Étiquette : 2008

Bretagne/

La drôle d’histoire du XXème siècle en Bretagne

Album publié en 2008 aux Editions Des dessins et des mots.

Résumé éditeur

Apprendre en s’amusant !

couverture bd La drôle d'histoire du XXème siècle en Bretagne

Neuf ans après le succès de son premier ouvrage, Ce drôle de 20e siècle en Bretagne, l’auteur nous replonge dans l’histoire de la Bretagne des cinq départements. Il propose une version complètement renouvelée avec de nouvelles informations et de savoureux dessins humoristiques.

Dans ce volume, le lecteur voyagera de 1900 à 2008 en scrutant 135 événements politiques, économiques, sportifs, artistiques, culturels…

1902, l’interdiction du breton ; 1915, la vie au front ; 1941, Nantes soustraite à la Bretagne ; 1964, Tabarly gagne la Transatlantique ; 1980, Plogoff refuse la centrale nucléaire ; 1987, l’ouragan du siècle ; 2008, le conflit pour le maintien de l’hôpital de Carhaix…

Cette actualité est souvent croustillante ou insolite : 1907, création du pâté Hénaff ; 1921, une colonie de compatriotes en Aquitaine ; 1910, des vendanges à Sarzeau ; 1946, invention du kabig ; 1967, interdiction de l’autocollant BZH ; 2007, les gros mots de Sarkozy contre les Bretons…

Un voyage passionnant, plein de souvenirs et d’humour, à la redécouverte des 20e et 21e siècles en Bretagne !

La bd « La drôle d’histoire du XXème siècle en Bretagne » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La drôle d’histoire du XXème siècle en Bretagne »

Paru en 2008 aux éditions Des Dessins & Des Mots, « La drôle d’histoire du XXᵉ siècle en Bretagne » signe le retour de Trinka, neuf ans après son premier volet consacré au siècle précédent. Cet album propose une relecture ludique et rigoureuse de l’histoire bretonne de 1900 à 2008, structurée en 135 épisodes chronologiques.

Le scénario adopte un découpage « une année, une page », créant un rythme vif et accessible. Chaque vignette restitue un fait politique, social ou culturel – qu’il s’agisse de l’interdiction du breton en 1902, de la Transat de Tabarly en 1964 ou de la mobilisation contre la centrale de Plogoff en 1980 – avec une pointe d’ironie entrainante. 

L’album rassemble les talents de quatorze dessinateurs bretons, dont Belom, Morvan et Schvartz. Leur style, tour à tour épuré ou foisonnant, mêle traits nets et aplats de couleur pour souligner l’émotion de chaque événement.

Ouvrage à la fois instructif et divertissant, « La drôle d’histoire du XXᵉ siècle en Bretagne » s’adresse aux amateurs de bande dessinée désireux de redécouvrir l’histoire bretonne sous un angle original.

Antiquité/

Alexandre le grand (Alix raconte)

Album publié en 2008 aux Editions Casterman.

Résumé éditeur

couverture bd Alexandre le grand (Alix raconte)

Alexandre le Grand a fasciné de tout temps. Jules César déjà, il y a vingt siècles, en avait fait son modèle à suivre.
Roi de Macédoine, il conquit un empire qui allait jusqu’en Inde, à cheval sur son célèbre Bucéphale !
Il vainquit le célèbre roi Darius, le fameux Roi des Rois. Si la mort ne l’avait pas emporté alors qu’il avait à peine trente-trois ans et qu’il s’apprêtait probablement à combattre Rome, son empire aurait été le plus étendu jamais réalisé jusqu’à nos jours.
Fondateur de soixante-dix cités, dont la plupart existent encore, telle la célèbre ville égyptienne d’Alexandrie, il est sans doute, et pour toujours, le plus célèbre conquérant du monde connu.

La bd « Alexandre le grand (Alix raconte) » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Alexandre le grand (Alix raconte) »

Jean Torton et François Maingoval signent avec Alix raconte Tome 1 : Alexandre le Grand une bande dessinée qui réussit le pari de rendre accessible l’histoire du célèbre conquérant macédonien. Destiné à un public jeune, cet ouvrage combine pédagogie et esthétique pour offrir une introduction à l’épopée d’Alexandre.

Le scénario capte l’attention en présentant les moments-clés de la vie d’Alexandre le Grand : son éducation sous l’égide d’Aristote, ses rêves de conquête et ses victoires fulgurantes. Les auteurs évitent les détails superflus, privilégiant une narration fluide qui convient parfaitement aux lecteurs découvrant cette période historique.

Côté visuel, François Maingoval excelle. Ses planches, riches en détails, restent fidèles à l’esprit de la série Alix tout en apportant une touche personnelle. Les décors antiques et les costumes sont soignés, immergeant le lecteur dans un monde crédible et captivant. Les couleurs, harmonieuses, renforcent le dynamisme des scènes de bataille et la majesté des paysages.

Cette bande dessinée est une réussite dans son objectif : éveiller la curiosité pour l’histoire antique. Elle séduira les jeunes lecteurs et les amateurs de récits historiques. Une belle porte d’entrée vers l’univers d’Alexandre le Grand.

Classique Du 20ème Siècle/

Un animal doué de raison

Album publié en 2008 aux éditions Pirate.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Robert Merle publiée en 1967.

« Un animal doué de raison » de Robert Merle est un roman de science-fiction où le Dr. Pierre (ou John) Lafaye, un scientifique, enseigne à deux dauphins, Fa et Bi, à comprendre et parler un anglais simple.

Cette avancée attire l’attention de diverses organisations militaires qui voient un potentiel stratégique dans l’utilisation des dauphins pour des missions sous-marines.

Lafaye découvre que ses employeurs militaires veulent utiliser ses découvertes à des fins destructrices, ce qui le place face à un dilemme moral.

Pour protéger les dauphins, il décide de les libérer dans l’océan. Le roman explore les implications éthiques de la communication inter espèces et critique l’instrumentalisation de la science à des fins militaires.

La bd « Un animal doué de raison » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Un animal doué de raison »

« Un animal doué de raison » en BD n’est pas réellement une BD qui a été publiée en tant qu’album grand public. La bande dessinée est parue dans Pif Gadget 541 à 543. La bd est donc introuvable aujourd’hui.

Classique Du 17ème Siècle/

Dom Juan

Album publié en 2008 aux éditions Vent d’Ouest.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Molière parue en 1682.

couverture bd Dom Juan

Format plus compact. Maquette relookée. Mais des grands textes du patrimoine théâtral toujours respectés à la virgule près…

La collection Commedia, créée par Simon Léturgie, s’est toujours voulue l’écrin privilégié de la vulgarisation théâtrale en proposant à l’adresse du plus grand nombre les grands textes de Molière adaptés en texte intégral au media bande dessinée.

Avec un format plus compact, une maquette et un prix étudiés, Commedia devient maintenant un véritable petit théâtre de poche, transportable partout et par tous, et qui devrait séduire le plus grand nombre.

À commencer par le maître des séducteurs, Dom Juan, qui profite de l’occasion pour rejoindre la prestigieuse collection…

La bd « Dom Juan » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Dom Juan »

Avec cette adaptation en bande dessinée, Simon Léturgie propose une lecture moderne et captivante de la célèbre pièce de Molière, « Dom Juan ». Fidèle au texte intégral, l’auteur-illustrateur réussit à insuffler une vitalité nouvelle à cette œuvre intemporelle, tout en respectant la richesse du verbe de Molière. Un équilibre qui séduira tant les amateurs de théâtre classique que les lecteurs curieux de nouveaux formats narratifs.

Le choix du noir et blanc n’est pas anodin : il renforce la théâtralité des scènes, tout en mettant en valeur les expressions faciales et la gestuelle des personnages. Ces derniers, magnifiquement dessinés, semblent littéralement habiter chaque page, rendant les dialogues d’une lisibilité et d’une fluidité remarquables. Simon Léturgie fait preuve d’un talent singulier pour traduire en images la complexité et l’humour caustique de Molière.

extrait bd Dom Juan

Le format compact de l’album est également un atout. Il invite à une lecture nomade et accessible, tout en conservant un charme visuel digne des grandes œuvres graphiques. Cette approche rend la pièce non seulement vivante mais aussi résolument contemporaine.

Cette bande dessinée s’affirme comme une réussite audacieuse. Simon Léturgie réinvente avec intelligence et finesse l’œuvre de Molière, ouvrant ainsi une porte sur l’univers théâtral pour un public élargi et diversifié. Une œuvre à mettre entre toutes les mains.

Classique Du 20ème Siècle/

La Guerre des Boutons – Tome 3 – Roméo et Juliette

Bande dessinée publiée en 2008 aux éditions Petit à Petit.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Louis Pergaud publié en 1912.

Quand Lebrac tombe amoureux de Juliette, on se dit que « La guerre des boutons » va laisser place à « une histoire d’amour »…

Sauf que, mauvaise pioche, la fiancée de Lebrac n’est autre qu’une fille du camp adverse!

Autant dire que la hache de guerre est de nouveau déterrée entre les Velran et les Longeverne.

Que va-t-il se passer? L’amour triomphera-t-il?

C’est ce que vous saurez en retrouvant Lebrac, le Grand Gibus, le Petit Gibus, Camus et La Crique dans une nouvelle et savoureuse aventure… inédite! A l’attaaaaaque !!

La bd « La Guerre des Boutons – Tome 3 – Roméo et Juliette » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Guerre des Boutons – Tome 3 – Roméo et Juliette »

Dans « La Guerre des Boutons – Tome 3 : Roméo et Juliette« , Ceka et Khaz nous plongent une fois de plus dans l’univers espiègle et turbulent des enfants de Longeverne et Velrans.

Cette nouvelle adaptation se distingue par l’introduction audacieuse d’une romance entre Lebrac et Juliette, une tentative de marier l’inimitable fraîcheur de l’œuvre originale avec la tragédie shakespearienne.

L’album réussit à capturer l’intensité des émotions juvéniles, magnifiquement illustrées par Khaz, dont les dessins en tons pastels confèrent une douceur contrastant avec la violence sous-jacente du conflit. Cette dualité, entre l’innocence de l’enfance et les rivalités acharnées, est au cœur de l’album, renforçant l’idée que les batailles ne sont jamais aussi simples qu’elles paraissent.

extrait bd La Guerre des Boutons - Tome 3 - Roméo et Juliette

On pourrait reprocher à l’album de s’éloigner quelque peu de histoire originelle, en plaçant la romance au centre de l’intrigue. Pourtant, ce choix scénaristique audacieux permet d’explorer des thèmes universels tels que l’amour interdit et les divisions communautaires, offrant ainsi une nouvelle perspective sur l’histoire.

« Roméo et Juliette » est une réinterprétation réussie, qui parvient à séduire tant les nostalgiques de la version classique que les amateurs de nouvelles aventures. La série, avec ce troisième tome, prouve qu’elle a encore beaucoup à offrir, mêlant habilement humour, tendresse et une touche de tragédie. Cette œuvre s’inscrit dans la continuité tout en se renouvelant.

Les BD de la série « La Guerre des Boutons »

Le trésor – Tome 1

La forteresse – Tome 2

Roméo et Juliette – Tome 3

La rentrée des claques – Tome 4

Autres BD adaptées du roman « La Guerre des Boutons »

Delcourt (2011)

Le Genevrier (2019)

Futuropolis (2024)

La Shoah/

Paroles d’étoiles – Mémoires d’enfants cachés 1939-1945

Album publié en 2008 aux éditions Soleil.

Résumé éditeur

couverture bd Paroles d'étoiles - Mémoires d'enfants cachés 1939-1945

A l’âge de l’insouciance où ils n’auraient dû connaître que de simples chagrins d’enfants, projetés dans la guerre, marqués d’une étoile jaune, et souvent séparés de leurs parents, des milliers d’enfants ont dû apprendre à se méfier, à mentir, à se cacher.

Leurs souvenirs, la plupart du temps amers et douloureux, les ont également rendus plus forts. Du moins, pour les quelques-uns qui ont trouvé amour et protection auprès des « Justes » qui les ont cachés en dépit du danger.

Ces enfants ont transcrit leurs souvenirs dans des lettres, des journaux intimes et divers récits autobiographiques. Ils constituent un témoignage sans prix, attestant des parts d’ombre et de lumière de notre histoire, qui ne doivent jamais tomber dans l’oubli.

Réunissant pour la première fois certains de ces témoignages, Paroles d’Etoiles traite d’un sujet jamais encore abordé en bande dessinée. Cet ouvrage participe ainsi au travail de mémoire que chacun d’entre nous se doit d’accomplir et se veut un message d’espoir destiné aux nouvelles générations. Après Paroles de Poilus publié en 2006, et Paroles de Verdun en 2007, Paroles d’Etoiles s’inscrit dans la continuité de cette collection dans laquelle les plus grands artistes du 9e art mettent en images des récits et des témoignages historiques majeurs.

La bd « Paroles d’étoiles – Mémoires d’enfants cachés 1939-1945 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Paroles d’étoiles – Mémoires d’enfants cachés 1939-1945 »

Paroles d’étoiles – Mémoires d’enfants cachés 1939-1945 est une œuvre graphique qui interpelle par son pouvoir narratif et émotionnel. Cette bande dessinée, coordonnée par Jean-Pierre Guéno, donne la parole à ceux dont la voix fut trop longtemps étouffée : les enfants juifs cachés durant la Seconde Guerre mondiale.

À travers neuf récits illustrés par différents artistes, chaque témoignage dévoile une part de l’horreur vécue, avec une sensibilité qui touche en plein cœur.

Le choix des styles artistiques variés pour chaque récit souligne la diversité des expériences vécues, créant ainsi un contraste saisissant entre l’innocence des protagonistes et la violence du contexte historique. L’aspect pédagogique l’emporte parfois sur l’art narratif, avec des passages au ton moraliste. Pourtant, cette œuvre n’en demeure pas moins un rappel indispensable des dangers de l’oubli et du silence, rappelant à chacun l’importance de transmettre ces mémoires.

Paroles d’étoiles s’inscrit donc comme un devoir de mémoire, où l’émotion se mêle à l’histoire pour offrir une lecture à la fois bouleversante et nécessaire, faisant de cette bande dessinée un témoignage vibrant et inoubliable.

Classique Du 19ème Siècle/

Le Portrait de Dorian Gray

Album publié en 2008 aux éditions Delcourt.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre d’Oscar Wilde publiée en 1890.

couverture bd Le Portrait de Dorian Gray

Dorian Gray est un jeune dandy d’une rare beauté.

L’un de ses amis et peintre, Basil Hallward, décide de faire son portrait et, fasciné par ce modèle, il parvient au paroxysme de son art. Dorian Gray, lui-même, tombe amoureux de son propre reflet.

Il fait ainsi le voeu de conserver l’éclat de sa jeunesse, et le portrait accuse l’outrage du temps à sa place.

Mais la perpétuelle quête de la beauté l’amène à regretter amèrement ce pacte narcissique.

La bd « Le Portrait de Dorian Gray » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Portrait de Dorian Gray »

Stanislas Gros propose une brillante adaptation en bande dessinée du classique d’Oscar Wilde, « Le Portrait de Dorian Gray« .

Fidèle à l’œuvre originale, Gros réussit à capturer l’essence du roman tout en offrant une nouvelle dimension visuelle à cette histoire intemporelle. Ses illustrations détaillées et élégantes transportent le lecteur dans l’univers victorien, ajoutant une profondeur supplémentaire aux thèmes de la beauté, de la jeunesse et de la corruption morale.

extrait bd Le Portrait de Dorian Gray

L’ironie mordante et le sarcasme de Wilde sont habilement retranscrits, rendant hommage à l’esprit de l’auteur tout en rendant l’histoire accessible à un nouveau public. Les personnages, notamment Dorian et Basil, sont superbement incarnés, leurs émotions et transformations habilement représentées à travers le dessin précis et expressif de Gros​.

Cette adaptation graphique offre une nouvelle lecture fascinante du mythe de Dorian Gray. En préservant la profondeur philosophique et esthétique du texte original, Gros réussit le pari de séduire aussi bien les amateurs de littérature que les passionnés de bandes dessinées.

« Le Portrait de Dorian Gray » par Stanislas Gros est une œuvre qui enrichit le patrimoine de la bande dessinée française

Classique Du 19ème Siècle/

Scrooge, Un chant de Noël

Albums publiés en 2008 aux éditions Delcourt.

Résumé éditeur

L’adaptation du célèbre conte de Charles Dickens publiée en décembre 1843.

Scrooge, un vieillard acariâtre, un vautour au coeur sec ignorant tout de l’humanité, reçoit le 24 décembre au soir la visite du fantôme de son défunt associé.

Ce dernier lui fera vivre trois moments de sa vie, trois nuits de Noël – passée, présente et future – pour tenter de lui ouvrir les yeux et le cœur

La bd « Scrooge, Un chant de Noël » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Scrooge, Un chant de Noël »

L’adaptation de « Scrooge, Un chant de Noël«  par Rodolphe et Estelle Meyrand se distingue par son approche à la fois respectueuse de l’œuvre originale et innovante dans sa présentation visuelle. Cette bande dessinée réussit à capter l’attention des lecteurs en transposant l’histoire intemporelle de Charles Dickens dans un format accessible et visuellement attrayant.

Rodolphe maîtrise l’art de la narration en restituant avec subtilité le parcours de rédemption d’Ebenezer Scrooge. À travers une série de rencontres spectrales, le personnage principal est confronté à la dure réalité de ses actions passées et de leurs conséquences sur son avenir. L’adaptation est fidèle au texte de Dickens tout en offrant un récit dynamique qui saura captiver un jeune public.

extrait bd Scrooge, Un chant de Noël

Les illustrations d’ Estelle Meyrandapportent une dimension supplémentaire au récit. Ses dessins, délicatement réalisés, plongent le lecteur dans l’atmosphère brumeuse du Londres victorien, tout en créant un contraste frappant entre l’obscurité du cœur de Scrooge et la lumière progressive de sa rédemption. Les choix de couleurs et de textures renforcent l’immersion dans cet univers à la fois mélancolique et porteur d’espoir.

« Scrooge, Un chant de Noël«  est une adaptation remarquable qui conjugue avec finesse le texte de Dickens et l’art visuel, offrant ainsi une expérience de lecture riche et émotionnellement engageante.

Classique Du 19ème Siècle/

Les Chambres du cerveau

Album publié en 2008 aux éditions Actes Sud.

Résumé éditeur

Adapté de la nouvelle « Markheim » de Robert Louis Stevenson publiée en décembre 1885.

couverture bd Les Chambres du cerveau

Comme dans un mauvais rêve où il viendrait de commettre un crime crapuleux, Markheim se trouve submergée par les tourments de son existence.
Laurent Maffre adapte avec maestria la nouvelle «Markheim» de R.L. Stevenson qui annonce «L’étrange cas du docteur Jekyll et de M. Hyde.»
“Je m’étais longtemps efforcé d’écrire une histoire sur ce sujet, de trouver un corps, un véhicule pour ce puissant sentiment de dualité humaine qui, par instants, assaille et terrasse fatalement l’esprit de toute créature pensante”. R.L. Stevenson

Laurent Maffre enseigne les arts-appliqués à Paris. Il a publié une adaptation, sélectionnée à Angoulême en 2007, de «L’Homme qui s’évada » d’Albert Londres.

La bd « Les Chambres du cerveau » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Chambres du cerveau »

« Les Chambres du cerveau » de Laurent Maffre est une œuvre qui impressionne par sa profondeur et sa noirceur. Adaptée de la nouvelle « Markheim » de Robert Louis Stevenson, cette bande dessinée explore les thèmes de la dualité humaine et de la folie avec une maîtrise remarquable.

Le récit débute par l’entrée de Markheim chez un antiquaire, avec une intention apparente d’acheter un cadeau de Noël. Cependant, les événements prennent rapidement une tournure sinistre, plongeant le lecteur dans un huis clos oppressant. Les dialogues entre Markheim et son ombre, qui représente ses propres démons intérieurs, ajoutent une dimension psychologique intense à l’intrigue​​.

extrait bd Les Chambres du cerveau

L’originalité de cette bande dessinée réside non seulement dans son sujet, mais aussi dans son format. Avec des dimensions de 25×36 cm, Maffre utilise pleinement l’espace pour créer des compositions visuellement frappantes. Les planches, dominées par des tons sombres, évoquent une atmosphère pesante où le noir et le blanc jouent un rôle crucial. Le dessin charbonneux renforce le sentiment d’angoisse et de paranoïa qui habite le personnage principal​​.

Maffre démontre une habileté particulière dans le découpage de ses planches, variant les formats pour intensifier les moments clés du récit. Les références subtiles à la peinture, à la littérature et au cinéma enrichissent la lecture, offrant plusieurs niveaux d’interprétation aux lecteurs avertis​​.

« Les Chambres du cerveau » est bien plus qu’une simple adaptation; c’est une exploration artistique et narrative des recoins les plus sombres de l’esprit humain. Par son approche innovante et sa profondeur thématique, Laurent Maffre confirme que la bande dessinée peut être un médium puissant pour traiter des sujets complexes et introspectifs.

Une œuvre incontournable pour les amateurs de bandes dessinées et de littérature classique.

Classique Du 19ème Siècle/

Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne – Volume 1

Album publié en 2008 aux éditions Delcourt.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Jules Verne publiée le 22 décembre 1872.

Londres, 1872.

Le valet Passepartout entre au service du sévère et pointilleux Phileas Fogg. Ce dernier ayant parié avec ses amis qu’il ferait le tour du monde en quatre-vingts jours, ils embarquent tous les deux dès le lendemain pour un voyage semé d’embûches.

Mais ils ignorent qu’ils sont suivis par un détective opiniâtre, persuadé que Fogg est responsable d’un vol à la banque d’Angleterre…

Le Tour du monde en 80 jours est le roman le plus lu de Jules Verne. Mêlant récit de voyage et données techniques, il restitue tout l’intérêt de l’auteur pour la science et la révolution industrielle.

Jules Verne a été l’un des premiers auteurs à réunir avec succès dans ses romans science-fiction, aventure et fantastique, au point d’être considéré aujourd’hui comme un visionnaire.

La bd « Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne – Volume 1 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne – Volume 1 »

Adaptant le célèbre roman de Jules Verne, Loïc Dauvillier et Aude Soleilhac proposent avec « Le Tour du monde en 80 jours – Volume 1 » une bande dessinée qui réussit à capturer l’audace et l’aventure de l’œuvre originale.

Publié par les éditions Delcourt, ce premier volume couvre le début du périple de Phileas Fogg et de son valet Passepartout, depuis Londres jusqu’à Bombay.

Dauvillier, en tant que scénariste, respecte scrupuleusement l’intrigue originale, tout en ajoutant des touches modernes pour maintenir le rythme palpitant propre à la bande dessinée. Le récit s’ouvre sur le fameux pari au Reform Club de Londres, où Fogg s’engage à faire le tour du monde en quatre-vingts jours. Le scénariste parvient à rendre les personnages authentiques : Phileas Fogg reste le gentleman impassible et méthodique, tandis que Passepartout apporte une touche de fraîcheur et d’humour par ses mésaventures et ses réactions face aux situations imprévues.

Les dessins de Soleilhac, quant à eux, sont un régal visuel. Elle réussit à créer une atmosphère immersive grâce à des illustrations détaillées et dynamiques. Les scènes d’action ajoutées, comme les poursuites à Bombay, dynamisent le récit sans trahir l’esprit du roman​.

Les couleurs, initialement vives sous la direction d’Anne-Claire Jouvray, sont subtilement ajustées dans les tomes suivants par Soleilhac elle-même pour mieux correspondre à chaque étape du voyage​​.

On saluera la fidélité à l’œuvre originale et la qualité de l’adaptation graphique​. Les escales soient parfois trop rapides, mais ce rythme soutenu est nécessaire pour maintenir l’intérêt dans un format de bande dessinée.

« Le Tour du monde en 80 jours – Volume 1 » est une adaptation réussie qui plaira autant aux amateurs de Jules Verne qu’à ceux découvrant cette histoire pour la première fois. Un début prometteur pour une série qui promet de captiver les lecteurs par ses péripéties et son dessin soigné.

Les BD de la série « Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne »

Volume 1

Volume 2

Volume 3

Intégrale