Catégorie : Litterature en BD

L’Armée des ombres

Bande dessinée publiée en 2024 aux éditions Philéas.


D’après le roman de Joseph Kessel publié en 1943.

« Tout ce qu’on va lire ici a été vécu par des gens de France. »
C’est ainsi que Joseph Kessel introduisait son roman magistral, aujourd’hui adapté par JDMorvan et Emmanuel Moynot : une plongée dans les conditions de fonctionnement de la Résistance, dans une France éprouvée par l’occupant allemand et la collaboration.

Avant le film incontournable de Jean-Pierre Melville, il y avait le roman essentiel de Joseph Kessel !

couverture bd L'Armée des ombres

Londres, 1943, le roman-symbole de la Résistance est préfacé ainsi par son auteur :
« La désobéissance civique, la rébellion individuelle ou organisée sont devenues devoirs envers la patrie.
Jamais la France n’a fait guerre plus haute et plus belle que celle des caves où s’impriment ses journaux libres, des terrains nocturnes et des criques secrètes où elle reçoit ses amis libres et d’où partent ses enfants libres, des cellules de torture où malgré les tenailles, les épingles rougies au feu et les os broyés, des Français meurent en hommes libres.
Tout ce qu’on va lire ici a été vécu par des gens de France. « 


L’armée des ombres était selon Kessel une commande du général de Gaulle, qui lui aurait demandé  » d’écrire un livre pour apprendre au monde ce qu’est la résistance française ».

L’auteur prête ainsi sa plume à la lutte. Il est également l’un des auteurs du Chant des partisans, hymne de la Résistance.
L’histoire se déroule en France, entre 1942 et 1943. On suit les membres d’un réseau de la Résistance, dirigés par Philippe Gerbier, ingénieur et chef de réseau. Des hommes et femmes courageux qui luttent contre l’occupant allemand et la collaboration, au péril de leur vie. À travers leurs combats, on découvre l’importance des valeurs de solidarité, de courage et de sacrifice : une plongée dans les conditions de fonctionnement de la Résistance, dans une France éprouvée.

Adaptant le texte original, JDMorvan et Emmanuel Moynot dépeignent à leur tour le quotidien des Français de l’époque, fait de rationnement, de rafles et de travail forcé…


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Armée des ombres »

Adaptée du roman emblématique de Joseph KesselL’Armée des ombres par Jean-David Morvan, Emmanuel Moynot et Benoît Lacou transcende le simple hommage pour devenir une œuvre graphique saisissante.
Plongeant dans la France occupée de 1942-1943, ce roman graphique explore les sacrifices et dilemmes moraux des résistants, incarnés par des figures poignantes comme Philippe Gerbier et Mathilde. Fidèle à l’esprit du texte original, cette adaptation capture l’essence de la Résistance : courage, solidarité et tragédie humaine.

Jean-David Morvan réussit à condenser l’intensité du récit de Joseph Kessel en chapitres percutants, tout en conservant la profondeur psychologique des personnages. Les dilemmes moraux – exécuter un traître ou préserver sa propre humanité – sont traités avec une lucidité déchirante. La peur omniprésente, les sacrifices personnels et la tension des opérations clandestines sont magnifiquement retranscrits, rendant hommage à ces héros anonymes

extrait bd  bd L'Armée des ombres

Le dessin d’Emmanuel Moynot, nerveux et brut, s’accorde parfaitement avec l’atmosphère sombre de l’époque. Les décors minutieux de Benoît Lacou et les couleurs sombres renforcent l’immersion dans cette France oppressée. Le choix d’une bichromie dramatique pour certaines scènes souligne la dualité entre vie et mort, espoir et désespoir.

L’Armée des ombres est une œuvre incontournable pour les amateurs d’histoire et de bande dessinée. Elle offre une relecture poignante du roman de Joseph Kessel tout en apportant une dimension visuelle captivante.
Ce roman graphique s’adresse aussi bien aux passionnés de la Seconde Guerre mondiale qu’à ceux qui cherchent une réflexion profonde sur le courage humain face à l’oppression

Un léger bruit dans le moteur

Album publié en 2017 aux Editions Petit à Petit.


Adapté du roman de Jean-Luc Luciani (publiée pour la première fois le 1 septembre 2004).

couverture bd Un léger bruit dans le moteur

Dans une petite et sinistre communauté villageoise isolée, un gamin se prépare à commettre le pire: décimer tous ceux qui l’entourent.

Il enchaîne alors les victimes sans soulever le moindre soupçon. Mais le passage d’un véhicule dans cet endroit perdu pourrait changer les choses…

Du coup de couteau au coup de foudre : l’histoire d’un enfant qui tue les gens.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Un léger bruit dans le moteur »

Une plongée fascinante dans l’horreur rurale

Un léger bruit dans le moteur, signé par Gaët’s (scénario) et Jonathan Munoz (dessin), est une adaptation du roman éponyme de Jean-Luc Luciani.
Ce récit glaçant, couronné par le Prix Polar SNCF de la BD en 2013 [1], nous transporte dans un hameau isolé où un enfant, à l’apparence innocente, s’engage dans une série de meurtres méthodiques et dérangeants. Le lecteur est invité à explorer la noirceur d’un esprit enfantin, dans un cadre rural austère et désespéré.

Une narration immersive et troublante

Le récit adopte le point de vue du jeune protagoniste, dont les pensées morbides et la logique implacable nous sont dévoilées par une voix-off captivante. Ce choix narratif amplifie l’impact psychologique en nous plongeant directement dans l’esprit d’un tueur en herbe. Les thèmes abordés – solitude, violence, désespoir social – sont explorés avec une profondeur saisissante. Loin d’être un simple thriller, la BD interroge sur les dérives humaines dans un environnement oppressant.

extrait bd Un léger bruit dans le moteur

Un style graphique au service de l’angoisse

Jonathan Munoz sublime cette histoire sombre grâce à un dessin stylisé et une palette bichromatique dominée par des teintes sépia. Ces choix esthétiques renforcent l’atmosphère macabre et désolée du récit. Les visages expressifs des personnages, parfois grotesques, traduisent à merveille la folie et la perversité ambiantes. Les éclats de rouge ponctuent les scènes violentes, ajoutant une intensité visuelle saisissante.

Conclusion

Un léger bruit dans le moteur est une œuvre marquante, à la fois dérangeante et fascinante. Elle séduira les amateurs de récits noirs et psychologiques, mais déconcertera les âmes sensibles.
Une lecture pour ceux qui cherchent une expérience graphique et narrative hors du commun.

Mourir sur Seine – Intégrale

Album publié en 2023 aux Editions Petit à Petit.


Adapté de l’œuvre de Michel Bussi (publiée pour la première fois le 7 mai 2008).

couverture bd Mourir sur Seine - Intégrale

Dans le premier tome, découvrez l’histoire d’un meurtre avec huit millions de témoins.
Sixième jour de l’Armada 2008.

Un marin est retrouvé poignardé au beau milieu des quais de Rouen ! Quel tueur invisible a pu commettre ce crime impossible ? Quel étrange pacte semble lier des matelots du monde entier ? De quels trésors enfouis dans les méandres de la Seine sont-ils à la recherche ?

Enfin dans le dernier tome, découvrez la suite et fin du best-seller de Michel Bussi.

Armada, quais de Seine, Rouen. La journaliste Maline, le commissaire Paturel et l’enquêteur Joe Roblin s’engagent dans une course effrénée contre la montre… et contre la mort.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Mourir sur Seine – Intégrale »

Retrouvez les critiques des tomes 1 et 2 sur les fiches des albums individuels ci dessous.

extrait bd Mourir sur Seine - Intégrale

Mourir sur Seine – Tome 2

Album publié en 2019 aux Editions Petit à Petit.


Adapté de l’œuvre de Michel Bussi (publiée pour la première fois le 7 mai 2008).

couverture bd Mourir sur Seine - Tome 2

Suite et fin du best-seller de Michel Bussi.

Armada, quais de Seine, Rouen.

La journaliste Maline, le commissaire Paturel et l’enquêteur Joe Roblin s’engagent dans une course effrénée contre la montre… et contre la mort.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Mourir sur Seine – Tome 2 »

Avec Mourir sur Seine – Tome 2, Gaët’s et Salvo livrent une adaptation fidèle et captivante du roman de Michel Bussi, plongeant le lecteur dans une Rouen en pleine effervescence, lors de l’Armada.

Le scénario, savamment rythmé, nous entraîne dans une enquête à rebondissements, portée par des personnages hauts en couleur, dont le fameux profiler Joe Roblin, dont le style décalé ajoute une touche d’humour inattendue.

extrait bd Mourir sur Seine - Tome 2

Les illustrations de Salvo, empreintes de réalisme, parviennent à rendre l’atmosphère unique de la ville normande et de ses quais animés. Bien que le dessin puisse manquer de finesse par moments, il reste efficace pour renforcer le caractère sombre et intrigant de l’histoire. De plus, le choix d’enrichir chaque chapitre avec des éléments visuels et historiques, comme des photographies de Rouen ou des extraits du texte original, donne une profondeur culturelle appréciable à l’œuvre.

Les références historiques abondent, rappelant des épisodes marquants de la région, de la piraterie à l’héritage viking. Cette dimension, même si elle peut parfois sembler un peu chargée, ravira les lecteurs curieux d’en apprendre davantage sur le passé fascinant de la Normandie.

Ce second tome constitue une conclusion réussie, mêlant mystère et découverte culturelle, et saura séduire les amateurs de polar historique tout autant que les fans de Michel Bussi.


Mourir sur Seine – Tome 1

Album publié en 2018 aux Editions Petit à Petit.


Adapté de l’œuvre de Michel Bussi (publiée pour la première fois le 7 mai 2008).

Un meurtre… huit millions de témoins.
Sixième jour de l’Armada 2008. Un marin est retrouvé poignardé au beau milieu des quais de Rouen !

Quel tueur invisible a pu commettre ce crime impossible ?

Quel étrange pacte semble lier des matelots du monde entier ?

De quels trésors enfouis dans les méandres de la Seine sont-ils à la recherche ?


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Mourir sur Seine – Tome 1 »

« Mourir sur Seine » est une bande dessinée captivante qui fait honneur à l’univers de Michel Bussi, habilement adaptée par Gaët’s et magnifiée par les illustrations de Salvo.

Dès les premières pages, le lecteur est plongé dans une intrigue complexe où vengeance, sociologie et mystères historiques se mêlent. Le cadre de l’Armada de Rouen, événement prestigieux, ajoute une dimension immersive qui fait vibrer l’enquête.

La narration est structurée en huit chapitres, chacun accompagné de documents visuels et de textes qui enrichissent l’expérience de lecture. Ces ajouts, loin d’alourdir le récit, renforcent l’atmosphère et témoignent d’un travail de documentation rigoureux, donnant à l’œuvre une profondeur appréciable pour les amateurs de polar. Gaët’s a su capter l’intensité et le mystère du roman d’origine, tout en offrant une approche visuelle qui sert le suspense.

Le jeune dessinateur Salvo, dans son premier travail de grande envergure, démontre un talent prometteur. Son style semi-réaliste convient parfaitement à l’ambiance du récit. Les décors et les bateaux, en particulier, sont minutieusement représentés, et les contrastes de colorisation, bien que surprenants par moments, ajoutent une certaine personnalité visuelle à l’ensemble.

« Mourir sur Seine – Tome 1 » est une réussite qui saura ravir les amateurs de polars. La richesse de l’intrigue, associée au travail graphique soigné, promet une lecture intense et mémorable. Un premier tome convaincant qui donne envie de découvrir la suite de cette enquête fascinante.


Le Prince

Album publié aux éditions Soleil en 2012.


Adapté de l’œuvre de Nicolas Machiavel composée en 1532.

couverture bd Le Prince

Redécouvrez l’histoire de Nicolas Machiavel et son « Prince » en manga !

Dans une période troublée politiquement, ce fin analyste de son temps nous présente, sous les traits de César Borgia, le prince tel qu’il doit être pour faire régner l’ordre et la paix.

Une œuvre incontournable et terriblement d’actualité !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Prince »

« Le Prince » de Variety Artworks se distingue comme une adaptation manga captivante de l’œuvre emblématique de Machiavel, offrant une exploration immersive de la politique et du pouvoir à travers le prisme de la Renaissance italienne.

Ce manga réussit à insuffler une nouvelle vie à un classique littéraire en intégrant habilement des éléments historiques et politiques complexes dans un récit visuellement riche et éducatif.

L’œuvre transporte les lecteurs dans un univers où les intrigues politiques sont monnaie courante, illustrant la vie de Nicolas Machiavel et son observation minutieuse des dirigeants de son époque. À travers le personnage central de César Borgia, Machiavel développe sa théorie selon laquelle le prince doit maîtriser l’art de la manipulation et de la stratégie pour maintenir son autorité.

extrait bd le prince

Graphiquement, Variety Artworks excelle dans la représentation des décors pittoresques et des personnages expressifs, chacun incarnant des qualités distinctes qui enrichissent le récit. Bien que la présentation des concepts politiques puisse sembler dense, elle est essentielle pour saisir les nuances de la pensée de Machiavel et les dynamiques de pouvoir de son époque.

En revisitant les thèmes intemporels de la gouvernance et de la morale politique, « Le Prince » propose une réflexion profonde sur la nature humaine et les dilemmes éthiques auxquels font face les leaders. Cette adaptation manga sert non seulement de portrait captivant de Machiavel en tant que penseur politique, mais aussi comme une invitation à explorer les implications contemporaines de ses idées.

« Le Prince » de Variety Artworks est une lecture enrichissante et instructive, recommandée tant pour les amateurs d’histoire que pour ceux intéressés par les réflexions philosophiques sur le pouvoir.

Le Prince

Album publié aux éditions Kurokawa en 2022.


Adapté de l’œuvre de Nicolas Machiavel composée en 1532.

couverture bd le prince

Une incroyable adaptation manga de l’œuvre célèbre de Nicolas Machiavel, Le Prince !

Il s’appelle Machiavel. Son chemin croise celui d’un homme de pouvoir téméraire, subtil, puissant et beau : César Borgia, qui au XVIe siècle, rêve d’unifier l’Italie et agrandit son territoire de manière parfois cruelle.

De cette rencontre, Machiavel rédige Le Prince.
Découvrez cette adaptation en manga d’un classique encore d’actualité sur le pouvoir et l’art de gouverner !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Prince »

L’adaptation en manga de Le Prince par Shin Nakagawa, éditée chez Kurokawa, est une œuvre qui allie audace narrative et ambition pédagogique.

En s’attaquant à l’un des textes politiques les plus influents de l’histoire, Shin Nakagawa parvient à transposer les idées de Nicolas Machiavel dans un format visuel captivant, tout en respectant l’impact historique et philosophique du traité.

Le récit se concentre sur la figure de Machiavel, dont la rencontre avec César Borgia donne corps aux réflexions sur l’art de gouverner. Cette approche offre une plongée vivante et dynamique dans les théories politiques du penseur florentin, tout en incarnant les principes qui guideront la rédaction de son ouvrage majeur. Cette interaction historique donne aux lecteurs une porte d’entrée captivante dans un contexte souvent perçu comme austère.

extrait bd Le Prince

Le travail artistique est remarquable. Les illustrations, en noir et blanc, réussissent à évoquer avec brio l’atmosphère de la Renaissance italienne. Le soin apporté aux détails, que ce soit dans les costumes ou les décors, enrichit l’immersion.

Si la simplification de certains concepts pourrait frustrer les puristes, elle contribue néanmoins à rendre cette œuvre accessible à un public large, y compris aux néophytes.
Le Prince version manga est une réussite qui fait honneur à son héritage tout en invitant à la réflexion sur les rouages du pouvoir.

Critique de la raison pure

Album publié aux éditions Soleil en 2022.


Adapté de l’œuvre d’Emmanuel Kant parue en 1781.

couverture bd La Critique de la raison pure

Découvrez pour la première fois en manga l’adaptation d’une des plus grandes œuvres philosophiques de notre histoire : Critique de la Raison pure d’Emmanuel Kant !

Alors que la métaphysique a été dynamitée par l’empirisme, Emmanuel Kant commence à étudier la raison humaine afin de lui rendre ses lettres de noblesse.

Il décortique avec brio un florilège de concepts qui révolutionneront à jamais la philosophie occidentale.

Avec toutes les notions-clefs transposées en cas concrets très actuels dans ce manga, la philosophie n’aura jamais été aussi accessible et divertissante !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Critique de la raison pure »

« La Critique de la raison pure » de Variety Artworks est une entreprise audacieuse qui tente de rendre la philosophie complexe de Kant accessible à travers le format du manga.

Publiée par Soleil Productions, cette adaptation graphique de l’œuvre monumentale de Kant offre une plongée unique dans les concepts philosophiques à travers une narration visuelle captivante.

Le point fort de cette bande dessinée réside dans sa capacité à vulgariser les idées abstraites de Kant en les transformant en situations concrètes et contemporaines. Ce choix narratif permet de rendre la philosophie non seulement accessible mais également divertissante, une tâche rarement accomplie avec autant de brio​. Les dessins de Variety Artworks apportent une dimension visuelle qui enrichit la compréhension des concepts, rendant ainsi la lecture plus immersive.

extrait La Critique de la raison pure

Cependant, malgré cette approche innovante, on peut trouver la densité des idées philosophiques de Kant toujours un peu ardue. La complexité inhérente de l’œuvre originale n’est pas entièrement dissoute par le format manga, et certains passages exigent une attention soutenue. Cette exigence pourrait rebuter les novices en philosophie, bien que l’effort pédagogique de l’adaptation reste indéniable.

« La Critique de la raison pure » en bande dessinée est une œuvre courageuse et réussie qui parvient à marier l’intellectualisme de Kant avec la culture populaire du manga. Cette fusion improbable mais réussie offre une nouvelle perspective sur la philosophie, la rendant plus accessible à un public plus large tout en conservant la profondeur et la rigueur de la pensée kantienne.

Une lecture recommandée pour les amateurs de philosophie et de bande dessinée à la recherche d’une expérience intellectuelle et visuelle stimulante.

Critique de la raison pure

Album publié aux éditions Kurokawa en 2023.


Adapté de l’œuvre d’ Emmanuel Kant parue en 1781.

couverture bd Critique de la raison pure

Découvrez les grandes idées d’Emmanuel Kant développées dans son ouvrage Critique de la Raison Pure, dans une histoire d’amour inédite entre un homme et un androïde !

Qu’est-ce que l’amour ? Qu’est-ce qu’être humain ? Que signifie  » comprendre  » ?

Découvrez l’adaptation en manga de la Critique de la raison pure, chef-d’œuvre intemporel qui continue, encore aujourd’hui, de mettre en lumière les problèmes auxquels sont confrontés les philosophes.

Cette adaptation constitue une excellente introduction à cet ouvrage aussi célèbre que complexe, à travers la relation amoureuse entre Lily, une androïde et Masato, un humain. Qu’est-ce que la théorie de la connaissance ? Qu’est-ce que l’amour ? Ce manga vous aidera à comprendre ces notions.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Critique de la raison pure »

L’adaptation en manga de la Critique de la raison pure, publiée par les éditions Kurokawa, représente une initiative ambitieuse qui parvient à conjuguer pédagogie et créativité artistique. Transposer la philosophie complexe d’Emmanuel Kant dans un format accessible à un large public était un pari risqué, mais le résultat séduit par son originalité et sa profondeur.

En ancrant les concepts kantiennes dans une histoire d’amour entre un humain et une androïde, l’œuvre invite le lecteur à réfléchir sur des thématiques universelles comme la connaissance, l’amour et les limites de la perception. Le scénario, tout en simplicité apparente, agit comme une toile sur laquelle les idées philosophiques se dessinent avec clarté. Les dialogues, bien que parfois didactiques, réussissent à vulgariser des notions complexes sans les trahir.

extrait bd Critique de la raison pure

Le graphisme, soigné et dynamique, renforce l’impact narratif. Chaque planche illustre avec subtilité les tensions intellectuelles et émotionnelles des personnages, permettant au lecteur de plonger pleinement dans le récit. L’histoire capte l’attention grâce à une intrigue futuriste qui, sans sacrifier la réflexion, demeure captivante.

Cette adaptation se distingue par son approche novatrice et également par sa capacité à éveiller l’intérêt pour une œuvre fondatrice de la philosophie occidentale. Elle offre une porte d’entrée moderne pour ceux qui souhaitent explorer les idées d’Emmanuel Kant dans un cadre différent. Une réussite qui conjugue intelligemment l’art et la pensée.

La Métamorphose

Albums publiés en 2024 aux Editions Soleil.


Adapté de l’œuvre de Franz Kafka (publiée pour la première fois en octobre 1915).

couverture bd La Métamorphose

Découvrez pour la première fois en manga l’adaptation d’une des œuvres les plus marquantes de Kafka !

Un matin, Gregor Samsa, représentant de commerce, se réveille métamorphosé en un énorme insecte.

Cette soudaine transformation perturbe sa famille, mais personne ne cherche pourtant à en comprendre la cause, et s’en suit un quotidien fait de journées bien étranges. L’adaptation manga d’un roman de l’absurde qui, depuis un siècle, parvient toujours à toucher son lecteur.



L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Métamorphose »

L’adaptation en bande dessinée de La Métamorphose par Variety Artwork est une œuvre remarquable qui réussit à transposer l’univers sombre et absurde de Franz Kafka dans un format visuel saisissant. Fidèle au texte original, cette version offre une interprétation graphique audacieuse.

Le récit suit Gregor Samsa, un modeste représentant de commerce, qui se réveille un matin métamorphosé en un insecte géant. Cette transformation bouleverse non seulement son existence, mais aussi celle de sa famille, révélant des tensions latentes et des dynamiques oppressives. Variety Artwork met en lumière la profondeur psychologique des personnages, notamment la dévotion tragique de Gregor et l’évolution de sa sœur Grete, qui passe d’un rôle protecteur à une froide indifférence.

extrait bd La Métamorphose

Le style visuel est l’un des points forts de cette adaptation. Les illustrations mêlent réalisme et abstraction, jouant sur des contrastes sombres et des textures oppressantes pour refléter l’état intérieur de Gregor. Les traits anguleux et les ombres omniprésentes traduisent parfaitement le sentiment d’enfermement et d’étrangeté.

Variety Artwork propose ici une relecture captivante en manga d’un classique intemporel. Cette bande dessinée plaira sans aucun doute aux amateurs de Franz Kafka.