques liées au réchauffement climatique : sa maman est capitaine de la goélette « Tara », un petit bateau qui lui sert à étudier les évolutions de la banquise et la fonte des glaces.
Mais leur travail manque d’audience, et la situation empire année après année. Il est temps de faire bouger les consciences !
Et pour ça, rien de mieux que d’inviter des jeunes connectés pour venir les assister. C’est comme ça qu’embarquent le Sibérien Vadim, l’Ougandaise Josephyn et Moosa, venu des Maldives, trois adolescents qui vont suivre Billy et l’équipe, et communiquer auprès de leurs communautés.
Aux côtés des scientifiques, ils vont découvrir les effets concrets de la pollution et les solutions à mettre en place pour la freiner, mais aussi rencontrer des populations autochtones et même se retrouver nez à nez avec un ours polaire : une vraie aventure écologique !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « SOS banquise – Mission Tara en Arctique »

À l’heure où la fonte des glaces arctiques s’accélère à un rythme préoccupant, la collection « Les Aventureurs » des éditions Milan propose une bande dessinée destinée à partir de 8 ans, ancrée dans la réalité scientifique. L’album est soutenu par la Fondation Tara Océan, qui organise des expéditions pour comprendre et analyser l’impact du réchauffement climatique.
La scénariste Lucie Le Moine construit un dispositif habile : Billy, neuf ans, dont la mère est capitaine de la goélette Tara, embarque trois adolescents venus de Sibérie, d’Ouganda et des Maldives pour relayer auprès de leurs communautés les réalités de la banquise. Ce choix de personnages issus de continents directement menacés par la montée des eaux n’est pas anodin et ancre le propos dans une géopolitique climatique concrète.

extrait bd SOS banquise - Mission Tara en Arctique

Sur le plan graphique, Sylvain Dorange, diplômé des Arts décoratifs de Strasbourg, conserve une dose de poésie et de folie dans son trait. Son graphisme, à la fois précis et chaleureux, traduit l’immensité glacée de l’Arctique. Les palettes froides des paysages contrastent habilement avec la vitalité colorée des personnages, soulignant l’enjeu central : la vie face au silence blanc.
Une thématique d’actualité traitée avec nuance, réalisme et optimisme : voilà ce qui distingue cet album. SOS banquise s’impose comme une lecture pour les jeunes lecteurs dès 8 ans, leurs parents, et tout éducateur cherchant un outil pédagogique aussi engageant qu’exigeant.

De gré ou de force – Le choix de Franz

Album publié en 2026 aux éditions du Altura.


Résumé éditeur

couverture bd De gré ou de force – Le choix de Franz

En juin 1940, Franz, soldat de l’armée belge démobilisé, rentre à Malmedy et découvre sa ville pavoisée aux couleurs nazies. Les Cantons de l’Est de la Belgique, dont il est originaire, ont été annexés au Grand Reich nazi par Hitler. Arrêté quelques mois plus tard pour des faits de résistance, il est enrôlé de force dans l’armée allemande et envoyé sur le front russe. 

En suivant le destin de Franz, les auteurs nous embarquent dans une aventure grand format dans un passé historique aux reflets très contemporains. Une aventure qui fera voyager les lecteurs des confins de l’Europe jusqu’au Moyen-Orient. 

Un récit inspiré de témoignages réels. 

Plongez dans une aventure méconnue de la grande Histoire ! 


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « De gré ou de force – Le choix de Franz »

Il est des pages de l’Histoire que l’on préfèrait taire à une époque pas si lointaine. La question des Malmédiens (habitants d’une petite cité belge proche de la frontière Allemande) ayant combattu pour l’Allemagne pendant la Seconde Guerre mondiale constitue précisément l’une de ces périodes oubliées, troubles et taboues que Frédéric Moray et Oli Pirnay ont souhaité mettre en images.
Franz n’a jamais existé. Mais à travers lui, les auteurs ont croisé les destins de quatre jeunes hommes réels, synthétisant ainsi une expérience collective dans un personnage de fiction. Né Belge de fraîche date, les Cantons de l’Est ayant été cédés par l’Allemagne après le Traité de Versailles, Franz choisit d’abord la résistance avant d’être dénoncé par un voisin et enrôlé de force dans la Wehrmacht. Son odyssée le conduira de Stalingrad jusqu’au Moyen-Orient, incarnant le dilemme tragique des « malgré-nous » belges.

Le titre évoque à lui seul le choix cornélien auquel ont dû faire face ces jeunes pris entre deux feux, dans un territoire fracturé entre pro-Belges et pro-Allemands. Le scénariste, qui a rencontré une trentaine de témoins directs au fil de douze années de travail, confère à la au scénation une authenticité documentaire.


Graphiquement, le dessin d’Oli Pirnay se distingue par sa luminosité, son expressivité et sa belle fluidité. Le soin méticuleux apporté à la reproduction des uniformes et des décors (de la prison Saint-Léonard à Liège au circuit de Spa-Francorchamps) ancre le récit dans une réalité géographique immédiatement reconnaissable.
De gré ou de force s’impose comme une BD civique autant qu’artistique. Une bonne lecture à ceux qui s’intéresse aux zones grises de la Seconde Guerre mondiale et à la complexité des identités frontalières.


Othello

Album publié en 2023 aux Editions Caurette.


Adapté de l’œuvre de William Shakespeare (publiée pour la première fois en 1604).

couverture bd Othello - l œuvre de William Shakespeare illustré

Tout le talent de Julien Delval dans une adaptation de Shakespeare !

Il fallait bien un texte de Shakespeare pour que tout le talent de Julien Delval puisse s’exprimer, et le pari est largement réussi avec cette magnifique édition d’une des tragédies les plus emblématiques de la littérature ! En 43 illustrations, le peintre nous donne à voir non pas tant une illustration des scènes qu’une vision des décors et des costumes révélant les symboliques de la pièce. C’est toute la force de ce livre que d’illustrer les conflits intérieurs et la passion des personnages à travers la scénographie et la peinture, révélant ainsi ce qui est au-delà du texte.

Othello est le premier d’une série de 3 pièces que va illustrer Julien Delval. Prochains titres : Songe d’une nuit d’été et La Tempête.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Othello »

Othello n’est pas une bande dessinée au sens classique, mais une édition illustrée de la tragédie de William Shakespeare, dont le texte intégral (traduction de François Pierre Guillaume Guizot) se déploie sous le pinceau de Julien Delval. Peintre formé à l’École nationale supérieure des arts décoratifs, Julien Delval revendique une filiation avec les grands illustrateurs Arthur Rackham et Edmund Dulac, et le résultat tient de cette tradition : quarante-trois compositions qui n’illustrent pas les scènes une à une, mais donnent à voir décors, costumes et atmosphères.

Plutôt que de suivre l’action, Julien Delval traduit les tensions intérieures de la pièce par la scénographie et la couleur. La jalousie qu’Iago instille chez le Maure, la fragilité de Desdémone, la lente contamination du soupçon trouvent leur écho dans une lumière méditerranéenne qui vire du chaud au menaçant. Venise, Chypre et un Orient fantasmé composent une Renaissance rêvée, où le faste vénitien contraste avec l’huis clos du drame.

extrait bd Othello - l œuvre de William Shakespeare illustré

Graphiquement, la référence aux toiles d’opéra du XIXe siècle, celles de Pierre-Luc-Charles Cicéri et de Philippe Chaperon, nourrit des perspectives théâtrales et des ciels chargés. Le souvenir de l’Othello et Desdémone d’Eugène Delacroix affleure dans le traitement romantique des visages. Les doubles pages couleur alternent avec des planches en noir et blanc qui, par contraste, resserrent l’étau tragique.

On regrettera peut-être que le format laisse peu de place à la progression narrative, réservant l’ouvrage aux lecteurs déjà familiers du texte. Pour eux, et pour les amateurs de belle peinture, la vision de Julien Delval, premier volet d’un triptyque shakespearien, offre une relecture picturale d’une rare tenue.

Jules César

Album publié en 2026 aux éditions Ilatina.


Résumé éditeur

« Veni, Vidi, Vici »

Comment Jules César est-il devenu l’empereur qui a marqué l’histoire de Rome ?

Cette bande dessinée s’intéresse plus particulièrement aux 16 dernières années de la vie de Jules César à partir du Triumvirat avec Crassus et Pompée, en passant par la conquête de la Gaule, de l’Egypte et jusqu’aux Ides de Mars.

Ce récit historique nous plonge dans la vie de Jules César et nous embarque dans l’un des plus grands récits d’aventures ayant réellement eu lieu. 

Au passage, cette bande dessinée permit à Eduardo Risso de se révéler comme l’un des plus grands dessinateurs de sa génération.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd «Jules César»

Les éditions iLatina poursuivent leur travail d’exhumation du patrimoine de la bande dessinée argentine avec cet album signé par le scénariste Ricardo Ferrari et le dessinateur Eduardo Risso. L’œuvre est ancienne, publiée à l’origine dans une revue argentine à la fin des années 1980, et elle occupe une place particulière dans la carrière du dessinateur, alors jeune artiste qui allait devenir, avec la série 100 Bullets, l’un des noms majeurs de sa génération.

Le récit ne prétend pas être une biographie complète. Ricardo Ferrari resserre son propos sur les seize dernières années de la vie du chef romain, à partir du triumvirat conclu avec Crassus et Pompée, puis la conquête de la Gaule, l’épisode égyptien et enfin les Ides de Mars. Ce cadrage a le mérite d’écarter la légende de l’enfance pour se concentrer sur la mécanique du pouvoir, les alliances renversées, l’ambition qui se nourrit de la guerre et la solitude finale d’un homme abattu par ses proches. Le souffle d’aventure y demeure constant, servi par une matière historique ample que le scénariste connaît bien, lui qui a signé des fresques antiques pour l’édition argentine.

extrait bd Jules César

Le dessin d’Eduardo Risso constitue l’attrait principal du volume. Réputé maître du noir et blanc, il déploie ici un trait déjà reconnaissable, tout en contrastes tranchés et en compositions dynamiques, qui donne aux batailles une énergie brute et aux scènes de complot une tension resserrée.

Servi par la traduction de Thomas Dassance, l’album s’adresse aux lecteurs de grandes fresques romaines.

Molière

Album publié en 1989 aux éditions Bayard.


Résumé éditeur

La vie de Molière en BD (15 janvier 1622 / 17 février 1673).

En 1636, Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, a quatorze ans. Sa mère est morte. Il vit avec son père, ses frères, ses grands-parents et Marie, leur fidèle servante, dans le quartier des Halles, au cœur de Paris.
Son grand-père l’emmène souvent au théâtre. Molière joue quelques pièces au collège…
Il rencontre des artistes et… très vite, cet amour du théâtre change sa vie.

Voici l’histoire vraie de Molière, un homme prodigieux qui ne vécut que par et pour le théâtre.

Découvrez l’aventure de sa vie dans ce livre passionnant.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Molière »

Que faire d’un génie du XVIIe siècle quand on a dix ans et qu’on préfère les images aux manuels scolaires ? Bayard répond à la question dès 1989 avec cet album biographique qui suit Jean-Baptiste Poquelin depuis son enfance parisienne jusqu’à sa mort en scène, en 1673, épuisé dans le costume d’Argan.
Ce qui frappe d’emblée, c’est le choix : raconter l’homme autant que l’œuvre. Les années de vaches maigres en province, les dettes, la troupe itinérante, tout ce que les anthologies scolaires escamotent volontiers trouve ici sa place. Les grandes pièces ne sont pas simplement résumées : elles surgissent comme des réponses aux épreuves traversées, donnant l’impression saisissante que Le Misanthrope ou Tartuffe n’auraient pas pu être écrits par quelqu’un d’autre que cet homme là, à ce moment-là.
Le dessin, dans la tradition claire et expressive de l’illustration jeunesse Bayard, ne cherche pas l’esbroufe. Il fait mieux : il rend lisibles les rapports de pouvoir, la morgue des dévots, la grâce protectrice de Louis XIV. Les répliques originales des pièces glissées dans les bulles créent de petits chocs jubilatoires.
On pourrait reprocher à l’ensemble une certaine sagesse graphique. Mais c’est précisément ce parti pris de clarté qui permet à l’album de tenir son vrai pari : faire découvrir un homme prodigieux qui ne vécut que par et pour le théâtre à un lecteur qui n’en sait encore rien, et lui donner envie d’en savoir plus.
À mettre entre les mains de tout enfant de 9 à 13 ans et des adultes qui auraient oublié pourquoi Molière est encore joué partout.


Les 12 œuvres de Molière en BD

Molière et les médecins
31 Août 2022

Molière et les médecins

Tartuffe, de Molière - Intégrale
26 Fév 2020

Tartuffe, de Molière - Intégrale

Les Précieuses ridicules
18 Oct 2010

Les Précieuses ridicules

Tartuffe, de Molière - Tome 3
8 Sep 2010

Tartuffe, de Molière - Tome 3

Les Fourberies de Scapin
18 Août 2010

Les Fourberies de Scapin

George Dandin
18 Août 2010

George Dandin

Dom Juan de Molière
1 Fév 2010

Dom Juan de Molière

Le Médecin malgré lui
12 Nov 2009

Le Médecin malgré lui

L'Avare
12 Nov 2009

L'Avare

Tartuffe, de Molière - Tome 2
4 Nov 2009

Tartuffe, de Molière - Tome 2

Dom Juan
29 Oct 2008

Dom Juan

Tartuffe, de Molière - Tome 1
10 Sep 2008

Tartuffe, de Molière - Tome 1

L’Homme qui voulut être roi

Album publié en 2019 aux éditions Caurette.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Rudyard Kipling publiée en décembre 1888.

couverture bd L'Homme qui voulut être roi

Aux Indes, Daniel Dravot et Peachy Carnehan, deux amis britanniques, anciens militaires et aventuriers aussi déterminés que peu scrupuleux, caressent un rêve fou : entrer au Kafiristan, pays légendaire où aucun Européen n’a mis le pied depuis Alexandre le Grand, et en devenir les rois…

Tout le monde connait la nouvelle de Kipling , ne serait-ce que de nom, mais peu sont ceux qui savent que Dravot et Carnehan étaient accompagnés d’un dessinateur qui a documenté leur périple.
Malheureusement, les carnets de ce troisième homme restés dans l’ombre des deux autres avaient été égarés et on les pensait perdus à tout jamais. C’est par un quasi-miracle qu’ils ont refait surface plus d’un siècle après leur disparition et que les Editions Caurette ont réussi (à prix d’or !) à en acquérir les droits de publication.

Sous les crayons d’Armel Gaulme, c’est un monde fantastique qui se déploie et éclaire d’un jour nouveau cette incroyable aventure..


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Homme qui voulut être roi »

Publier une nouvelle vieille de plus d’un siècle en beau livre illustré est chose courante ; en faire un objet de fiction à part entière l’est beaucoup moins. C’est pourtant le pari de « L’Homme qui voulut être roi », où l’illustrateur Armel Gaulme accompagne le récit de Rudyard Kipling d’une trouvaille malicieuse : présenter ses images comme les carnets retrouvés d’un troisième voyageur, témoin oublié de l’expédition.

Le texte de Rudyard Kipling conserve toute sa force. Daniel Dravot et Peachy Carnehan, deux anciens soldats britanniques aussi audacieux que peu scrupuleux, rêvent de gagner le Kafiristan, contrée où nul Européen ne serait entré depuis Alexandre le Grand, pour s’y tailler un royaume. Cette ambition démesurée, nourrie de codes maçonniques, devient une méditation sur l’orgueil et l’illusion du pouvoir, que l’issue du récit vient sanctionner. En feignant de documenter l’aventure de l’intérieur, Armel Gaulme renouvelle notre lecture : on ne suit plus seulement une nouvelle coloniale, on exhume une archive.

extrait bd L'Homme qui voulut être roi

C’est là que le travail graphique prend tout son sens. Formé dans la lignée des grands illustrateurs de l’imaginaire, dont Alan Lee et John Howe, Armel Gaulme déploie une aquarelle ample et atmosphérique, où les paysages montagneux du Kafiristan et les visages burinés semblent véritablement croqués. L’esthétique du carnet, avec ses notes et ses esquisses, donne à ce monde disparu une présence, entre document ethnographique et vision fantastique.

Là où Rudyard Kipling racontait la folie de vouloir régner, Armel Gaulme rappelle qu’un illustrateur, lui, peut vraiment ressusciter un empire disparu, le temps d’un carnet.