Étiquette : RAF : extrait

Korsis – Tome 1 – La Dame Blanche

Albums publiés en 2015 aux éditions Corsica Comix.


Résumé éditeur

La bande dessinée Korsis met en scène une aventure fantastique qui se déroule au cours de l’âge du Bronze en Corse.

À travers cette histoire, on découvre la quête initiatique d’un jeune homme qui rencontre le mazzerisme, le chamanisme.

Dans cette bande dessinée magie et histoire se mêlent, et le lecteur est promené entre sites archéologiques connus et contrées encore inexplorées.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Korsis Tome 1 – La Dame Blanche »

« Korsis« , le premier tome de Serge Micheli intitulé « La dame blanche« , est une œuvre remarquable qui plonge le lecteur dans un univers mystique et captivant. Le récit, situé sur l’île fictive de Kournos, suit une mazzera, une chasseresse nocturne aux pouvoirs surnaturels, évoluant dans un monde teinté de légendes corses.

Micheli excelle dans la création d’une atmosphère envoûtante, où le folklore local et la mythologie s’entrelacent habilement.

Les illustrations, sombres et poétiques, sont un véritable régal pour les yeux. Elles capturent l’essence des paysages corses, ajoutant une profondeur visuelle à l’intrigue. Les personnages, bien que parfois archétypaux, sont dotés d’une complexité psychologique intéressante, rendant leurs motivations et leurs actions crédibles et engageantes.

La narration, fluide et bien rythmée, parvient à maintenir un équilibre entre tension et contemplation. On salue l’originalité et la maîtrise graphique de Micheli, qualifiant « Korsis » d’œuvre incontournable pour les amateurs de récits mystiques et de légendes​.

« Korsis » offre une expérience de lecture immersive et fascinante.


Histoires corses

Albums publiés en 2011 aux éditions DCL.


Résumé éditeur

couverture bd Histoires corses - Tome 1

La Corse peinte par plusieurs auteurs, sur des scenarii de Frédéric Bertocchini.

Humour, fantastique, historique, tous les genres sont visités.

Les dessinateurs participants à ce tome 1 sont Eric Rückstühl (L’Embuscade de Sampiero Corso), Frédéric Federzoni (La Dame de Bonifacio), Al’ (Sénèque en Corse), Michel Espinosa (Stregha bianca), Marko (La Confrérie des morts) et François Plisson (I Giovannali).


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Histoires corses – Tome 1 »

Histoires corses – Tome 1 est une bande dessinée qui peint la Corse à travers divers genres, du fantastique à l’historique, sous la direction de Frédéric Bertocchini.

Ce recueil regroupe des récits courts illustrés par des talents tels qu’Eric Rückstühl, Frédéric Federzoni, Al’, Michel Espinosa, Marko et François Plisson, chacun apportant sa touche unique.

La variété des sujets abordés dans cette compilation est l’un de ses atouts majeurs. Elle plonge les lecteurs dans des tranches de l’histoire corse, tout en les emmenant dans des mondes fantastiques intrigants.

Les dessins des différents artistes sont magnifiquement réalisés, chacun apportant son style personnel tout en respectant l’essence de l’île de Beauté.

C’est un véritable plaisir de lecture.


Guide de la Corse en bandes dessinées

Album publié en 2019 aux éditions Petit à petit


Résumé éditeur

couverture bd Guide de la Corse en bandes dessinées

Le premier guide de Corse en Docu-BD pour parcourir et découvrir l’île de Beauté.

30 lieux mythiques du Cap Corse à Corte en passant par Ajaccio et le fameux GR20 !

Plans, repères, bonnes adresses, anecdotes étonnantes.

Tout y est avec la force évocatrice de la BD et du documentaire !


L’avis d’histoiregeobd.com sur « Guide de la Corse en bandes dessinées »

Guide de la Corse en bandes dessinées est une belle initiative qui mélange habilement le guide touristique, la bande dessinée historique et le guide culturel.

Avec 192 pages, il explore 30 lieux emblématiques de l’île de Beauté, offrant un aperçu captivant de sa richesse culturelle et naturelle.

Le livre propose un lexique corse, des planches de BD illustrant l’histoire de la Corse, des conseils de voyage, des cartes, des suggestions de lectures et des idées de sorties culturelles.

Les récits en BD sont suivis d’informations historiques et d’anecdotes, enrichissant ainsi la découverte.

Les dessins, réalisés par de nombreux artistes, sont globalement de qualité. Ce guide BD est une immersion passionnante dans l’histoire et la beauté de la Corse, suscitant le désir irrésistible de la visiter.

Une manière intelligente de présenter cette île aux multiples facettes, tantôt historique, tantôt pittoresque, et toujours captivante.


L’étonnante histoire du Finistère des origines à nos jours

Albums publiés en 2010 aux Editions De La Ligne Pourpre.


Résumé éditeur

couverture bd L'étonnante histoire du Finistère des origines à nos jours

Le Finistère, situé à l’extrémité d’une péninsule, au « Bout du Monde », fait montre d’un particularisme qui ne s’est jamais démenti.

Son patrimoine, sa culture, ses traditions témoignent de cette forte identité qui s’est forgée tout au long des événements qui ont jalonné son histoire.

Trinka revisite les faits marquants et les sujets pittoresques qui ont émaillé le département depuis l’arrivée des Celtes au VIIIe siècle au 20e anniversaire des Vieilles Charrues en 2010 en passant par la Guerre de la Ligue en 1589-1598 et un Finistérien de 130 ans en 1775.

Il nous propose le récit sérieux et documenté des grands épisodes historiques mais également des textes légers et cocasses sur le quotidien, les us et coutumes des Finistériens, l’ensemble croqué par des dessinateurs heureux d’ajouter leur coup de patte facétieux à cette Étonnante histoire du Finistère.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’étonnante histoire du Finistère des origines à nos jours »


L’étonnante histoire du Finistère des origines à nos jours est une BD remarquable qui offre une exploration profonde et engageante de cette région bretonne riche en histoire et en culture.

L’auteur, Trinka, maîtrise l’art de la narration historique, en guidant les lecteurs à travers les époques, des premiers habitants Celtes jusqu’aux événements contemporains tels que les Vieilles Charrues en 2010.

Ce qui distingue cette bande dessinée, c’est sa capacité à mélanger savamment l’érudition historique avec une touche d’humour subtil. Les anecdotes légères sur la vie quotidienne et les traditions des Finistériens ajoutent une dimension humaine et chaleureuse à cette saga historique.

Casabianca

Album publié en 2007 aux éditions DCL.


Résumé éditeur

couverture bd Casabianca

L’épopée du submersible Casabianca.

Mise en images à partir de témoignages inédits.

Depuis ce jour de novembre 1942 où il tente de s’évader de l’arsenal de Toulon afin de combattre l’ennemi nazi jusqu’à aujourd’hui, où son authentique kiosque se dresse sur la place Saint Nicolas à Bastia.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Casabianca »

La bande dessinée « Casabianca » offre une perspective originale sur l’épopée du submersible du même nom, qui tente de s’évader de l’arsenal de Toulon pour combattre les nazis pendant la Seconde Guerre mondiale.

Eric Rückstühl adopte une approche unique en intégrant un vieil homme qui se remémore les différents événements.

L’histoire elle-même est une véritable épopée, riche en missions secrètes le long des côtes de Corse jusqu’à la libération de l’île.

Les actes héroïques des marins du Casabianca sont célébrés avec justesse, soulignant l’importance de leur contribution à l’histoire de la Marine nationale française.

Le personnage de Corsu, récurrent dans la série, apporte une dimension supplémentaire en révélant l’origine du nom du sous-marin. Eric Rückstühl excelle dans la narration. Son travail graphique somptueux est magnifiquement complété par des couleurs qui évoquent l’atmosphère méditerranéenne.

« Casabianca » est une bande dessinée captivante qui rend hommage à un épisode méconnu de l’histoire avec créativité et émotion.


Lieu visité par la bd en Corse

L’histoire du Mont-Saint-Michel

Album publié en 2007 aux éditions Glénat.


Résumé éditeur

couverture bd L'histoire du Mont-Saint-Michel

Antoine et sa famille visitent le Mont-Saint-Michel. Peu motivé par cette découverte, le jeune garçon abandonne les siens et se retrouve seul, prisonnier des sables mouvants.

Sauvé par Michel le pêcheur, il écoute avec passion le vieil homme qui lui raconte la fabuleuse histoire du Mont.

Tout commence en l’an 708 où l’évêque Aubert décide de construire un sanctuaire à la demande de l’archange Saint-Michel.

À travers l’histoire de l’abbaye, c’est toute l’histoire de France qui défile au long de ce récit riche en documentation.

Lorsqu’il retrouve les siens, Antoine observe d’un regard totalement différent ce vaisseau de pierre qui défie les siècles.


Laurent Bidot signe un scénario riche et passionnant, jamais ennuyeux, soutenu par son dessin précis et détaillé. Un album qui se lit comme une véritable histoire d’aventure.


L’avis histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’histoire du Mont-Saint-Michel »

La bande dessinée « L’histoire du Mont-Saint-Michel » offre un voyage fascinant à travers les siècles, tout en célébrant cette merveille du patrimoine mondial. L’histoire commence avec Antoine, un jeune garçon peu enthousiaste à l’idée de visiter le Mont-Saint-Michel, mais qui se retrouve captivé par l’histoire de l’endroit grâce à Michel le pêcheur.

L’auteur réussit à incorporer une grande quantité de documentation historique dans le récit, offrant ainsi une véritable immersion dans l’histoire de la France à travers l’abbaye du Mont-Saint-Michel. On découvre les événements marquants, des sièges pendant la guerre de 100 ans aux épisodes sanglants des guerres de religion.

La bande dessinée, par son soucis de rigueur historique peut être qualifiée d’éducative. Elle offre un aperçu captivant d’un des sites les plus emblématiques de notre patrimoine.

C’est un hommage mérité au Mont-Saint-Michel.

La bd est dans la catégorie Bretagne. Mais promis, dès qu’une catégorie Normandie sera disponible sur ce site, cet article changera de catégorie 😉


Toutes les bd sur le Mont Saint-Michel


Lieu visité par la bd en Bretagne

Rennes en BD – Tome 1 – Des Redones à Anne de Bretagne

Album publié aux éditions « petit à petit » en 2020.


Résumé éditeur

couverture bd Rennes en BD - Tome 1 - Des Redones à Anne de Bretagne

Des Redones à Anne de Bretagne

Plongez au coeur de l’histoire mouvementée de Rennes grâce au Docu-BD ! Depuis l’Antiquité jusqu’aux prémices de la Révolution française, vivez de féroces batailles et assistez au couronnement d’Anne de Bretagne dans cet album qui mêle bandes dessinées et pages documentaires illustrées.

Êtes-vous prêts à embarquer pour un incroyable voyage dans le temps ?


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Rennes en BD – Tome 1 – Des Redones à Anne de Bretagne »

La bande dessinée « Rennes en BD – Tome 1 : Des Redones à Anne de Bretagne«  de Thierry Jigourel est une œuvre qui se distingue par son approche originale de l’histoire de la ville de Rennes.

Cet album fait partie de la collection « Les villes en BD » et propose un mélange hybride entre la bande dessinée et des pages documentaires, offrant ainsi une expérience de lecture enrichissante.

L’ouvrage couvre une période large, allant de l’Antiquité jusqu’aux prémices de la Révolution française, en passant par des moments clés comme le couronnement d’Anne de Bretagne. Le choix de structurer le récit en chapitres, chacun dédié à un événement marquant, permet de rendre l’histoire accessible tout en étant captivante.

extrait bd Rennes en BD - Tome 1 - Des Redones à Anne de Bretagne

Sur le plan visuel, l’album se distingue par la diversité de ses styles graphiques, chaque chapitre étant illustré par un artiste différent. Si cette variété peut déstabiliser, elle apporte également une richesse esthétique à l’ensemble de l’œuvre.

Les pages documentaires, qui complètent les segments de bande dessinée, sont particulièrement appréciables pour leur richesse en informations et en illustrations d’archives. Elles permettent d’approfondir les sujets abordés tout en offrant un contexte historique précis, ce qui ravira les amateurs d’histoire.

« Rennes en BD – Tome 1«  est une réussite qui plaira à la fois aux passionnés d’histoire locale et aux amateurs de bande dessinée.

C’est une lecture recommandée pour quiconque souhaite découvrir ou redécouvrir l’histoire de Rennes sous un angle nouveau.



Lieu visité par la bd en Bretagne

Carmen de Prosper Mérimée

Album publié en 2012 aux éditions Delcourt.


D’après une nouvelle de Prosper Mérimée écrite en 1845 et publiée en 1847.

courverture bd Carmen de Prosper Mérimée

Début 1830, au cours de ses voyages à travers l’Andalousie, un archéologue français croise à plusieurs reprises la route de Don José, un bandit de grand chemin.

Lors de leur dernière entrevue, ce dernier lui raconte son histoire : comment soldat, il est devenu déserteur, meurtrier, contrebandier pour l’amour d’une gitane, la troublante Carmen, une beauté sauvage pour qui il encourt la peine de mort.


« Carmen » est une adaptation fidèle et plaisante de l’opéra célèbre.

La bd reste fidèle à l’œuvre originale de Prosper Mérimée, offrant des décors et des postures mi-chorégraphiques d’une chaleur ibérique.

extrait bd Carmen de Prosper Mérimée

Même sans connaître l’œuvre originale, on s’attache au parcours chaotique et envoûtant de Carmen.

Une adaptation réussie qui transporte le lecteur dans un univers passionnant et captivant jusqu’à la dernière page.


Prosper Mérimée, écrivain français du XIXe siècle, a marqué la littérature avec ses récits captivants et empreints d’exotisme.

Parmi ses œuvres les plus connues figure la nouvelle « Carmen« .

Publiée en 1845, cette histoire emmène les lecteurs dans l’Espagne du XVIe siècle, où se déroule un drame passionnel entre un soldat et une séduisante gitane.

Inspirée par les légendes andalouses, « Carmen » explore les thèmes de l’amour, de la jalousie et du destin tragique.

Mérimée, grand adepte du réalisme et du romantisme, apporte un souffle épique à travers sa plume précise et évocatrice. Il parvient à capturer l’essence même de l’Espagne et de ses traditions, dépeignant avec finesse les caractères des personnages.

Carmen, femme fatale au regard brûlant, incarne la séduction et la fascination de l’interdit.

portrait dessinée Prosper Mérimée

L’œuvre de Mérimée a également été source d’inspiration pour d’autres formes artistiques. En effet, « Carmen » a été adaptée en un célèbre opéra par Georges Bizet en 1875, devenant ainsi l’une des œuvres lyriques les plus jouées dans le monde entier.

Du contrat social

Album publié en 2016 aux Editions Soleil Production.


Adapté de l’œuvre de Jean-Jacques Rousseau (publié la première fois en 1762).

couverture bande dessinée Du contrat social

Comprenez de grandes œuvres libératrices de la pensée humaine grâce aux mangas et découvrez avec plaisir les idées fondatrices de nos sociétés !

Ce manga explique les principes du Contrat Social de 1762 dans lequel Rousseau établit qu’une organisation sociale « juste » repose sur un pacte garantissant l’égalité et la liberté entre tous les citoyens.

Accédez facilement à la philosophie politique des Lumières !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Du contrat social »

La bande dessinée « Du contrat social » est une adaptation audacieuse de l’œuvre philosophique de Jean-Jacques Rousseau, transformant des concepts complexes en une narration visuellement accessible.

Cette œuvre se distingue par sa capacité à vulgariser les idées fondamentales de Rousseau, telles que la souveraineté du peuple et la volonté générale, tout en les intégrant dans un cadre graphique captivant.

Les illustrations jouent un rôle crucial en complément du texte, enrichissant la compréhension du lecteur par une mise en scène visuelle des théories politiques. La bande dessinée réussit à maintenir l’essence révolutionnaire de Rousseau, tout en le rendant pertinent pour le public contemporain.

« Du contrat social » est une réussite pédagogique et artistique, offrant une nouvelle perspective sur un classique de la philosophie.

Elle démontre comment un médium populaire comme la bande dessinée peut revitaliser des textes fondamentaux et stimuler le débat intellectuel.


Jean-Jacques Rousseau est un philosophe et écrivain suisse du XVIIIe siècle. Ces idées ont eu une grande influence sur la pensée politique et sociale de son époque et au-delà.

Né en 1712 à Genève, Rousseau a écrit de nombreux ouvrages célèbres, tels que « Émile, ou De l’éducation« , « Les Confessions », et « Du contrat social« .

« Du contrat social » est l’une de ses œuvres les plus importantes. Publié en 1762, l’ouvrage traite de la nature de l’État et du rôle du citoyen dans la société. Rousseau y affirme que la souveraineté appartient au peuple, et que le gouvernement doit être fondé sur le consentement de tous les citoyens.

Il développe ainsi sa théorie du contrat social. Elle stipule que les individus doivent renoncer à une partie de leur liberté naturelle pour former une société civilisée. Avec un gouvernement capable de protéger les intérêts de tous.

Rousseau est également connu pour ses critiques acerbes du système politique et social de son temps. Il dénonce la corruption des élites, la décadence morale de la société et l’injustice des inégalités sociales.

On considère « Du contrat social » comme une œuvre fondatrice de la théorie politique moderne. L’œuvre a influencé des penseurs et des mouvements politiques tels que les révolutionnaires français, les socialistes et les anarchistes.


L’œuvre est disponible sur le site de la bibliothèque nationale de France (domaine public). Lien ci dessous.

Lien vers l'œuvre "Du contrat social" (site de la BNF)

Pygmalion

Album publié en 2018 aux Editions Les Arènes.


Adapté de l’œuvre de Jean-Jacques Rousseau (publié la première fois en 1770).

Pygmalion est un sculpteur qui tombe amoureux de sa statue, Galatée, et implore la déesse Aphrodite de donner vie à celle-ci afin qu’il puisse l’épouser.

Ce mythe grec a été adapté pour le théâtre par Jean-Jacques Rousseau en 1770, sous une forme bien particulière : une pièce en un acte constituée d’un monologue du sculpteur Pygmalion, rythmé par les intermèdes musicaux du compositeur Georg Benda, qui souligne les mouvements du cœur du sculpteur.

L’œuvre finale accorde autant d’importance au texte qu’à la musique et donne naissance à un nouveau genre : le mélologue.

Le Paris Mozart Orchestra, dirigé par la chef d’orchestre Claire Gibault, va interpréter la musique de Georg Benda et recréer cette œuvre le 15 juin 2018 à la Philharmonie de Paris. Lors de cette représentation, Sandrine Revel dessinera en direct.

Dans ce récit graphique, Sandrine Revel réunit et met en scène quatre sculpteurs (Rodin, Niki de Saint Phalle, Camille Claudel et Ron Mueck), qui incarnent tour à tour Pygmalion, qu’elle entremêle avec les répétitions de Claire Gibault et de son orchestre qui s’apprêtent à redonner vie à cette œuvre oubliée. Elle livre ainsi une grande réflexion, littéraire et graphique, sur la création.


Une coédition France Musique.

Lisez la BD en musique !

Le Pygmalion de Georg Benda et Jean-Jacques Rousseau enregistré par le Paris Mozart Orchestra est téléchargeable gratuitement à cette adresse :

 http://bonus.arenes.fr/pygmalion


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Pygmalion »

Dans Pygmalion, Sandrine Revel réinvente le mythe antique avec une sensibilité artistique remarquable, plaçant la création au cœur de son récit. Avec sa plume visuelle, elle tisse un dialogue entre sculpture et musique, transformant cette bande dessinée en une œuvre multisensorielle.

Sandrine Revel nous invite à explorer l’acte de création à travers quatre figures emblématiques : Auguste Rodin, Camille Claudel, Niki de Saint Phalle et Ron Mueck. Chacun de ces artistes, par leur vision unique, nous rappelle que l’art est avant tout une rencontre entre l’artiste et son œuvre, où l’émotion devient matière.

Graphiquement, l’album est une véritable galerie vivante. La palette de couleurs, oscillant entre des tons vibrants et des nuances plus douces, capte l’attention tout en soulignant les émotions de chaque scène. Les oiseaux orangés qui ponctuent l’histoire, symboles du souffle créatif, ajoutent une poésie visuelle à l’ensemble.

L’accompagnement musical du Paris Mozart Orchestra, dirigé par Claire Gibault, élève l’expérience au-delà des limites du papier. Les lecteurs peuvent écouter le Pygmalion de Georg Benda en parallèle, créant une fusion parfaite entre image et son.

Avec Pygmalion, Sandrine Revel offre une réflexion intemporelle sur la relation entre l’artiste et sa création, rendant hommage à l’inspiration et au génie humain. Une œuvre qui saura séduire les amateurs d’art comme les passionnés de récits mythologiques.


Jean-Jacques Rousseau était un philosophe, écrivain et musicien suisse du XVIIIe siècle. Ces idées ont eu une grande influence sur la pensée politique et sociale de son époque et au-delà.

Né en 1712 à Genève, Rousseau a écrit de nombreux ouvrages célèbres. On peut citer Le Contrat social, Émile ou De l’éducation, et Les Confessions.

Parmi les œuvres moins connues de Rousseau, on trouve Pygmalion, une comédie en un acte publiée en 1762. L’histoire suit le personnage de Pygmalion, un sculpteur qui tombe amoureux de sa propre statue, Galatée.

Pygmalion supplie Vénus, la déesse de l’amour, de donner vie à sa statue, ce qui finit par se produire. La pièce aborde des thèmes tels que l’amour, la création artistique, la nature humaine et l’idée de la perfection.

Pygmalion est une œuvre intéressante dans le contexte de la philosophie de Rousseau. Elle met en lumière les thèmes de la création, de la nature et de l’art, qui sont centraux dans sa pensée.

La pièce explore également la relation entre l’artiste et son œuvre, et l’idée que la création artistique peut donner vie à des idées ou des idéaux qui sont autrement inaccessibles.