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Antiquité/

La mythologie en BD – Isis et Osiris

Album publié en 2019 aux éditions Casterman.

Résumé éditeur

Découvrez le couple fondateur de la mythologie égyptienne… tout en BD !

Né de le l’union du dieu de la Terre et de la déesse du Ciel, Osiris règne avec sagesse sur la riche vallée du Nil.
Sa sœur et épouse Isis l’aide, le conseille et surveille les manœuvres de Seth, leur propre frère qui, dévoré par la jalousie, veut s’emparer du trône.
Avec cette bande dessinée, partagez la vie des divinités et celle des humains aux temps les plus anciens de l’Égypte.

La bd « La mythologie en BD – Isis et Osiris » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La mythologie en BD – Isis et Osiris »

Dans la collection « Tout en BD » chez Casterman, Viviane Koenig et Clémence Paldacci proposent une adaptation remarquable de la légende fondatrice d’Isis et Osiris, socle de toute la mythologie égyptienne. Cette bande dessinée documentaire transforme avec brio les récits millénaires en un récit accessible dès 8 ans.

La BD explore avec finesse les thèmes de la rivalité fraternelle, du pouvoir et de la jalousie à travers le conflit entre Osiris, roi sage de la vallée du Nil, et son frère Seth. Viviane Koenig, forte de son expertise d’historienne et de son expérience archéologique en Égypte, développe une narration qui entremêle habilement mythologie et psychologie humaine. Le découpage en chapitres facilite l’appropriation du récit parfois complexe.

extrait bd La mythologie en BD - Isis et Osiris

Clémence Paldacci, diplômée des Arts décoratifs de Strasbourg, développe un style visuel équilibré entre authenticité égyptienne et codes de la bande dessinée jeunesse. Ses couleurs évoquent les représentations traditionnelles des divinités pharaoniques tout en conservant une lisibilité moderne. Un choix qui renforce l’immersion dans l’Égypte antique.

Cette adaptation constitue une vulgarisation intelligente, recommandée tant aux jeunes lecteurs qu’aux adultes souhaitant redécouvrir les origines de la civilisation égyptienne. Un ouvrage qui prouve que pédagogie et qualité artistique peuvent cohabiter harmonieusement.

Classique Du 20ème Siècle/

Le joueur d’échecs

Album publié en 2017 aux Editions Casterman.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Stefan Zweig (publié pour la première fois le 7 décembre 1942).

Les premiers pas furent un fiasco, je n’arrêtais pas de m’embrouiller, cinq, dix, vingt fois, je dus reprendre le début de la partie. Mais j’avais tout mon temps…
Moi, l’esclave du néant…

1941. Dans les salons feutrés d’un paquebot en route pour l’Argentine, le champion du monde d’échecs affronte lors d’une ultime partie un aristocrate viennois, dont l’incroyable maîtrise du jeu est née dans l’antre de la tyrannie.
Cette dénonciation poignante et désespérée de la barbarie nazie est le dernier texte écrit par Stefan Zweig avant son suicide.

La bd « Le joueur d’échecs » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le joueur d’échecs »

Publié chez Casterman en octobre 2017, Le Joueur d’échecs de David Sala constitue une adaptation de la dernière nouvelle de Stefan Zweig, écrite en 1942 juste avant le suicide de l’auteur autrichien. Cette œuvre transpose avec l’ultime cri d’alarme de Stefan Zweig contre la barbarie nazie dans l’univers de la bande dessinée contemporaine.

L’adaptation de David Sala respecte fidèlement la structure narrative complexe de Stefan Zweig, articulant la confrontation entre Czentovic, champion du monde d’échecs brutal et ignorant, et Monsieur B., aristocrate viennois dont la maîtrise exceptionnelle du jeu naît de son emprisonnement par la Gestapo. 
David Sala parvient à retranscrire la dimension psychanalytique du récit original, explorant avec finesse les mécanismes de résistance intellectuelle face à l’isolement et à la torture psychologique. La folie progressive de Monsieur B. trouve une traduction visuelle particulièrement saisissante dans les séquences où les pièces d’échecs envahissent littéralement l’espace graphique.

David Sala, formé à l’École Émile Cohl, déploie dans cette adaptation une technique d’aquarelle inspirée des maîtres viennois Gustav Klimt et Egon Schiele. Ses grands aplats de couleurs évoquent l’univers des post-impressionnistes Nabis, tandis que ses détails géométriques et floraux rappellent l’esthétique de la Sécession viennoise. 
Cette approche stylistique n’est pas fortuite : elle constitue un hommage délibéré à ce que les nazis qualifiaient d’« art dégénéré », transformant chaque planche en acte de résistance culturelle. La mise en page joue magistralement avec la temporalité, alternant entre de petites cases répétitives pour figurer l’obsession et de grandes compositions contemplatives.

Cette adaptation dépasse le simple exercice d’illustration pour proposer une véritable réappropriation artistique du chef-d’œuvre de de Stefan Zweig. David Sala réussit le tour de force de traduire visuellement l’angoisse existentielle et la résistance psychologique sans trahir la subtilité du texte original. Une belle bande dessinée pour les amateurs d’adaptations littéraires et fan de Stefan Zweig.

Toutes les versions en BD du roman « Le joueur d’échecs »

couverture bd Le joueur d’échecs

Version Thomas Humeau

couverture bd Le joueur d’échecs

Version David Sala

Classique Du 21ème Siècle/

Les Années Douces

Bande dessinée publiée en 2025 aux éditions Casterman.

Résumé éditeur

D’après le roman de Hiromi Kawakami  publié le 1 juin 2001.

couverture bd Les Années Douces

 » Siroter du saké, l’un à côté de l’autre, dans notre habituel troquet… C’est plutôt cela, notre style de rencontre.  »

Tsukiko est une jeune célibataire attachée à son indépendance. Un soir, dans un petit restaurant où elle a ses habitudes, elle retrouve celui qui fut autrefois son professeur de lycée. Tacitement, les rencontres fortuites deviennent des rendez-vous réguliers avec celui qu’elle continue d’appeler respectueusement « Maître ».
Au fil des repas et des confidence, la tendre complicité qui s’établit laisse peu à peu la place à une véritable affection…

Avec cette adaptation de la romancière Hiromi Kawakami, Jirô Taniguchi place pour la première fois la rencontre amoureuse au coeur de son oeuvre.

La bd « Les Années Douces » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Années Douces »

Jirô Taniguchi adapte avec délicatesse le roman de Hiromi Kawakami, lauréat du prix Tanizaki en 2001, offrant un récit graphique empreint de poésie.
 Les Années Douces s’inspire du roman éponyme de Hiromi Kawakami,, connue pour son exploration sensible de l’amour et de la métamorphose intérieure. Jirô Taniguchi, fortement influencé par la ligne claire européenne et le réalisme contemplatif de Moebius, transpose cet univers intimiste dans un style visuel épuré, fidèle à l’atmosphère littéraire originale.

Au centre du récit, Tsukiko, trentenaire célibataire, retrouve par hasard son ancien professeur de japonais. Leur relation, loin des conventions romantiques, se construit sur des échanges subtils et des moments partagés autour de la gastronomie. Chaque chapitre, tel que « La cueillette des champignons » ou « Les vingt-deux étoiles d’une nuit d’automne », fonctionne comme un haïku narratif, soulignant la fugacité et la beauté des instants simples.

extrait bd Les Années Douces

Le noir et blanc de Jirô Taniguch, dénué d’effets superflus, privilégie l’ombre et la lumière pour révéler les émotions. Son trait réaliste et l’usage soigné des espaces blancs créent une atmosphère feutrée où chaque planche devient un tableau introspectif. Les scènes de repas illustrent parfaitement son habileté à rendre perceptible l’intimité, transformant chaque goutte de sauce ou flèche de saké en symbole de partage.

Les Années Douces s’impose comme un roman graphique haïku, à la fois fidèle à Hiromi Kawakami et enrichi par la maîtrise visuelle de Jirô Taniguch. Une œuvre captivante.

Antiquité/

L’Odyssée

Album publié en 2022 aux éditions Glénat.

Résumé éditeur

D’après l’œuvre d’Homère publié vers la fin du VIIIᵉ siècle av J-C.

couverture bd La mythologie en BD - L'Odyssée

Après s’être illustré pendant la guerre de Troie, Ulysse ne pense qu’à regagner Ithaque, l’île dont il est le roi.
Mais les dieux qu’il a mis en colère en décident autrement. Au cours de son périple, Ulysse va devoir affronter mille dangers : la cruauté des Cyclopes, la magie de Circé, les spectres des Enfers, le chant des sirènes… et d’innombrables tempêtes.
Rien n’arrêtera le valeureux héros ! Il est prêt à braver tous les obstacles pour trouver son royaume, sa femme Pénélope et son fils Télémaque.

La bd « L’Odyssée » disponible ici

logo fnac

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Odyssée »

Spécialement conçue pour initier les jeunes lecteurs aux grands récits fondateurs, « L’Odyssée » de Béatrice Bottet et Emilie Harel propose une adaptation fidèle et pédagogique du célèbre poème d’Homère. Cette bande dessinée publiée chez Casterman réussit à condenser l’immense périple d’Ulysse en conservant ses épisodes emblématiques.

Structurée en chapitres bien définis, l’œuvre retrace chronologiquement les aventures du roi d’Ithaque : sa rencontre avec le cyclope Polyphème, les enchantements de Circé, la descente aux Enfers, le chant des sirènes, et son retour final auprès de Pénélope. Béatrice Bottet, véritable experte en mythologie, simplifie intelligemment cette épopée complexe sans la dénaturer, rendant accessibles les enjeux et les symboliques du texte original.

extrait bd La mythologie en BD - L'Odyssée

Les illustrations d’Emilie Harel séduisent par leur clarté et leur expressivité. Son trait, à la fois précis et dynamique, s’accompagne d’une palette colorée qui donne vie aux paysages méditerranéens comme aux créatures fantastiques.

L’ouvrage se distingue également par ses précieuses pages documentaires qui replacent le récit dans son contexte mythologique plus large, offrant au lecteur des clés de compréhension supplémentaires.

Une réussite éditoriale qui constitue une excellente porte d’entrée dans l’univers d’Homère. Idéal pour les 9-13 ans mais également pour les adultes curieux de redécouvrir ces mythes fondateurs de la Grèce Antique.

Classique Du 21ème Siècle/

Libres d’obéir

Bande dessinée publiée en 2025 aux éditions Casterman.

Résumé éditeur

D’après l’essai Libres d’obéir – Le management, du nazisme à aujourd’hui de Johann Chapoutot  publié le 9 janvier 2020.

couverture bd Libres d'obéir

Libres d’obéir ou comment le management moderne trouve certaines de ses racines dans l’organisation nazie.
Les auteurs racontent comment Reinhard Höhn, ancien juriste du IIIᵉ Reich, a influencé la pensée managériale en prônant l’autonomie sous contrôle, de l’après-guerre jusqu’à nos jours.
Dans cette adaptation, a été ajouté le récit de deux femmes cadres, soumises à la pression managériale, mettant en scène les conséquences concrètes de cette idéologie dans le monde professionnel actuel.

La bd « Libres d’obéir » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Libres d’obéir »

Cette adaptation en bande dessinée de l’essai d’historien Johann Chapoutot transforme une thèse vertigineuse en un scénario accessible, sans sacrifier la rigueur intellectuelle. La BD explore comment Reinhard Höhn, ancien général SS et théoricien du management, a implanté les germes d’une « autonomie sous contrôle » dans le management occidental d’après-guerre. Cette doctrine pernicieuse promet au salarié une liberté des moyens.​

extrait bd Libres d'obéir

Le scénario intercale brillamment les dialogues de deux femmes cadres confrontées au burnout professionnel avec l’histoire de Höhn, concrétisant l’abstraction théorique. Le trait sobre et lisible de Philippe Girard sert ce propos : coloré au départ, virant au noir et blanc pour illustrer l’effondrement émotionnel des protagonistes. Les infographies conceptuelles et le glossaire facilitent la compréhension.​

Malgré sa densité narrative, cette œuvre demeure captivante et stimulante intellectuellement. Pour lecteurs en quête de réflexion sur le management contemporain.

Sciences/

Histoire des sciences en Bd – Tome 2 – Des Romains au Moyen Age

Album publié en 1993 aux Editions Casterman.

Résumé éditeur

Qui était Euclide ? Qu’est-ce que le principe d’Archimède ? Que trouvait-on dans la bibliothèque d’Alexandrie ? Pourquoi les Romains ont-ils divisé l’année en 12 mois ?
Comment sont nées les équations ?
Les Indiens ont-ils inventé le zéro ? Enseignait on la biologie et l’anatomie à Bagdad ? Comment a-t-on mesuré la distance de la Terre au Soleil ?
D’où vient le mot algèbre ? Qui a défini la trigonométrie ? Pourquoi les chiffres arabes se sont-ils imposés partout ?
Autant de questions difficiles… mais tellement passionnantes !

Clair et vivant, souvent amusant, ce livre vous présente comme une formidable aventure : tout simplement celle de la civilisation !

Une BD documentée et malicieuse.

Partez à la découverte des bases de toutes les sciences : astronomie, physique, médecine, géographie et mathématiques vous dévoilent leur histoire secrète !

La bd « Histoire des sciences en Bd – Tome 2 – Des Romains au Moyen Age » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Histoire des sciences en Bd – Tome 2 – Des Romains au Moyen Age »

Avec « Histoires des sciences en BD – Tome 2« , Jung Hae-Yiong poursuit son ambitieux projet de vulgarisation en retraçant, avec une précision réjouissante, l’évolution des sciences de l’Antiquité romaine jusqu’au Moyen Âge. L’ouvrage s’inscrit dans une série reconnue pour son sérieux documentaire et sa capacité à rendre accessibles des sujets complexes, sans jamais sacrifier la rigueur à la facilité.

Le récit met en lumière les grandes découvertes scientifiques, tout en interrogeant les rapports parfois conflictuels entre savoir et pouvoir religieux, ou encore l’émergence d’universités et la circulation des savoirs. 
Les personnages historiques, célèbres ou méconnus, sont croqués avec une malice bienvenue, qui n’enlève rien à la profondeur de leur portrait : l’auteur n’hésite pas à montrer leurs doutes, leurs combats et leurs fulgurances, rendant la science profondément humaine.

Graphiquement, le style de Shin Young-Hee se distingue par des personnages expressifs, aux yeux globuleux et à la bouche large, un choix esthétique qui dynamise la narration et contribue à l’humour omniprésent de l’album. La mise en page claire, enrichie de frises chronologiques et d’index, favorise une lecture fluide et ludique et soutient la compréhension des enjeux historiques.

Ce deuxième tome s’impose comme une lecture incontournable pour les jeunes dès 7 ans, mais aussi pour les adultes curieux de découvrir, avec le sourire, la formidable aventure des sciences à travers les siècles.

Les BD de la série « Histoire des sciences en Bd »

De l’âge de pierre à la Grèce antique

Des Romains au Moyen Age

Moyen Âge et Renaissance

Le XVIIe siècle

Vers les Lumières

La seconde Guerre Mondiale/

Dunkerque 1940

Album publié en 2025 aux Editions Casterman.

Résumé éditeur

couverture bd Dunkerque 1940

Avec un premier chapitre qui évoque le 10 mai 1940, l’invasion de la Belgique, de la France et du Pays-Bas par l’Allemagne nazie.


Le reste de l’album se situe à Dunkerque et aux environs, il retrace la bataille de Dunkerque à partir du 20 mai, l’Opération Dynamo du 26 mai au 3 juin, la résistance héroïque du Fort des Dunes, Dunkerque sous l’occupation avec la vie quotidienne, la libération en mai 1945 par des troupes canadiennes et tchèques.

La bd « Dunkerque 1940 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Dunkerque 1940 »

Publié en juin 2025 chez Casterman, cet album-documentaire réunit le talent de plusieurs artistes autour du héros de Jacques Martin pour revisiter l’un des épisodes majeurs de 1940. Patrick Oddone, docteur en histoire et président de la Société Dunkerquoise d’Histoire et d’Archéologie, apporte ici son expertise sur le conflit dunkerquois, tandis que les dessinateurs Olivier Weinberg, Pierre Legein et Yves Plateau mettent en images cette chronique historique.​

L’album débute le 10 mai 1940 avec l’invasion de la Belgique, des Pays-Bas et de la France par l’Allemagne nazie, avant de se concentrer sur la bataille de Dunkerque. Le récit détaille l’Opération Dynamo (26 mai-3 juin), qui permit l’évacuation de près de 340 000 soldats alliés, la résistance héroïque du Fort des Dunes où périt le général Janssen, puis la vie sous l’Occupation et la libération de mai 1945 par les troupes canadiennes et tchèques.​

extrait bd Dunkerque 1940

Le format hybride combine bande dessinée, textes explicatifs et photographies d’archives, dans la lignée des précédents Reportages de Lefranc consacrés au Débarquement ou au Mur de l’Atlantique. Les illustrations, fidèles à l’héritage graphique de Jacques Martin, allient précision documentaire et ligne claire, rendant accessible un événement complexe sans sacrifier la rigueur historique.​

Cette réalisation offre un remarquable outil pédagogique qui dépasse le simple récit d’aventure pour devenir un véritable témoignage visuel de l’un des moments charnières de la Seconde Guerre mondiale.

Lieu visité par la bd pendant la Seconde Guerre Mondiale

Dunkerque

Antiquité/

Cléopâtre (Alix raconte)

Album publié en 2008 aux Editions Casterman.

Résumé éditeur

Cléopâtre, descendante de la lignée des Ptolémée, fut la dernière reine d’Égypte.
Sa beauté sans pareille, son destin tragique et ses amants si célèbres lui donnèrent une renommée qui déjà à l’Antiquité déchaîna les passions.
Pourtant son histoire n’est pas si connue. Basée sur des documents d’époque, cette biographie romancée nous révèle des détails inédits.
On y apprendra ainsi que sa célèbre rencontre avec César fut organisée par un certain Alix, ami de ce dernier. Quand la réalité historique rejoint la fiction…

La bd « Cléopâtre (Alix raconte) » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Cléopâtre (Alix raconte) »

François Maingoval et Éric Lenaerts signent avec Alix raconte Tome 2 : Cléopâtre une bande dessinée qui marie habilement éducation et divertissement. Ce deuxième opus de la série, dédié à la légendaire reine d’Égypte, offre une narration claire et captivante, parfaite pour initier les jeunes lecteurs à l’histoire antique.

Le scénario, bien structuré, simplifie les enjeux politiques sans les dénaturer, permettant une immersion fluide dans l’univers de Cléopâtre. Les dialogues sont vifs, et les explications historiques s’intègrent naturellement à l’intrigue.

extrait bd Cléopâtre (Alix raconte)

Le dessin d’Éric Lenaerts, coloré et dynamique, apporte une fraîcheur visuelle qui séduira les plus jeunes. Les décors et costumes, soignés, restituent avec justesse l’atmosphère de l’Égypte antique et de Rome.

L’album réussit son pari : rendre l’histoire accessible et passionnante. Un album à la fois instructif et divertissant, idéal pour une première plongée dans l’histoire.

Antiquité/

L’Histoire de l’Art en BD – De la préhistoire… à la Renaissance !

Bande dessinée publiée en 2016 aux éditions Casterman.

Résumé éditeur

couverture bd L'Histoire de l'Art en BD - De la préhistoire... à la Renaissance !

Grotte de lascaux, temples d’Égypte, statues grecques, monuments romains, fresques de la Renaissance… chaque grande civilisation voit éclore d’audacieux créateurs à l’origine de nouvelles formes artistiques.
Peintres, sculpteurs et architectes éclairent l’aventure humaine : avec cette BD, tous les secrets de leurs créations vous sont révélés.
Et à la fin de l’album, un dossier riche en photographies pour admirer les oeuvres évoquées !

La bd « L’Histoire de l’Art en BD – De la préhistoire… à la Renaissance ! » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Histoire de l’Art en BD – De la préhistoire… à la Renaissance ! »

Avec L’Histoire de l’art en BD – Tome 1, Marion Augustin et Bruno Heitz signent une introduction remarquable à l’histoire de l’art, accessible et foisonnante, qui s’adresse avant tout aux jeunes lecteurs mais saura aussi captiver les adultes. 
L’album propose un voyage chronologique depuis la Préhistoire jusqu’à la Renaissance, traversant les grandes civilisations et leurs chefs-d’œuvre : de la Vénus de Hohle Fels à la Grotte de Lascaux, des temples d’Égypte aux fresques de la Renaissance italienne.

extrait bd L'Histoire de l'Art en BD - De la préhistoire... à la Renaissance !

Le dessin de Bruno Heitz, volontairement simple et lisible, privilégie la clarté à la sophistication. Ce choix favorise la compréhension immédiate et met en valeur les éléments essentiels de chaque période, tout en ménageant des touches d’humour visuel qui rendent la lecture particulièrement agréable. La mise en page dynamique, riche en vignettes et en dialogues, soutient le rythme du récit et maintient l’attention du lecteur.

L’album se distingue aussi par son dossier final, mêlant photographies et définitions, qui prolonge la découverte et ancre les connaissances acquises dans la réalité des œuvres. Cette approche, renforcée par un glossaire, en fait un outil précieux pour les enseignants comme pour les familles.

L’Histoire de l’art en BD – Tome 1 réussit le pari d’initier petits et grands à la richesse de la création artistique à travers les âges. Ludique, instructif et visuellement engageant, cet album s’impose comme une référence pour tous ceux qui souhaitent découvrir ou revisiter l’histoire de l’art avec plaisir et curiosité. Recommandé dès 8 ans, il séduira également les adultes en quête d’une synthèse claire et vivante.

Classique Du 20ème Siècle/

Le Grand Meaulnes

Album publié en 2011 aux éditions Casterman.

Résumé éditeur

D’après l’œuvre d’ Alain-Fournier publiée le 6 octobre 1913.

couverture bd Le Grand Meaulnes

Sur le front de la Meuse, trois mois après le début de ce qui deviendra la Grande Guerre,
git un jeune lieutenant anonyme. Il n’a que 27 ans.
Les balles ont emporté celui dont le corps ne sera identifié qu’en 1991, Henri-Alban Fournier.
Mieux connu sous le nom d’Alain-Fournier, ce jeune homme est l’auteur d’un seul roman publié, Le Grand Meaulnes, récit romantique inspiré de sa vie marquée par le département du Cher, à Épineuil-le-Fleuriel où il vécut enfant, et par son amour éperdu et sans retour
pour une belle jeune fille qu’il nommait Yvonne de Galais.

Favori finalement éconduit du prix Goncourt 1913, Le Grand Meaulnes bouleversera des millions de lecteurs pendant des décennies.
Il est classé à la neuvième place des cent meilleurs livres du XXᵉ siècle.

Bernard Capo est un passionné de l’écrivain Alain-Fournier, dont il partage l’amour et la fascination pour cette région de France. Qui mieux que lui pouvait adapter pour la première fois Le Grand Meaulnes en bande dessinée ?

La bd « Le Grand Meaulnes » disponible ici

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Grand Meaulnes »

Adaptée pour la première fois en bande dessinée sous la plume et le pinceau de Bernard Capo, Le Grand Meaulnes s’impose comme une réussite rare dans l’exercice délicat de la transposition littéraire.
Fidèle à l’esprit du roman d’Alain-Fournier, dont la famille a supervisé l’adaptation, l’album restitue avec justesse la magie et la mélancolie de ce récit d’initiation, ancré dans la Sologne du tournant du XXe siècle.

Bernard Capo excelle à traduire la richesse thématique de l’œuvre : l’amitié fondatrice entre François Seurel et Augustin Meaulnes, la quête éperdue du premier amour, et la frontière trouble entre rêve et réalité. Les personnages, portés par une narration subtile, gagnent en profondeur grâce à la voix-off de François et à l’insertion de lettres et confidences, éléments qui soulignent la dimension psychologique du récit.

Graphiquement, l’album séduit par la délicatesse de son trait et la précision de ses décors. Les paysages de Sologne, tantôt baignés de la lumière froide de l’hiver, tantôt enveloppés de brumes automnales, instaurent une atmosphère suspendue, propice à l’évasion et à la nostalgie. Les costumes, fidèles à l’époque, et la maîtrise des extérieurs témoignent du souci d’authenticité de Bernard Capo, lui-même fin connaisseur de la région

Cette adaptation, enrichie d’un dossier sur la genèse du roman et d’une préface familiale, s’adresse autant aux amateurs de classiques qu’aux passionnés de bande dessinée exigeante. Elle invite à redécouvrir, dans une forme nouvelle, la poésie intemporelle et le charme désuet du chef-d’œuvre d’Alain-Fournier.