Catégorie : Classique Du 21ème Siècle

L’Île des oubliés

Album publié en 2021 aux éditions du Philéas.


Résumé éditeur

D’après le roman de Victoria Hislop publié en 2005.

couverture bd L'Île des oubliés

Grâce à une photographie léguée par sa mère, Alexis Fielding va découvrir le passé singulier de sa famille, une lignée de femmes et d’hommes dont le sort est lié à l’île de Spinalonga, colonie de lépreux à l’horizon de la côte de la Crète.

L’histoire se passe sur l’île de Spinalonga, tout proche du village de Plaka en Crète.
Alexis Fielding, une jeune femme de 25 ans profite d’un voyage en Crète pour se rendre là où sa mère, Sophia, est née et a grandi.

Elle rencontre Fotini, une amie de sa grand-mère qui lui raconte l’histoire tragique de sa famille. Sophia a toujours caché à sa fille le décès de sa propre grand-mère sur l’île de Spinalonga, alors colonie de lépreux ainsi que la raison de son exil loin de la Crète.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Île des oubliés »

Adaptée du best-seller de Victoria Hislop, « L’Île des oubliés » par Roger Seiter et Fred Vervisch est une œuvre poignante et visuellement saisissante.

Le récit suit Alexis, une jeune femme découvrant les secrets de sa famille sur l’île de Spinalonga, une ancienne léproserie en Crète. La bande dessinée capte parfaitement l’essence du roman, offrant une immersion dans une histoire émouvante de découverte et de réconciliation avec le passé.

extrait bd L'Île des oubliés

Roger Seiter excelle dans l’art de la condensation narrative, parvenant à restituer les intrigues complexes du roman en un format plus bref sans perdre en profondeur. Les dessins de Fred Vervisch, caractérisés par un encrage prononcé et des paysages aux formes géométriques, ajoutent une dimension visuelle qui enrichit l’atmosphère historique et émotionnelle de l’œuvre.

L’élégance visuelle et la fidélité au matériau source font de cette bande dessinée une adaptation réussie, conseillée tant aux amateurs du roman original qu’aux néophytes.

« L’Île des oubliés » est une exploration touchante du passé, servie par un duo créatif en parfaite harmonie. Une lecture indispensable pour tout passionné de bande dessinée historique.

Puzzle

Bande dessinée publiée en 2025 aux éditions Ankama.


D’après le roman de Franck Thilliez publié le 3 octobre 2013.

couverture bd Puzzle - D après le roman de Franck Thilliez

Ilan et Chloé, spécialistes des chasses au trésor, ont longtemps rêvé de participer à LA partie ultime : ce jeu mystérieux appelé Paranoïa.

Le jour venu, ils reçoivent enfin la règle N°1 : Quoi qu’il arrive, rien de ce que vous allez vivre n’est la réalité. Il s’agit d’un jeu. 
Suivie de la règle N° 2 : L’un d’entre vous va mourir. 
Quand les joueurs trouvent un premier cadavre, la distinction entre jeu et réalité devient de plus en plus difficile à établir. Paranoïa peut alors commencer…


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Puzzle »

Adaptant avec brio le roman de Franck Thilliez, la bande dessinée « Puzzle », illustrée par Mig (Laurent David), se présente comme un tour de force visuel et narratif. (NB : Edition Originale publiée en décembre 2016)
Immergé dans l’univers troublant de « Paranoïa« , un jeu aux frontières du réel, le lecteur est dans une aventure où chaque page dévoile une nouvelle pièce d’un casse-tête psychologique angoissant.

Le récit, porté par le duo Ilan et Chloé, explore habilement les zones d’ombre de l’esprit humain. La tension ne faiblit jamais, alors que l’intrigue se déploie dans un asile abandonné, lieu propice à un crescendo d’inquiétudes. Si certains pourront deviner certains ressorts du dénouement, l’habileté avec laquelle l’auteur manipule les attentes du lecteur maintient l’intérêt jusqu’au bout.

extrait bd Puzzle - D après le roman de Franck Thilliez

Graphiquement, Mig excelle à insuffler une atmosphère oppressante grâce à une palette monochrome froide et subtile, dominée par des nuances bleutées. Ce choix de couleurs amplifie le malaise ambiant tout en sublimant l’étrangeté des décors.

« Puzzle » est une démonstration éloquente de l’alchimie entre littérature et bande dessinée. Offrant une plongée vertigineuse dans un univers captivant, cette adaptation saura séduire les amateurs de thrillers psychologiques et les esthètes en quête d’une œuvre à la fois intrigante et magistralement réalisée.

Angor – Adaptation du roman de Franck Thilliez

Bande dessinée publiée en 2024 aux éditions Philéas.


D’après le livre de Franck Thilliez publié le 9 octobre 2014.

couverture bd Angor

Quatrième volet des enquêtes conjointes de Henebelle et Sharko.
Franck Thilliez, Sylvain Runberg et Luc Brahy nous embarquent cette fois dans les traces de Camille qui a reçu une greffe du cœur après une crise cardiaque un an plus tôt. Elle apprend alors que son organisme rejette son cœur et qu’il ne lui reste que quelques semaines à vivre. Camille reçoit pourtant des messages de ce nouveau cœur : des visions d’une femme séquestrée, une envie de fumer… Elle part à la recherche de son donneur.

Parallèlement, Sharko enquête sur une femme retrouvée dans une galerie souterraine où elle erre dans le noir depuis plusieurs mois. Lucie, en congé maternité, s’occupe de ses jumeaux, mais ne peut pas s’empêcher de s’intéresser à l’affaire de son compagnon et décide de reprendre son travail plus tôt pour l’épauler dans une nouvelle aventure qui éprouvera encore leur couple, au travail comme à la ville.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Angor »

Avec « Angor« , Sylvain Runberg signe une adaptation remarquable du roman de Franck Thilliez, plongeant le lecteur dans une intrigue aussi complexe que fascinante. Associé au talent graphique de Luc Brahy, cet album s’impose comme une réussite dans l’univers de la bande dessinée contemporaine.

L’histoire, oscillant entre enquête policière et drame psychologique, nous emmène aux côtés de Camille, jeune greffée hantée par des visions inquiétantes, et du duo Sharko et Henebelle, confronté à des mystères d’une noirceur oppressante. La richesse du scénario, couplée à une tension savamment dosée, maintient l’intérêt du lecteur du début à la fin.

extrait bd Angor

Luc Brahy, avec son dessin précis et réaliste, sublime l’atmosphère pesante du récit. Les décors détaillés et les jeux d’ombre et de lumière renforcent le caractère dramatique de chaque scène, tandis que les couleurs de Greg Lofé ajoutent une profondeur saisissante aux planches.

Sylvain Runberg parvient à transcrire l’univers de Franck Thilliez avec une fidélité qui ne trahit pas l’œuvre originale. Son écriture fluide et rythmée témoigne d’une maîtrise narrative qui plaira autant aux amateurs du romancier qu’aux passionnés de bande dessinée.

« Angor » est une œuvre immersive et percutante qui confirme que la bande dessinée est un support parfaitement adapté pour les thrillers psychologiques. Un véritable tour de force.

Le Grand Monde

Bande dessinée publiée en 2025 aux éditions Rue de Sèvres.


D’après le livre de Pierre Lemaitre publié le 25 janvier 2022.

couverture bd Le Grand Monde

Beyrouth, 1948.


Les enfants de la famille Pelletier quittent le foyer familial en quête de sens et d’indépendance.
De Paris à Saigon, toutes et tous vont se confronter aux réalités de la vie, dans le monde fracturé de l’après-guerre.

Après la fresque des Enfants du désastre, Christian de Metter poursuit son remarquable travail d’adaptation de l’oeuvre de Pierre Lemaitre.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Grand Monde »

Avec Le Grand Monde, Christian De Metter signe une adaptation magistrale du roman de Pierre Lemaitre, plongeant le lecteur dans une fresque familiale et historique captivante. Située entre 1946 et 1960, cette œuvre explore les destins croisés des quatre enfants Pelletier, de Beyrouth à Paris en passant par Saïgon, sur fond de Trente Glorieuses et de bouleversements post-coloniaux.

Une narration riche et immersive
Le récit mêle habilement chronique familiale et polar, avec des intrigues multiples : une enquête criminelle en France, des magouilles financières en Indochine, et des secrets enfouis menaçant l’équilibre familial.
Chaque personnage est finement développé : François, journaliste ambitieux ; Étienne, confronté aux zones d’ombre du colonialisme ; Hélène, tiraillée entre ses rêves artistiques et les réalités parisiennes ; et Jean, écrasé par ses échecs personnels. La structure narrative en flashbacks maintient une tension constante, tandis que les thèmes abordés – quête d’identité, héritage familial et désillusion – résonnent avec une profondeur universelle.

extrait bd Le Grand Monde

Un style graphique saisissant
Le dessin de Christian De Metter est un véritable atout. Son utilisation subtile des gris colorés capture parfaitement l’atmosphère pesante de l’après-guerre et les contrastes entre les lieux : la moiteur lumineuse de Saïgon, le gris bétonné de Paris, ou encore la chaleur méditerranéenne de Beyrouth. La noirceur du trait accentue l’intensité dramatique des scènes clés tout en renforçant l’aspect policier du récit. La mise en couleurs numérique ajoute une dimension émotionnelle qui sublime chaque planche.


Le Grand Monde est une œuvre dense et passionnante qui séduira les amateurs de récits historiques et d’intrigues complexes. Par son réalisme et sa richesse narrative, elle s’adresse autant aux lecteurs fidèles de Pierre Lemaitre qu’à ceux découvrant son univers. Une lecture incontournable pour quiconque apprécie les bandes dessinées ambitieuses et immersives.

Simon et Lucie – Les ciels changeants

Album publié en 2024 aux éditions Rivages.


Résumé éditeur

Adapté de trois textes de l’œuvre de DiastèmeLa nuit du thermomètre (2001), 107 ans (2004) et La paix dans le monde (2019).

couverture bd Simon et Lucie - Les ciels changeants

Ce sont deux adolescents qui s’aiment, et ils ont le monde entier face à eux. En créant leur histoire et en la logeant dans les pages d’une bande dessinée, Diastème et Alain Kokor offrent à Lucie et Simon un sanctuaire d’une infinie poésie.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Simon et Lucie – Les ciels changeants »

« Simon et Lucie – Les ciels changeants » d’Alain Kokor est une bande dessinée qui captive par sa poésie visuelle et narrative, tout en nous faisant découvrir des lieux bien réels comme Paimpol, une charmante ville des Côtes-d’Armor.

En nous plongeant dans l’univers de deux adolescents en quête de repères, Alain Kokor parvient à évoquer avec une profonde subtilité les tumultes de l’amour naissant, tout en illustrant la fragilité de la jeunesse face aux incertitudes de la vie.

Les illustrations d’Alain Kokor, délicates et empreintes d’une grande sensibilité, traduisent admirablement les émotions des personnages. Le choix des couleurs, qui oscille entre des teintes douces et des touches plus vives, révèle l’état d’âme changeant des protagonistes. Le trait est à la fois fluide et expressif, offrant au lecteur une immersion totale dans cette réalité où le rêve et la mélancolie se mêlent intimement.

extrait bd Simon et Lucie - Les ciels changeants

Le récit alterne entre le passé et le présent, offrant une structure narrative qui évite la linéarité et permet une exploration en profondeur des sentiments des personnages. Cette construction narrative ajoute une richesse supplémentaire à l’histoire, éclairant les blessures intérieures des deux jeunes protagonistes et leur besoin de s’évader d’une réalité souvent trop dure à supporter. Alain Kokor a su adapter les trois volets de la pièce de théâtre en un seul ouvrage, rendant le récit plus accessible tout en conservant l’intensité émotionnelle.

Alain Kokor réussit ainsi à dépeindre avec une poignante justesse la complexité des émotions adolescentes, tout en ancrant le récit dans des paysages qui lui sont chers.
Une œuvre touchante, où la réalité et la poésie s’entrelacent, offrant une réflexion douce-amère sur la résilience, la quête d’amour et l’attachement aux lieux. Un véritable bijou à ne pas manquer.

Tant que nous sommes vivants

Bande dessinée publiée en 2022 aux éditions Futuropolis.


D’après le roman de Anne-Laure Bondoux publié en 25 septembre 2014.

couverture bd bd Tant que nous sommes vivants

Fuyant la guerre, un homme et une femme se sont réfugiés dans une forêt inconnue. L’homme, Bo, est un colosse.

La femme, Hama, a perdu ses deux mains. Elle donne naissance à une fille, Tsell. Tous trois sont bientôt recueillis par un petit peuple vivant sous terre dans un immense refuge, un véritable dédale de galeries : le Bas.


D’où viennent Bo et Hama ? Quels malheurs ont-ils subis, qui les ont forcés à quitter leur foyer ? Quelle est leur histoire ?

Un récit graphique dense, puissant et hypnotique, adapté du roman d’Anne-Laure Bondoux.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Tant que nous sommes vivants »

Frédéric Bihel, avec son adaptation de « Tant que nous sommes vivants« , propose une bande dessinée qui transcende les frontières du genre. Adaptée du roman d’Anne-Laure Bondoux, cette œuvre graphique nous entraîne dans un monde où se mêlent le fantastique et la réalité, le tout enveloppé dans une atmosphère à la fois onirique et sombre.

Le récit suit Bo et Hama, un couple fuyant la guerre, qui trouve refuge dans un monde souterrain mystérieux. La narration, tout en délicatesse, dévoile progressivement les tragédies qui ont façonné leurs vies, créant un lien émotionnel puissant entre les personnages et le lecteur. Bihel, à travers son art, parvient à capter la profondeur de ces émotions, rendant chaque planche presque palpable.

Graphiquement, l’album est un tour de force. Les illustrations de Bihel, tout en nuances, capturent à la perfection la dualité de l’histoire : la beauté fragile de l’amour face à l’âpreté de la survie. L’utilisation de couleurs sombres et de lumières tamisées renforce l’ambiance oppressante du récit, tout en offrant des moments de pure poésie visuelle.

En résumé : une œuvre à la fois bouleversante et envoûtante, qui restera gravée dans l’esprit des lecteurs longtemps après la dernière page tournée.
« Tant que nous sommes vivants » est un exemple brillant de la manière dont la bande dessinée peut fusionner avec la littérature pour créer une expérience narrative unique.


Mangez-le si vous voulez

Album publié en 2020 aux éditions du Delcourt.


Résumé éditeur

D’après le roman de Jean Teulé publié le 7 mai 2009.

couverture bd Mangez-le si vous voulez

À l’été 1870, alors que la puissance de l’armée prussienne décide du sort du second Empire, le moral du peuple français est au plus bas.

Quand un jeune notable de Dordogne, Alain de Monéys, se rend à la foire d’Hautefaye, il ne sait pas que c’est pour y subir les pires tortures, jusqu’à son meurtre et sa dévoration par une foule rendue hystérique d’avoir cru l’entendre dire : « à bas la France »…


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Mangez-le si vous voulez »

Dans Mangez-le si vous voulez, Dominique Gelli revisite avec audace un épisode choquant de l’Histoire française, un fait divers tragique survenu en 1870 dans un village de Dordogne.

Adaptée du roman de Jean Teulé, cette bande dessinée n’adoucit aucunement la réalité : Dominique Gelli peint, à travers un graphisme ciselé et des choix narratifs percutants, la montée irrationnelle de la violence collective.

extrait bd Mangez-le si vous voulez

L’univers visuel de Dominique Gelli fascine par sa force d’évocation. Le trait, oscillant entre précision et distorsion, renforce l’intensité émotionnelle du récit. Les visages déformés par la colère, l’utilisation des ombres, et des cadrages serrés créent une atmosphère oppressante, presque asphyxiante, qui entraîne le lecteur dans une spirale de tension. Loin de chercher à adoucir les scènes, Dominique Gelli montre avec une maîtrise glaçante le basculement de gens ordinaires en bourreaux déchaînés.

Le scénario, fidèle à l’œuvre originale, évite les écueils de la simple illustration d’horreur. Au contraire, il invite à une réflexion profonde sur la folie de la foule, sur la manière dont un individu peut devenir le catalyseur de peurs et d’angoisses refoulées. En dépeignant avec tant de justesse la déshumanisation progressive de ses personnages, Dominique Gelli nous offre une lecture poignante, qui, malgré l’horreur, parvient à interroger notre propre rapport à l’inhumanité.

Mangez-le si vous voulez dépasse le simple fait divers pour se transformer en un miroir troublant de nos pulsions humaines, un ouvrage captivant et inoubliable pour tout amateur de bande dessinée engagée.

La vie secrète des écrivains

Album publié en 2023 aux éditions du Calmann-Lévy.


Résumé éditeur

D’après le roman de Guillaume Musso publié le 2 avril 2019.

couverture bd La vie secrète des écrivains

Après avoir publié trois romans devenus cultes, le célèbre écrivain Nathan Fawles annonce qu’il arrête d’écrire et se retire à Beaumont, une île sauvage et sublime au large des côtes de la Méditerranée.
Vingt ans après, alors que ses romans continuent de captiver les lecteurs, Mathilde Monney, une jeune journaliste, débarque sur l’île, bien décidée à percer son secret. Commence entre eux un dangereux face-à-face, où se heurtent vérités et mensonges, où se frôlent l’amour et la peur…

Une lecture inoubliable, un fascinant roman de Guillaume Musso magistralement adapté par Miles Hyman.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La vie secrète des écrivains »

La Vie secrète des écrivains, adaptée par Miles Hyman d’après le roman de Guillaume Musso, est un thriller graphique captivant qui transporte le lecteur dans un univers de mystère et de suspense.

L’histoire, située sur l’île fictive de Beaumont, suit les pas de Raphaël Bataille, un jeune auteur, et de Nathan Fawles, écrivain reclus au passé obscur. Miles Hyman parvient avec brio à transposer en images l’atmosphère troublante du roman, en transformant l’île en un lieu à la fois idyllique et inquiétant.

Le style visuel de Miles Hyman, marqué par des contrastes forts et des nuances subtiles, sublime le récit. Le choix du fusain et des tons sombres renforce l’ambiance mystérieuse, rappelant les films noirs et capturant avec talent la beauté austère de l’île. Ces illustrations immersives enveloppent le lecteur dans un monde où chaque scène semble respirer une tension latente.

extrait bd La vie secrète des écrivains

Malgré la complexité de l’intrigue initiale, Miles Hyman parvient à préserver le rythme et l’impact du roman. Il réussit le défi d’une adaptation condensée sans sacrifier la profondeur psychologique des personnages. L’auteur laisse volontairement planer le doute, invitant le lecteur à interpréter les indices laissés ici et là, ce qui rend cette lecture aussi intrigante qu’envoûtante.

Cette bande dessinée est une réussite graphique et narrative qui plaira aux amateurs de thrillers ainsi qu’aux amateurs des roman de Guillaume Musso.

Capital et idéologie

Album publié en 2022 aux éditions du Seuil.


Résumé éditeur

D’après le roman de Thomas Piketty publié 12 septembre 2019.

couverture bd Capital et idéologie

D’où viennent les inégalités et pourquoi perdurent-elles ? Pour répondre à ces questions, le livre propose une version accessible à tous du best-seller de Thomas PikettyCapital et Idéologie.

Dans cette grande enquête historique, parfois teintée d’humour, Claire Alet et Benjamin Adam ont conçu une saga familiale. Jules, le personnage principal, né à la fin du XIXe siècle, incarne le rentier, figure privilégiée d’une société hyper inégalitaire où la propriété est sacralisée.
Lui, sa famille et son entourage vont vivre l’évolution des richesses et des modèles sociaux. Huit générations se succèdent ainsi, traversant toutes les époques. Jusqu’à Léa, jeune femme contemporaine qui va découvrir le secret de famille à l’origine de leur patrimoine. La « petite histoire » de cette famille rejoint alors la « grande histoire ».

Claire Alet a travaillé comme journaliste puis rédactrice en chef adjointe pendant une quinzaine d’années au magazine Alternatives économiques. Elle a par ailleurs développé une activité d’autrice de films documentaires sur des sujets d’économie et d’histoire des idées, diffusés sur Arte. Depuis début 2022, elle codirige une collection de littérature du réel chez Bayard. Engagée dans la lutte contre les inégalités femmes-hommes, elle a cofondé en 2014 l’association de femmes journalistes Prenons la une.

Benjamin Adam né en 1983, est un auteur de bande dessinée et illustrateur jeunesse français. Il est diplômé de l’atelier d’illustration des Arts décoratifs de Strasbourg, et travaille régulièrement pour l’édition et la presse. Derniers ouvrages parus: Joker, La Pastèque, 2015 (scénario et dessin) et Soon, Dargaud, 2019 (coscénario avec Thomas Cadène et dessin).


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Capital & idéologie »

Dans Capital et Idéologie, Claire Alet et Benjamin Adam réussissent le pari ambitieux de rendre accessible une réflexion complexe sur les inégalités économiques.
Adapté de l’essai de Thomas Piketty, cet ouvrage en bande dessinée se distingue par une approche immersive qui suit l’histoire d’une famille sur plusieurs générations. À travers leurs parcours, les auteurs explorent les rouages de la transmission de la richesse et les transformations idéologiques de notre société.

Le choix de la fiction pour expliquer des concepts théoriques s’avère pertinent. Chaque personnage devient ainsi un symbole des idéaux et des débats économiques de son époque. Jules, le patriarche rentier, incarne une société ancrée dans la valorisation de la propriété, tandis que ses descendants naviguent entre les valeurs de justice sociale et de capitalisme. Cette approche narrative humanise des questions souvent abstraites, rendant le propos à la fois captivant et accessible.

extrait bd Capital et idéologie

Le trait de Benjamin Adam, simple et précis, s’accorde parfaitement avec le contenu pédagogique de l’œuvre. Par des illustrations explicatives et des diagrammes clairs, il aide le lecteur à saisir des mécanismes économiques parfois complexes, tout en évitant une surcharge d’informations.

Capital et Idéologie est une bande dessinée pédagogique, instructive et habilement construite, qui réussit à vulgariser des sujets complexes sans sacrifier la profondeur de l’analyse. Un ouvrage incontournable pour ceux qui souhaitent comprendre les dynamiques de notre société actuelle.

Le Voleur d’amour

Album publié en 2024 aux éditions du Glénat.


Résumé éditeur

D’après le roman de Richard Malka publié 3 février 2021.

couverture bd Le Voleur d'amour

L’amour dans le sang.

Adrian van Gott est une énigme. Torturé, mystérieux, épuisé par les siècles déjà vécus, il collectionne les conquêtes mais vit seul dans son immense demeure nichée au cœur de Manhattan. Dans cette forteresse des hauts quartiers, il a amassé des livres, des tableaux, des souvenirs mais reste hanté par un douloureux secret. Car Adrian possède un don unique, un étrange et monstrueux pouvoir qui le condamne à dévorer l’amour d’autrui pour assurer sa survie. Pour Adrian, l’amour se vole et ne se gagne jamais.
Capable de percevoir les infimes variations de goût et de saveur dans un simple baiser, Adrian n’a eu de cesse d’assouvir son appétit de Constantinople au Paris de la Révolution. Mais qui est-il et quel drame entoure son enfance dans la Venise des années 1780 ?
Le jour où deux siècles et demi plus tard, sa route croise celle d’Anna à New York, tout bascule. Troublé, Adrian retrouve dans cette jeune danseuse la même saveur que possédait la seule femme qu’il ait jamais aimée. Pour la première fois de sa vie, il refuse l’inéluctable et jette un regard amer sur son existence passée. Et si le temps était venu de briser ses chaînes ? Anna pourra-t-elle mettre fin à son insatiable quête d’amour ? Après avoir passé sa vie d’immortel à semer la désolation, Adrian a un tout autre plan…

Cet album est une adaptation du roman de Richard Malka intitulé Le Voleur d’amour, publié aux éditions Grasset & Fasquelle, 2021.

Avec son trait voluptueux et raffiné, Yannick Corboz redonne vie à ce héros tragi-gothique. Dans cet album au graphisme éblouissant où l’amour est à la fois une quête et une malédiction, il nous livre une vertigineuse fresque romantique qui interroge sur la nature humaine et la part d’ombre et de lumière en chacun de nous.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Voleur d’amour »

Dans Le Voleur d’amour, Yannick Corboz livre une adaptation graphique saisissante du roman de Richard Malka, nous entraînant dans la destinée singulière d’Adrian van Gott, un personnage immortel condamné à absorber les sentiments amoureux pour subsister.

À travers son voyage temporel, de Venise au XVIIIe siècle aux gratte-ciels new-yorkais d’aujourd’hui, Adrian incarne la complexité humaine, tiraillé entre passion, rédemption et introspection. Cette quête éperdue de compréhension et de paix intérieure émeut et interpelle.

Le trait de Yannick Corboz, à la fois sensuel et d’une précision délicate, confère à l’œuvre une esthétique à couper le souffle. Les décors, somptueusement détaillés, et l’expression nuancée des visages offrent une profondeur inédite à l’histoire.

extrait le voleur d'amour

Chaque case est une œuvre d’art en soi, servant magnifiquement la narration et sublimant les tourments du héros. On louera d’ailleurs cette qualité visuelle qui transcende la simple bande dessinée pour en faire un voyage introspectif et poétique.

L’adaptation réussit à restituer la puissance des thèmes abordés par Richard Malka : l’amour, l’obsession et la part d’ombre de chacun. Au final, Le Voleur d’amour de Yannick Corboz séduira les amateurs de belles histoires et d’illustrations somptueuses. Une œuvre fascinante qui mérite d’être découverte.