Catégorie : Litterature en BD

Classique Du 21ème Siècle/

Les Pestiférés

Album publié en 2019 aux éditions Grand Angle.

Résumé éditeur

« La peste noire, c’est la mort assurée pour le malade et la mort possible pour ses voisins ! »

couverture bd Les Pestiférés 2019

En 1720, à Marseille, la découverte de trois cadavres va bouleverser la vie tranquille de la communauté dirigée par Maître Pancrace.

En effet, la peste est aux portes de la ville !

Bientôt, tous les quartiers de Marseille se replient sur eux-mêmes.

Des barricades sont érigées et on ne laisse plus ni sortir ni entrer personne.

Dans le quartier de Maître Pancrace, une société de reclus s’est organisée.

En bonne santé, en sécurité et avec des vivres pour plusieurs mois, les habitants s’assombrissent pourtant chaque jour.

L’ennui et la peur commencent bientôt à dérégler les mœurs des bonnes gens…

La bd « Les Pestiférés » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd « Les Pestiférés »

« Les Pestiférés » est une œuvre captivante qui plonge les lecteurs dans un Marseille ravagé par une épidémie de peste.

Cette bande dessinée, basée sur une histoire inachevée de Marcel Pagnol, offre une intrigue bien construite et surprenante.

Les personnages, empreints de réalisme, se démarquent par leur naturel et leur authenticité, éloignés des clichés théâtraux.

extrait bd Les Pestiférés

L’histoire, nourrie d’humour noir, explore les thèmes de la survie et de la solidarité au sein d’une communauté confrontée à la mort imminente.

Avec des illustrations magnifiques et une vision réaliste du XVIIIe siècle, « Les Pestiférés » est une véritable pépite.

Cette œuvre ravira les fans de Pagnol.( et également ceux qui ne connaissent pas Pagnol)

Quelques mots sur Marcel Pagnol

Marcel Pagnol, figure emblématique de la littérature française, est connu pour son talent inégalable de conteur et son amour pour la Provence.

Né le 28 février 1895 à Aubagne, Pagnol a marqué les esprits avec ses œuvres qui célèbrent la vie et l’authenticité du terroir provençal.

Parmi ses nombreux chefs-d’œuvre, le roman « Les Pestiférés » occupe une place singulière.

Publié à titre posthume en 2018, ce récit inachevé nous plonge dans l’univers dramatique d’une épidémie de peste dévastatrice qui frappe Marseille au XVIIIe siècle.

Pagnol, avec sa plume magistrale, offre une fresque historique captivante, empreinte de réalisme et de profondeur émotionnelle.

Dans « Les Pestiférés« , Pagnol explore la résilience et la solidarité des habitants d’un quartier isolé. Ils sont confrontés à une maladie impitoyable pour laquelle il n’existait alors aucun remède. Au-delà de la terrible épreuve de la peste, l’auteur dépeint avec finesse les interactions humaines, les motivations des personnages et la recherche du bonheur dans des circonstances tragiques.

Avec son style fluide et poétique, Pagnol transporte les lecteurs dans un voyage captivant à travers le temps et l’espace, offrant une vision réaliste du XVIIIe siècle marseillais.

Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

Classique Du 19ème Siècle/

Carmen de Prosper Mérimée

Album publié en 2012 aux éditions Delcourt.

Résumé éditeur

D’après une nouvelle de Prosper Mérimée écrite en 1845 et publiée en 1847.

courverture bd Carmen de Prosper Mérimée

Début 1830, au cours de ses voyages à travers l’Andalousie, un archéologue français croise à plusieurs reprises la route de Don José, un bandit de grand chemin.

Lors de leur dernière entrevue, ce dernier lui raconte son histoire : comment soldat, il est devenu déserteur, meurtrier, contrebandier pour l’amour d’une gitane, la troublante Carmen, une beauté sauvage pour qui il encourt la peine de mort.

La bd « Carmen » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd « Carmen »

« Carmen » est une adaptation fidèle et plaisante de l’opéra célèbre.

La bd reste fidèle à l’œuvre originale de Prosper Mérimée, offrant des décors et des postures mi-chorégraphiques d’une chaleur ibérique.

extrait bd Carmen de Prosper Mérimée

Même sans connaître l’œuvre originale, on s’attache au parcours chaotique et envoûtant de Carmen.

Une adaptation réussie qui transporte le lecteur dans un univers passionnant et captivant jusqu’à la dernière page.

Quelques mots sur Prosper Mérimée

Prosper Mérimée, écrivain français du XIXe siècle, a marqué la littérature avec ses récits captivants et empreints d’exotisme.

Parmi ses œuvres les plus connues figure la nouvelle « Carmen« .

Publiée en 1845, cette histoire emmène les lecteurs dans l’Espagne du XVIe siècle, où se déroule un drame passionnel entre un soldat et une séduisante gitane.

Inspirée par les légendes andalouses, « Carmen » explore les thèmes de l’amour, de la jalousie et du destin tragique.

Mérimée, grand adepte du réalisme et du romantisme, apporte un souffle épique à travers sa plume précise et évocatrice. Il parvient à capturer l’essence même de l’Espagne et de ses traditions, dépeignant avec finesse les caractères des personnages.

Carmen, femme fatale au regard brûlant, incarne la séduction et la fascination de l’interdit.

portrait dessinée Prosper Mérimée

L’œuvre de Mérimée a également été source d’inspiration pour d’autres formes artistiques. En effet, « Carmen » a été adaptée en un célèbre opéra par Georges Bizet en 1875, devenant ainsi l’une des œuvres lyriques les plus jouées dans le monde entier.

Classique Du 20ème Siècle/

L’Appel de la forêt (Fred Simon)

Album publié en 2010 aux éditions Delcourt.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Jack London, publié sous la forme d’un roman pour la première fois en 1903.

couverture bd L'Appel de la forêt

Fin du XIXe siècle. Buck, un croisé Saint-Bernard et Colley, mène une vie paisible dans un doux foyer.

Mais tout bascule le jour où, victime de la traîtrise d’un homme, il se retrouve enlevé à son maître et vendu à des chercheurs d’or du Grand Nord américain.

Il devient alors chien de traîneau dans un univers glacial et sans pitié. Saurat- il survivre dans ce monde où règne la loi du plus fort ?

La bd « L’Appel de la forêt » disponible ici

logo fnac

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd « L’Appel de la forêt »


Cette adaptation en bande dessinée du célèbre roman de Jack London offre une découverte plaisante de l’œuvre, bien qu’elle laisse une impression mitigée. Le dessin, avec son trait rond et soigné, est appréciable, mais les paysages manquent d’impact.

Le récit est bien mené et se lit (trop) facilement. Il donne l’impression d’être le résumé d’une œuvre plus ambitieuse.

Les événements se succèdent trop rapidement, l’ambiance ne parvient pas à s’installer, et le décor enneigé n’offre pas le dépaysement attendu.

Malgré ces défauts, la bande dessinée permet de découvrir de manière plaisante l’œuvre de Jack London et son scénario intéressant. Pour ressentir pleinement les émotions et l’immersion, il serait préférable de se tourner vers l’œuvre originale.

Cette version est recommandée pour un jeune public (CM1, CM2)

Toutes les BD « L’Appel de la forêt »

Version Fred Simon

Version P-E Dequest

Version L’Hermenier

Quelques mots sur Jack London

Jack London, écrivain américain du début du XXe siècle. Il est connu pour ses récits d’aventure captivants qui célèbrent la force de la nature et la quête de liberté. Parmi ses œuvres les plus emblématiques se trouve « L’Appel de la forêt« , un roman intemporel qui a su conquérir les cœurs des lecteurs du monde entier.

« L’Appel de la forêt » raconte l’histoire épique de Buck, un chien domestique déraciné de son foyer chaleureux pour être plongé dans les rigueurs impitoyables du Grand Nord canadien pendant la ruée vers l’or du Klondike.

London met en lumière la lutte de Buck pour survivre dans un environnement sauvage hostile, tout en explorant les thèmes universels de la nature humaine et de la résilience.

Aventurier infatigable, Jack London a puisé dans ses propres expériences pour donner vie à ses récits captivants.

Naviguant à travers les mers, travaillant dans des fermes et participant à la ruée vers l’or, London a acquis une connaissance intime des dangers et des merveilles du monde qui se reflète dans ses écrits.

Son style d’écriture franc et puissant, soutenu par une recherche minutieuse, transporte les lecteurs au cœur de l’action. London excelle à dépeindre les paysages grandioses, à décrire les personnages avec une profondeur saisissante et à capturer les émotions brutes de ses héros.

Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Jack London

Classique Du 19ème Siècle/

Les Contes Drolatiques

Album publié en 2021 aux éditions Futuropolis.

Résumé éditeur

D’après Les cent contes drolatiques d’Honoré de Balzac publiés en avril 1832 (Premier dixain), 1833 (Deuxième dixain), 1837 (Troisième dixain).

couverture bd Les Contes Drolatiques

C’est à partir de 1832 qu’Honoré de Balzac écrivit Les cent contes drolatiques.

Un changement de style et de ton, loin du Père Goriot et d’Eugénie Grandet, mais se voulant un hommage à Rabelais pour lequel Balzac avait une grande admiration.


Après Céline et Boris Vian, Balzac entre au panthéon des adaptations littéraires en bande dessinée sous le crayon de ces magiciens de l’image.

Paul et Gaëtan Brizzi adaptent quatre des contes écrits par Balzac en « vieux » français en hommage à Rabelais. Des histoires lestes et drôles, truculentes et satiriques, dont l’action se passe en Touraine au XVe siècle.


Des trente contes écrits, Paul et Gaëtan Brizzi en ont retenus quatre. Chaque histoire est introduite par Honoré de Balzac en personne. Il fallait le culot, la culture et le talent des deux frères pour s’attaquer à cette œuvre de Balzac déjà illustrée par les plus grands : Gustave Doré, Dubout, Robida…

La bd « Les Contes Drolatiques » » disponible ici

Lire un extrait « Les Contes Drolatiques »

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd «Les Contes Drolatiques»

Les contes drolatiques, adaptés en bande dessinée par les frères Brizzi, marquent par la qualité du dessin, qui oscille entre réalisme et caricature.

Le lecteur est ainsi plongé dans un univers crédible. Les auteurs restent fidèles aux contes de Balzac , tout en les modernisant légèrement.

extrait bd Les Contes Drolatiques

Bien que les quatre histoires ne soient pas d’égale valeur, elles sont toutes appréciées. Petit coup de cœur pour celle mettant en scène le Diable.

L’ensemble est agréable à lire grâce à un dessin de qualité et une fidélité à l’esprit de Balzac .

Quelques mots sur Honoré de Balzac

Honoré de Balzac, l’un des plus grands écrivains de la littérature française, a marqué son époque par ses romans réalistes et captivants. Né en 1799, Balzac est connu pour sa fameuse Comédie Humaine, une fresque romanesque dépeignant la société française du XIXe siècle.

Parmi ses œuvres emblématiques figure le recueil de contes intitulé « Les Contes Drolatiques« .

Ce recueil, publié en 1832, met en scène des histoires savoureuses et parfois irrévérencieuses, teintées d’humour et de satire sociale.

Balzac y mêle habilement réalisme et fantaisie, avec un style d’écriture riche et captivant.

Les « Contes Drolatiques » reflètent la volonté de Balzac de divertir ses lecteurs tout en abordant les travers de la société de son époque.

Avec sa plume subtile et son sens aigu de l’observation, Balzac dépeint des personnages hauts en couleur et des situations cocasses.

portrait dessiné Balzac

Ce recueil témoigne de la diversité et de la profondeur de l’œuvre de Balzac. Il a su explorer avec talent les différentes facettes de la condition humaine.

Les « Contes Drolatiques » demeurent aujourd’hui un incontournable de la littérature française, offrant un regard satirique et divertissant sur la société du XIXe siècle.

Classique Du 19ème Siècle/

La Bête humaine

Album publié en 2018 aux éditions Robinson.

Résumé éditeur

Jacques Lantier est employé sur une ligne ferroviaire.

Passionné par son travail et notamment sa locomotive qu’il aime comme une femme, il s’y consacre totalement afin de lutter contre les pulsions meurtrières qui l’agitent depuis toujours.

Témoin d’un homicide dont il pense reconnaître le coupable, cet évènement va bouleverser sa vie jusqu’à le pousser lui-même à commettre l’impardonnable…

La bd « La Bête humaine » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd «La Bête humaine»


Adaptant une œuvre majeure d’Émile Zola, cette bande dessinée offre une plongée dans le milieu des cheminots à la fin du Second Empire, accompagnée d’une intrigue de meurtre et d’une histoire de couple marquée par l’infidélité.

Malgré son traitement à l’ancienne et des dialogues classiques, l’adaptation reste conforme à l’œuvre littéraire.

L’ensemble offre un moyen excellent de découvrir cette œuvre considérée comme l’une des meilleures de Zola.

Avec 80 pages, la bande dessinée parvient à captiver tout en laissant le lecteur sur sa faim. Félicitation aux auteurs.

Quelques mots sur Emile Zola

Découvrez l’univers captivant d’Émile Zola, l’un des plus grands écrivains du XIXe siècle. Connu pour son réalisme, Zola a marqué la littérature avec ses romans empreints de vérité et de critique sociale. Parmi ses œuvres les plus célèbres figure « La Bête Humaine », un chef-d’œuvre de la littérature française.

portrait dessiné Emile Zola, auteur de La Bête humaine

Émile Zola, né en 1840, a bâti sa renommée grâce à sa plume audacieuse et à sa volonté de dépeindre la réalité sans concession. Il a su captiver les lecteurs en explorant les profondeurs de l’âme humaine et en mettant en lumière les injustices sociales de son époque.

« La Bête Humaine« , publiée en 1890, est un roman emblématique de Zola. Il nous plonge dans l’univers sombre des chemins de fer et explore les thèmes de la passion, de la folie et de la fatalité.
À travers le personnage de Jacques Lantier, mécanicien hanté par ses pulsions meurtrières, Zola nous offre un portrait saisissant de la nature humaine tourmentée.

Classique Du 19ème Siècle/

Guerre et paix – Tome 1

Albums publiés aux éditions Glénat en 2023.

Résumé éditeur

D’après un roman de Léon Tolstoï écrite en 1865.

couverture bd Guerre et paix

Le chef-d’œuvre de Léon Tolstoï en bande dessinée !

Nous sommes à Moscou, au début du XIXe siècle.

À l’ouest de l’Europe, les guerres napoléoniennes font rage, mais ici on organise des dîners auxquels est conviée toute la bourgeoisie russe.

On suit les destins croisés du comte Rostov qui s’apprête à célébrer la fête de sa fille Natacha ; du prince André Bolkonski et sa femme Lise, enceinte ; de Pierre, fils illégitime du comte Bezoukhov ; et de Nicolas Rostov et de sa cousine Sonia, follement épris l’un de l’autre…

Leur vie insouciante va bientôt basculer à l’annonce de l’entrée en guerre de la Russie aux côtés de l’Autriche !

La bd « Guerre et paix – Tome 1 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Guerre et paix – Tome 1 »

Frédéric Brrémaud et Thomas Campi se lancent dans un défi de taille en adaptant Guerre et Paix, le monument littéraire de Léon Tolstoï, en bande dessinée.

Cette première partie d’une duologie vise à condenser les thèmes complexes de l’œuvre originale tout en capturant la richesse des personnages et des contextes historiques. Le pari est globalement réussi, bien que la tâche soit ardue.

Visuellement, Thomas Campi transporte le lecteur dans la Russie impériale avec des illustrations soignées, où l’attention portée aux détails architecturaux et vestimentaires est remarquable.

extrait bd Guerre et paix - Tome 1

Les couleurs, tantôt éclatantes dans les scènes de société, tantôt sombres dans les moments de tension, ajoutent une dimension dramatique qui enrichit la narration.

Sur le plan narratif, Brrémaud parvient à maintenir un fil conducteur clair malgré la densité du roman de base. Les dialogues sont bien ciselés, offrant un accès immédiat aux intrigues personnelles et aux bouleversements politiques qui secouent les protagonistes. Néanmoins, la profondeur philosophique et la réflexion introspective qui font la grandeur de Tolstoï se trouvent quelque peu diluées, une conséquence inévitable du format.

Cette adaptation s’adresse à ceux qui désirent redécouvrir « Guerre et Paix » sous un nouvel angle, à travers l’art de la BD. C’est également un bonne porte d’entrée pour les néophytes de l’œuvre de Tolstoï.

Les BD de la série « Guerre et paix »

Guerre et paix – Tome 1

Guerre et paix – Tome 2

Classique Du 20ème Siècle/

Le Château de ma mère

Album publié aux éditions Bamboo en 2016.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Marcel Pagnol publié le 15 novembre 1957.

couverture Le Château de ma mère en bd

Après la Gloire de mon Père, la suite des souvenirs d’enfance de Marcel Pagnol.
La fin de l’été est un drame pour le petit Marcel Pagnol, obligé d’abandonner ses chères collines.

Mais la famille monte dorénavant chaque samedi à La Bastide Neuve. Un matin, lors d’une partie de chasse dans la garrigue, Marcel fait la rencontre d’un jeune paysan, Lili des Bellons.

Une nouvelle aventure s’offre à lui : celle de l’amitié. Pittoresque et truculent, voici après La Gloire de mon père, le deuxième tome des « Souvenirs d’enfance » de Pagnol.


La bd « Le Château de ma mère » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd « Le Château de ma mère »

L’adaptation rend hommage à Pagnol et suscite l’envie de découvrir son œuvre. Par ailleurs, l’adaptation en bande dessinée de « Le Château de ma mère » est une œuvre de beauté, fidèle au récit original.

Les illustrations et les dialogues évoquent l’atmosphère de la Provence. L’histoire dense est facile à lire, transmettant la nostalgie des souvenirs d’enfance de Pagnol.

extrait Le Château de ma mère 

Les personnages attachants et les décors soignés renforcent l’immersion. Malgré les tragédies évoquées, cette adaptation respecte l’œuvre originale et donne envie de se replonger avec bonheur dans les récits de Pagnol.

Quelques mots sur Marcel Pagnol

Marcel Pagnol, écrivain et cinéaste français, a marqué l’histoire de la littérature du XXe siècle. Connu pour ses œuvres empreintes d’authenticité et de nostalgie, Pagnol a su captiver les lecteurs avec ses récits intemporels. L’un de ses romans les plus célèbres est « Le château de ma mère »

Publié en 1957, « Le château de ma mère » transporte les lecteurs dans l’enfance de l’auteur, dans les collines de Provence.

Ce récit autobiographique raconte l’histoire touchante de l’amour filial et des aventures d’un jeune Marcel, qui découvre la beauté de la nature et le sens de la famille.

Grâce à sa plume fluide et captivante, Pagnol transporte les lecteurs dans un univers où se mêlent émotions, souvenirs et paysages pittoresques. Ses descriptions pittoresques de la Provence créent une atmosphère chaleureuse et envoûtante.

portrait dessiné de Marcel Pagnol, auteur du Le Château de ma mère

Classique Du 20ème Siècle/

La gloire de mon père

Album publié aux éditions Grand Angle en 2015.

Résumé éditeur

Le premier tome des souvenirs d’enfance de Marcel Pagnol.

La gloire de mon père Pagnol bd

Les vacances d’été dans la garrigue sont une révélation pour le jeune Marcel Pagnol et son petit frère, qui tombent amoureux des collines, de sa végétation sauvage, de ses massifs de roche : Garlaban…

Scènes truculentes de vie, humour et souvenirs nostalgiques, le sens inné de Pagnol de la mise en situation, son goût de la farce, émaillent ce récit chaleureux, dont le charme se partage entre les décors et la saveur ciselée des dialogues.

La bd « La gloire de mon père » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd « La gloire de mon père »

Cette BD nous offre une joyeuse plongée dans les souvenirs d’enfance de Marcel Pagnol. Les dessins magnifiques de Morgann Tanco captent parfaitement l’essence du Sud et la beauté des paysages.

Chaque page évoque les senteurs envoûtantes et la luminosité éclatante de la région. L’adaptation est réussie, parvenant à recréer l’atmosphère des vacances provençales et les souvenirs chaleureux de l’enfance.

extrait bd La gloire de mon père

Le récit est dense mais jamais pesant, avec des dialogues naturels qui s’écoulent harmonieusement. Cette BD rend hommage au roman de Marcel Pagnol avec une fidélité touchante. Elle offre une expérience visuelle captivante et un nouvel éclairage sur l’histoire, tout en préservant son essence originale.

Quelques mots sur Marcel Pagnol

Marcel Pagnol, célèbre écrivain et cinéaste français, est une figure emblématique de la littérature du XXe siècle. Né en 1895 à Aubagne, dans le sud de la France, Pagnol a su captiver les lecteurs avec son style authentique et sa plume talentueuse.

Son roman incontournable, « La gloire de mon père« , est un chef-d’œuvre littéraire.

Dans ce récit captivant, Pagnol nous transporte dans son enfance, baignée par la beauté des paysages provençaux.

Avec des phrases simples et poétiques, il nous dépeint avec tendresse les aventures de sa famille et les souvenirs qui ont marqué sa jeunesse.

« La gloire de mon père » est bien plus qu’une simple histoire autobiographique. C’est un véritable hommage à la nature, à l’amour familial et à l’enfance. Ce roman a connu un succès retentissant dès sa parution en 1957. Il a séduit un large public par sa sincérité et son émotion intemporelle.

Marcel Pagnol a su conquérir le cœur des lecteurs par sa capacité à retranscrire la beauté des moments simples de la vie. Son talent d’écrivain et son succès littéraire ont également été portés à l’écran, avec de nombreuses adaptations cinématographiques de ses œuvres.

Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

Classique Du 19ème Siècle/

20 000 lieues sous les mers

Album publié en 2018 aux éditions Mosquito

Résumé éditeur

Une adaptation remarquable du chef d’œuvre de Jules Verne paru en 1869, tout à fait dans l’esprit des gravures de l’époque des éditions Hetzel.

couverture bd 20 000 lieues sous les mers

Des navires font naufrage sous les coups d’une créature mystérieuse.

La Marine américaine expédie une frégate avec le célèbre professeur Aronnax pour débarrasser les océans de ce monstre.

Mais alors que la fameuse rencontre a lieu, le professeur est loin de se douter qu’un fabuleux voyage sous-marin l’attend.

La BD est suivie de la nouvelle « Les Pirates de la mer » de H.G. Wells illustrée par Gary Gianni

La bd « 20 000 lieues sous les mers » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd « 20 000 lieues sous les mers »

« Vingt mille lieues sous les mers« , adaptation BD de l’œuvre de Jules Verne, suscite des réactions mitigées.

On peu lui reprocher un côté désuet, à la fois dans le dessin et dans le traitement de l’histoire. Malgré ce coté désuet et l’absence d’approfondissement du personnage du capitaine Némo, la bande dessinée offre une lecture agréable.

extrait bd Vingt mille lieues sous les mers

L’aspect technologique en avance sur son temps du vaisseau marin est mis en valeur, et les magnifiques illustrations, parfois à couper le souffle, apportent une dimension visuelle captivante.

Ca reste une adaptation réussie qui permet aux lecteurs de redécouvrir ce classique de Jules Verne avec plaisir.

Quelques mots sur Jules Verne

Jules Verne, éminent écrivain français du 19ème siècle, a captivé des générations de lecteurs avec ses récits d’aventures extraordinaires.

Célèbre pour sa vision novatrice et son imagination débordante, Verne est considéré comme le père de la science-fiction.

Parmi ses œuvres les plus emblématiques figure « 20 000 lieues sous les mers« .

Ce roman, publié en 1869, plonge les lecteurs dans un voyage extraordinaire à travers les profondeurs mystérieuses des océans.

L’histoire suit le capitaine Nemo et son sous-marin futuriste, le Nautilus, alors qu’ils explorent les merveilles et les dangers des fonds marins.

Jules Verne transporte les lecteurs dans un monde subaquatique captivant, rempli de créatures fantastiques et de paysages enchanteurs.

Avec sa plume captivante et sa précision scientifique, Jules Verne a su créer un univers réaliste et fascinant. Ses descriptions détaillées et son sens aigu de l’aventure transportent les lecteurs dans une aventure inoubliable. Verne était un visionnaire en avance sur son temps, imaginant des technologies futuristes telles que les sous-marins bien avant leur invention réelle.

L’héritage de Jules Verne réside dans son talent à combiner la science, l’imagination et le suspense pour créer des récits intemporels. « 20 000 lieues sous les mers » reste un incontournable de la littérature classique.

Classique Du 20ème Siècle/

Le Petit Prince

Album Le Petit Prince publié en 2008 aux éditions Gallimard

PRIX LIRE de la meilleure BD de l’année 2008.
ESSENTIEL JEUNESSE – Angoulême 2009

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre Antoine de Saint-Exupéry (publié pour la première fois le 6 avril 1943).

Joann Sfar retrouve en bande dessinée la poésie, l’émotion et toute la force symbolique du célèbre conte. Fidèle au livre de son enfance, il l’est aussi à lui-même et raconte l’histoire avec la grâce et la générosité qui le caractérisent.

couverture bd Le Petit Prince

– Comment accueillez-vous la proposition d’adapter le Petit Prince?

« Comme on fait quand on a à s’approprier une oeuvre aussi mythique : on s’incline avec gratitude et on y réfléchit à deux fois.

Le projet était risqué pour toutes les raisons qu’on imagine, et en particulier parce que le livre était déjà illustré et que tout le monde a en tête les aquarelles de Saint Ex.

Au point qu’elles ont occulté, pour beaucoup de gens, la tonalité réelle du texte, qui est très mélancolique […]


J’ai donc moins cherché à adapter ce texte qu’à le mettre en scène. J’avais l’orgueil fou de vouloir faire aussi un plaidoyer pour la bande dessinée, de montrer ce qu’elle pouvait apporter à la relecture aussi fidèle que possible d’un livre réputé intouchable […]

Le Petit Prince n’est pas un livre pour enfants, mais un livre sur l’enfance, sur la gravité propre à l’enfance. Je voulais me confronter à celle-ci, la faire ressentir sans tricher sur les émotions» Joan Sfar dans «Télérama».

Titre recommandé par le ministère de l’Éducation nationale pour le cycle 3 (en classe de CM1-CM2).

La bd « Le Petit Prince » disponible ici

couverture bd Ivanhoé Tome 3

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Petit Prince »

Joann Sfar, en s’attaquant à l’adaptation du Petit Prince en bande dessinée, s’aventure sur un terrain délicat, mais parvient à offrir une œuvre riche en émotions et en poésie.

Son travail réussit à transposer l’univers délicat de Saint-Exupéry dans un format graphique, avec une sensibilité qui fait honneur au texte original.

Le dessin de Sfar, avec son trait caractéristique, parfois naïf mais toujours expressif, apporte une nouvelle dimension à l’histoire. Chaque page semble respirer la nostalgie et la tendresse qui ont fait le succès de l’œuvre littéraire.

Sfar ne se contente pas de copier les illustrations iconiques de Saint-Exupéry, il réinvente les scènes avec une liberté créative qui ajoute une profondeur contemporaine à ce classique intemporel.

La narration est fidèle, mais enrichie par des nuances graphiques qui touchent autant les amateurs du livre que les nouveaux lecteurs.

Cette œuvre s’impose comme un hommage respectueux, mais aussi comme une création à part entière, capable de raviver l’émerveillement pour le Petit Prince. Joann Sfar, par son audace et son talent, nous rappelle combien il est possible de réinventer les classiques sans en trahir l’esprit profond.

Quelques mots sur Antoine de Saint-Exupéry

Antoine de Saint-Exupéry, écrivain et aviateur français du XXe siècle, est une figure emblématique de la littérature mondiale. Né le 29 juin 1900 à Lyon, Saint-Exupéry est surtout connu pour son œuvre intemporelle, « Le Petit Prince« .

portrait dessinée Antoine de Saint-Exupéry, l'auteur Petit Prince

En tant que pilote, Saint-Exupéry a vécu de nombreuses aventures dans le ciel, inspirant ainsi ses écrits. Son expérience en tant que pionnier de l’aviation a façonné sa vision du monde et sa philosophie de vie.

« Le Petit Prince« , publié en 1943, est devenu l’un des livres les plus traduits et les plus lus au monde. Cette fable poétique explore des thèmes universels tels que l’amour, l’amitié et la quête de sens.

En plus de « Le Petit Prince« , Saint-Exupéry a écrit des récits de voyage captivants tels que « Vol de nuit » et « Terre des hommes« . Il a également été un fervent défenseur des valeurs humanistes et a exprimé son engagement envers la liberté et la solidarité.

Antoine de Saint-Exupéry a disparu tragiquement en 1944 lors d’une mission de reconnaissance aérienne. Sa contribution à la littérature et à l’aviation continue d’inspirer et de toucher les cœurs à travers le monde.

Ailleurs sur le web

Visitez le site de la fondation Fondation Antoine de Saint Exupéry pour la Jeunesse.

Elle mène diverses actions à travers le monde afin d’améliorer le quotidien de la jeunesse et l’aider à mieux appréhender son futur.