Étiquette : 2022

Vernon Subutex – Seconde partie

Album publié en 2022 aux Editions Albin Michel.


La suite en BD du roman de Virginie Despentes publié le 7 janvier 2015.

couverture bd Vernon Subutex - Seconde partie

Qu’il pleuve ou qu’il vente, « la bande » de Vernon se reconstituait. Et une idée idiote – se retrouver hors la ville pour danser – devint une aventure commune. Ils appelèrent ça les Convergences.

La quasi-totalité de cette seconde partie est originale. Il y a un plaisir fou à faire évoluer un texte publié – de façon à ce qu’il trouve la meilleure forme possible dans l’imagination d’un autre. Virginie Despentes

Vivre avec un ami imaginaire c’est l’assurance de grandir le jour où il s’en va. Dans Vernon Subutex, des amis il y en a une bonne dizaine. Et c’est à votre tour de les rejoindre pour leur dernier voyage. LUZ


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Vernon Subutex – Seconde partie »

Vernon Subutex – Seconde partie de Luz et Virginie Despentes (Albin Michel, 2022) dépasse l’adaptation pour devenir une réinvention magistrale. Ce roman graphique transpose les tribulations de Vernon, ancien disquaire devenu SDF, en une épopée visuelle où la marginalité devient fraternité. Virginie Despentes réécrit partiellement son propre univers autour des « Convergences », ces rassemblements éphémères où s’entrelacent destins disparates et solidarités inattendues.

extrait bd Vernon Subutex - Seconde partie

Luz, ancien caricaturiste de Charlie Hebdo, transforme le texte par une narration graphique révolutionnaire. Chaque personnage revêt sa propre couleur tandis que le noir encre sa passion rock. Son trait tremblant, associé à l’acrylique, crée des planches aérées où la musique devient visible : ondes vibratoires, murs de couleur, transes collectives explosent en métaphores graphiques. Les compositions audacieuses abandonnent les carcans de la case traditionnelle, déployant des astuces narratives introuvables dans la BD classique.

Cette seconde partie approfondit les liens humains au-delà des stigmates sociaux. Virginie Despentes célèbre l’empathie, Luz la visualise. Le résultat est une démonstration virtuose de ce que la bande dessinée peut accomplir. Une œuvre d’art totale.

Saison Brune 2.0 (Nos empreintes digitales)

Album publié en 2022 aux éditions Delcourt.


Résumé éditeur

couverture bd Saison Brune 2.0 (Nos empreintes digitales)

10 ans après la parution de Saison Brune, Philippe Squarzoni prolonge son documentaire de référence sur le réchauffement climatique.
Accélérée par la crise sanitaire et les confinements successifs, la numérisation du monde est en marche.
Et tandis que les écosystèmes s’effondrent, l’auteur s’interroge sur la place des nouvelles technologies dans le monde que nous transmettons aux nouvelles générations.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Saison Brune 2.0 (Nos empreintes digitales) »

Dix ans après son magistral Saison Brune, Philippe Squarzoni livre avec Saison Brune 2.0 (Nos empreintes digitales) une suite percutante qui interroge l’impact environnemental de nos technologies numériques. Cette BD documentaire de 264 pages, inspirée par la crise sanitaire du Covid-19 et l’accélération de la dématérialisation qu’elle a provoquée, démonte méthodiquement le mythe d’un numérique écologique.

L’ouvrage ne constitue pas l’adaptation d’un roman mais une œuvre originale née d’une réflexion personnelle de l’auteur sur nos nouveaux usages technologiques. Philippe Squarzoni met en scène sa propre expérience pendant le confinement à Lyon, questionnant avec sa fille préadolescente l’emprise croissante des écrans et des GAFAM sur nos existences.

extrait bd Saison Brune 2.0 (Nos empreintes digitales)

La force de l’œuvre réside dans sa capacité à rendre accessible des données complexes sur la consommation énergétique exponentielle du secteur numérique. Philippe Squarzoni dévoile les impacts cachés de nos pratiques digitales : centres de données énergivores, fabrication polluante des smartphones, obsolescence programmée. Son trait noir et blanc, plus épuré que dans le premier opus, alterne entre séquences intimistes et infographies documentées.

Graphiquement, l’auteur développe une approche hybride caractéristique, mêlant dessins réalistes, captures d’écran retravaillées et métaphores visuelles saisissantes. Cette technique du « zapping visuel » capte immédiatement l’attention et traduit parfaitement notre rapport fragmenté au numérique.

Saison Brune 2.0 est documentaire graphique pour comprendre les enjeux écologiques de l’ère numérique. Philippe Squarzoni réussit le pari de concilier rigueur scientifique et accessibilité.

Cap sur l’IA : une aventure algorithmique

Album publié en 2022 par l’Unesco.


Résumé éditeur

Un roman graphique de l’UNESCO pour la sensibilisation à l’IA.

couverture bd Cap sur l’IA : une aventure algorithmique


Le développement et l’utilisation de l’intelligence artificielle (IA) continuent d’élargir les possibilités de réalisation des 17 objectifs de développement durable (ODD) des Nations unies.
Dans le cadre de la mission de l’UNESCO visant à mettre les nouvelles technologies au service du développement durable, ce roman graphique destiné aux jeunes adultes explore les conséquences de l’intelligence artificielle sur les êtres humains.
En suivant des personnages venus des quatre coins du globe et aux prises avec les limites de l’IA, le jeune public est embarqué dans la galaxie algorithmique appelée Pléthor.I.A.
Là-bas, il n’y a qu’une seule option : traverser les écrans pour se confronter à ce monde caché.
Il découvre ainsi les implications de l’IA dans les domaines sociaux, techniques, éthiques et relatifs aux droits humains ; et il finit par aider les personnages à revenir à la réalité.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Cap sur l’IA : une aventure algorithmique »

Édité par l’UNESCO et lancé en 2022, Cap sur l’IA : une aventure algorithmique constitue le premier roman graphique institutionnel dédié à l’intelligence artificielle et ses implications éthiques. Plutôt que d’exposer des concepts technologiques, la BD transpose la complexité de l’IA en univers tangible, la galaxie algorithmique de Plethor.A.I., où quatre personnages aux origines géographiques diversifiées confrontent des enjeux contemporains.

Le scénario privilégie l’accessibilité sans sacrifier la rigueur. Chaque épisode (« Ari et l’université parallèle », « Maryam et la plongée dans le bassin de données », « Shirin et le système de recommandation », « Joaquín et la question sans réponse ») illumine un concept central : la fracture numérique, le biais algorithmique ou encore l’impact environnemental. Les glossaires pédagogiques accompagnant chaque section transforment l’album en outil didactique.

extrait bd Cap sur l’IA : une aventure algorithmique

Le style graphique transcende les abstractions technologiques en les rendant visuellement intelligibles. Les dessins complètent brillamment le texte selon les experts consultés, créant des métaphores visuelles où les idées deviennent matière.

Intéressante pour les jeunes adultes souhaitant comprendre l’IA concrètement, cet album démontre comment la bande dessinée peut transformer des enjeux technologiques abstraits en récits humanisés et accessibles. Bonus supplémentaire, elle est gratuite.

Dr Jekyll & Mr Hyde

Album publié en 2025 aux Editions Bang.


Adapté de l’œuvre de Robert Louis Stevenson L’Étrange Cas du docteur Jekyll et de mister Hyde (publiée pour la première fois en janvier 1886).

Londres, à la fin du XIXème siècle.
Le respectable et bienveillant Dr Jekyll se livre à des expériences secrètes dans son laboratoire.
Pendant ce temps le mystérieux et maléfique Mr Hyde, qui prétend être son protégé, sème la terreur dans la ville.
Sir Utterson, fidèle ami de Jekyll, troublé par certains détails, s’interroge. Comment deux êtres aussi radicalement opposés peuvent-ils coexister sous le même toit ?

Tyto Alba adapte avec brio toute la noirceur et la complexité du roman de Robert Louis Stevenson, œuvre majeure du XIXe siècle entre thriller et essai psychologique.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Jekyll & Hyde – Le docteur et l’assassin »

Adaptation de la nouvelle de Robert Louis Stevenson (1886), Dr Jekyll & Mr Hyde signe la première BD de Tyto Alba, publiée en 2022 chez Bang Ediciones. L’album transpose fidèlement l’énigmatique ambiance victorienne de Londres.

La trame, narrée du point de vue du notaire Utterson, souligne la dualité inhérente à l’âme humaine. Le conflit intérieur de Jekyll, oscillant entre altruisme et pulsions refoulées, est dépeint avec une remarquable économie de mots : les rares dialogues suffisent à suggérer la montée progressive de la terreur. M. Hyde, silhouette cauchemardesque, incarne la part la plus sombre de l’homme, tandis que les jeux d’ombre et de regard traduisent sa puissance corruptrice.

Le trait de Tyto Alba se caractérise par des aplats minutieux, créant un effet de clair-obscur saisissant. Les cadrages cinématographiques accentuent la tension psychologique : gros plans sur le regard hagard de Jekyll, plans larges sur une ville oppressante.


Dr Jekyll & Mr Hyde permet de redécouvrir ce thriller sous une forme graphique. C’est une BD réussie et agréable à lire qui permet de redécouvrir l’œuvre de Robert Louis Stevenson.

Aïvali – Une histoire entre Grèce et Turquie

Album publié en 2022 aux éditions Steinkis.


Résumé éditeur

Elles ont deux vies ces maisons : une grecque et une turque

Mais si les maisons pouvaient parler, elles ne parleraient ni des Grecs ni des Turcs, mais de la souffrance des hommes.
À travers quatre portraits croisés, Soloup rend hommage à Aïvali, lieu symbolique du double déracinement des Grecs et des Turcs faisant suite à la Première Guerre mondiale.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Aïvali – Une histoire entre Grèce et Turquie »

La bande dessinée Aïvali – Une histoire entre Grèce et Turquie de Soloup (Antonis Nikolopoulos) éclaire avec finesse et rigueur un pan méconnu de l’histoire gréco-turque : l’échange de populations après le traité de Lausanne (1923) dans la ville d’Aïvali.

Au niveau du scénario, Soloup tisse quatre portraits croisés, Grecs et Turcs et plonge dans la mémoire familiale et collective, en faisant apparaître l’expérience du déracinement, de l’exil, et la complexité des identités multiples. Il ne se contente pas d’un récit manichéen : l’auteur donne voix à l’Autre, analyse les mécanismes de la violence et de la conscience historique.

Soloup, caricaturiste grec descendant de réfugiés d’Asie Mineure, structure son récit de 400 pages autour de mémoires authentiques : ceux de Fotis Kontoglou et d’Elias Venezis, écrivains ayant traversé la Grande Catastrophe. Il y ajoute la voix d’un Turc crétois, Ahmet Yorulmaz, intégrant ainsi l’expérience croisée de ces 1,5 million de Grecs et 500 000 Turcs contraints d’échanger territoires et identités

extrait bd Aïvali - Une histoire entre Grèce et Turquie

Graphiquement, le trait de Soloup, issu du monde du dessin satirique, s’avère étonnamment sobre et précis. Il choisit de ne détailler que l’essentiel des décors, focalisant sur les visages et les expressions : la dureté des événements transparaît sans jamais sombrer dans le sensationnalisme.

Cette BD exigeante constitue un apport précieux, tant pour les amateurs de bande dessinée historique que pour ceux intéressés par la mémoire du XXᵉ siècle. Elle permet de mieux comprendre les liens et les blessures entre les peuples grecs et turcs.

Les Ouïghours, un peuple qui refuse de mourir

Album publié en 2022 aux éditions Marabulles.


Résumé éditeur

couverture bd Les Ouïghours, un peuple qui refuse de mourir

Le drame Ouïghour…
J’étais là quand les premières grandes manifestations ont été réprimées dans le sang.
C’était en 1996, il y a 25 ans. Je débutais alors dans le journalisme.

À l’époque, le monde entier ne se sentait pas concerné par cette minorité turcophone de Chine. J’étais là aussi quand les Chinois ont commencé à stériliser de force les femmes Ouïghoures. Et puis, j’ai vu les camps de prisonniers se dresser dans le désert et la mise en place de ce qui deviendrait un génocide culturel.

Alors, j’ai promis à ces Ouïghours de ne pas les laisser mourir dans le silence et l’indifférence. J’y suis retourné encore et encore. Avec cette question qui reste coincée au fond de la gorge : jusqu’où peut aller un journaliste pour se rendre utile ?

Éric Darbré, un journaliste reporter français, a passé vingt-cinq années à enquêter dans la province du Xinjiang au Nord-Ouest de la Chine. Il a vu naître la contestation Ouïghoure, ce peuple musulman d’origine turque contre la Chine, la montée en puissance de la répression, les violences, les camps, les morts jusqu’au désastre actuel.

Ce récit est l’histoire d’un combat journalistique pour donner une voix et un visage à un peuple écrasé par un régime autoritaire. Il offre aussi une réflexion sur les conséquences du travail de reporter : met-on en danger les témoins que l’on cite ? Comment ne pas décevoir leurs espoirs ? Comment se prépare un reportage ? Quels obstacles faut-il vaincre pour le réaliser puis le vendre à une rédaction ?


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Ouïghours, un peuple qui refuse de mourir »

Ce roman graphique d’Éric Darbré et Éliot Franques constitue une contribution remarquable au journalisme graphique engagé. Publié en octobre 2022 par Marabulles, ce récit autobiographique de 160 pages retrace 25 années d’enquête du journaliste français au Xinjiang, depuis les premières manifestations réprimées en 1996 jusqu’à la reconnaissance du génocide culturel ouïghour en 2021.

Éric Darbré accompagne le lecteur dans son éveil progressif face aux injustices, interrogeant simultanément les responsabilités du journalisme. Plutôt qu’un simple résumé historique, l’ouvrage explore les dilemmes éthiques du reporter : comment protéger les témoins ? Comment mobiliser les rédactions indifférentes ? Cette introspection renforce l’impact émotionnel du témoignage.

extrait bd Les Ouïghours, un peuple qui refuse de mourir

Le style graphique épuré d’Éliot Franques épouse cette approche documentaire. Loin du sensationnalisme, les illustrations privilégient l’accessibilité et la clarté, rendant cette situation géopolitique complexe compréhensible à un large public. Les choix esthétiques sobres soutiennent la profondeur du propos sans détourner du sujet.

Bien documentée, cette BD s’adresse aux lecteurs en quête de compréhension des enjeux internationaux contemporains.

Ada Lovelace, la visionnaire

Livre illustré publié aux éditions A pas de loups en 2022.


couverture bd Ada Lovelace la visionnaire

Difficile d’être une personne ordinaire lorsqu’on est la fille du célèbre poète révolutionnaire, Lord Byron !
Et pourtant, née en 1815, dans une société où les femmes n’ont pas voix au chapitre, rien ne prédispose Ada Lovelace à faire de grandes choses !
Malgré une santé fragile, Ada déborde d’imagination et se tourne avec passion vers les matières scientifiques. À douze ans, elle se lance dans la création de machines volantes en s’inspirant de l’anatomie des oiseaux. Les mathématiques et la mécanique sont pour elle une façon géniale d’explorer les mondes invisibles qui l’entourent et d’expliquer les mystères de la nature.
Adolescente, son esprit créatif et ingénieux l’amène à se rapprocher des stars de l’époque, comme Charles Babbage avec lequel elle collabore pendant près de vingt ans pour mettre sur pied la première machine analytique, ancêtre de notre ordinateur.
Cent ans avant l’avènement du monde moderne, et contre toute attente, c’est une femme qui devient la première programmeuse de l’Histoire.

Après plusieurs portraits de femmes oubliées, Anne Loyer et Claire Gaudriot qui a utilisé essentiellement son stylet et sa tablette graphique pour les illustrations rendent hommage à une femme sans laquelle le monde que nous connaissons aujourd’hui ne pourrait exister.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ada Lovelace, la visionnaire »

Anne Loyer et Claire Gaudriot restituent la trajectoire extraordinaire d’Augusta Ada Byron, fille du poète Lord Byron, née en 1815 dans une société hostile aux ambitions scientifiques féminines. Cet album de 48 pages dépasse la simple biographie en explorant comment une enfant fragile se métamorphose en pionnière de l’informatique.

L’approche narrative d’Anne Loyer captive par son équilibre entre dimension romanesque et rigueur historique, révélant comment Ada perçut dans la machine analytique de Charles Babbage bien plus qu’un simple calculateur : une machine capable de manipuler des symboles au-delà du nombre.

extrait bd Ada Lovelace la visionnaire


Claire Gaudriot renforce cette vision novatrice par un univers graphique à la fois onirique et précis, créé numériquement à la tablette graphique. Cette esthétique accompagne l’intellectualité du propos sans jamais la submerger.

L’ouvrage honore celle qui, cent ans avant l’ordinateur, devint la première programmeuse de l’histoire.

Philocomix – T3 – Métro, boulot, cogito

Album publié en 2022 aux Editions Rue de Sèvres.


couverture bd Philocomix - T3 - Métro, boulot, cogito

Le travail définit en grande partie notre identité, occupe une place majeure dans notre existence et constitue un marqueur essentiel de notre vie sociale.
C’est de ce concept universel que s’emparent les auteurs de Philocomix pour enclencher de nouvelles réflexions sur le bonheur ! Est-ce qu’être un bon travailleur me suffit pour être heureux avec les autres ?
La technique, source de progrès, permet elle de vivre mieux et d’être plus heureux ? Puis-je être heureux si on ne me garantit pas la propriété du fruit de mon travail ?
Autant de questions pour lesquelles sont convoqués René Descartes, Karl Marx ou encore Adam Smith au travers de 10 nouvelles approches philosophiques courtes afin de nous éclairer sur la place du travail dans notre société et dans nos vies personnelles.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Philocomix – T3 – Métro, boulot, cogito »

Philocomix poursuit sa fresque philosophique avec ce troisième tome : Métro, boulot, cogito, orchestré par Jean-Philippe Thivet et Jérôme Vermer, illustré par Mathieu La Mine. Après l’exploration du bonheur individuel et collectif, ce volume interroge la place du travail dans nos existences.

Chaque chapitre confronte la vision de dix penseurs – de Socrate à Simone Weil en passant par Adam Smith, Hegel, Marx et Russell – à des saynètes modernes. L’album soulève des questions essentielles : la technique libère-t-elle ou aliène ? Le travail suffit-il à définir notre identité ? Ces mises en scène, appuyées par des fiches pratiques, offrent un équilibre entre rigueur conceptuelle et pédagogie ludique.

extrait bd Philocomix - T3 - Métro, boulot, cogito

Le style graphique de Mathieu La Mine renouvelle l’approche visuelle : des traits épurés et un usage contrasté du noir et blanc, ponctués de touches de couleur pour souligner les moments de tension ou de révélation. Les planches, plus nerveuses que dans les tomes précédents, immergent le lecteur dans l’urgence du quotidien professionnel.

Philocomix T3 réussit à vulgariser des réflexions complexes sur le travail sans les dénaturer. Cet ouvrage s’adresse aux lycéens et aux adultes curieux de comprendre comment la philosophie éclaire notre rapport à l’effort, à la création et à la justice sociale.

La disparition de Josef Mengele

Album publié en 2022 aux Editions Les Arenes.


Adapté du roman d’Olivier Guez publié pour la première fois le 16 aout 2017.

couverture bd La disparition de Josef Mengele

1949 : Josef Mengele débarque à Buenos Aires.

Caché sous divers pseudonymes, l’ancien médecin tortionnaire à Auschwitz croit pouvoir s’inventer une nouvelle vie. L’Argentine de Perón est bienveillante, le monde entier veut oublier les crimes nazis.
Mais la traque reprend et il doit s’enfuir au Paraguay puis au Brésil. Son errance ne connaîtra plus de répit… jusqu’à sa mort mystérieuse sur une plage en 1979.
 » C’est l’histoire d’un scorpion. Mais à chaque fois que vous retournez une pierre, il y a une mygale, un crotale, un cobra : les amis du scorpion.  » – Olivier Guez


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La disparition de Josef Mengele »

Adaptée fidèlement du roman prix Renaudot 2017 d’Olivier Guez, cette bande dessinée de Matz et Jörg Mailliet livre une plongée glaçante dans la traque de l’un des criminels nazis les plus recherchés.

Josef Mengele, surnommé « l’Ange de la mort » pour ses expérimentations meurtrières à Auschwitz, s’évade en Argentine en 1949 avant de fuir au Paraguay puis au Brésil où il mourra impuni en 1979. Le récit, structuré en deux parties révélatrices – « Le Pacha » et « Le rat » –, dépeint magistralement la déchéance progressive du médecin SS. De l’insouciance factice de ses premières années sud-américaines à la paranoïa destructrice de ses derniers jours, Matz saisit avec une précision chirurgicale la psychologie de ce monstre sans remords.

extrait bd La disparition de Josef Mengele

Le trait réaliste de Jörg Mailliet, enrichi d’une colorisation à l’aquarelle évoquant la moiteur de l’Amérique latine, sert parfaitement cette introspection malsaine. Son style moderne et dynamique transcende l’horreur brute pour révéler l’insalubrité de l’âme humaine. Les retours en arrière vers Auschwitz ponctuent efficacement ce récit d’exil, rappelant l’indicible vérité historique.

Cette adaptation remarquable transforme un fait divers terrifiant en réflexion universelle sur l’impunité et la mémoire. A découvrir.

Sa majesté des chats

Album publié en 2021 aux Editions Albin Michel.


Adapté du roman de Bernard Werber publié pour la première fois le 25 septembre 2019.

couverture bd Sa majesté des chats

Humains, votre salut dépendra de la communication avec les animaux…

Bastet, Pythagore, et leur communauté de chats et d’humains se sont retranchés sur l’Île de la cité, à Paris. Assiégés par les rats et leur inquiétant chef, Tamerlan, les félins doivent chercher de l’aide.
Mais les animaux ne sont pas tous dépourvus des défauts humains, et la menace plane sur les chats…

Une interprétation visuelle ultra-contemporaine du second volume de la trilogie best-seller !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Sa majesté des chats »

Pog et Naïs Quin livrent une adaptation réussie du deuxième tome de la trilogie de Bernard Werber. Dans ce Paris post-apocalyptique, Bastet, Pythagore et leur communauté se terrent sur l’Île de la Cité, assiégés par l’armée de rats du redoutable Tamerlan. Cette suite explore brillamment les thématiques chères à Bernard Werber: la communication inter-espèces, l’évolution civilisationnelle et la quête d’harmonie entre humains et animaux.

Le scénariste Pog, fort de son expérience en littérature jeunesse, maîtrise parfaitement les codes du récit d’anticipation et de survie. L’adaptation respecte l’essence du roman tout en offrant une fluidité narrative. Les enjeux philosophiques sur l’humour, l’art et l’amour comme fondements civilisationnels s’intègrent naturellement dans l’action.

extrait bd Sa majesté des chats

Graphiquement, Naïs Quin, diplômée de l’École Pivaut, déploie un style ultra-contemporain selon l’éditeur. Son trait nerveux et expressif, enrichi d’un sens subtil de la couleur, sert l’atmosphère post-cataclysmique. Ses félins débordent d’expressivité et ses décors parisiens dévastés saisissent par leur réalisme désolé.

Cette BD de 128 pages dépasse le simple divertissement pour proposer une réflexion pertinente sur la survie et la coopération. Une adaptation qui confirme le talent de ses auteurs et séduira aussi bien les lecteurs de Bernard Werber que les amateurs de science-fiction graphique.