Catégorie : Classique Du 20ème Siècle

Terre des Hommes

Livre illustré publié en 2025 aux Editions Gallimard.


Adapté du roman d’Antoine De Saint-Exupéry publié le 16 février 1939.

couverture bd Terre des Hommes

« J’espère apporter ma petite pierre au mythe Saint-Exupéry : permettre à une nouvelle génération de lectrices et de lecteurs de découvrir ce texte magnifique, plein d’aventures humaines et d’émotions – afin qu’il leur donne, à eux aussi, l’envie de vivre le cœur battant ! » Riad Sattouf.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Terre des Hommes »

Le texte fondateur d’Antoine De Saint-Exupéry retrouve une nouvelle jeunesse dans cette édition illustrée d’octobre 2025, enrichie de 150 dessins inédits de Riad Sattouf. Loin d’une simple adaptation graphique, ce projet représente une rencontre authentique entre deux univers artistiques unis par une même quête humaniste.

Riad Sattouf, qui redécouvre ce texte depuis l’adolescence comme une métaphore de l’âge adulte, choisit délibérément de conserver le texte intégral plutôt que d’en faire une bande dessinée scénarisée. Cette décision préserve la densité poétique du récit où les aventures aériennes de l’Aéropostale côtoient des méditations sur l’amitié, la responsabilité et la fraternité humaine.

extrait bd Terre des Hommes

Le trait distinctif de Riad Sattouf, ses contrastes délicats de couleurs, ses noirs profonds, l’expressivité de ses personnages, ne se contente pas d’ornementer le texte. Il sublime la connexion établie par Saint-Exupéry entre la grandeur de l’aventure et ce qui fonde notre humanité. Les illustrations occupent une page entière ou s’insèrent discrètement dans le corps du texte.

Cette édition n’est pas un exercice de prestige éditorial. C’est une invitation authentique aux générations d’aujourd’hui à redécouvrir ce texte. Riad Sattouf confie avoir dessiné en espérant plaire à Saint-Exupéry : « Oui, sans aucune modestie, j’y ai pensé à chaque seconde ! » Cette dévotion transparaît dans chaque page !

Porculus

couverture bd Porculus

Album publié en 2025 aux Editions Rue de Sèvres.


Adapté de l’œuvre d’Arnold Lobel publiée pour la première fois le 12 mars 1969.

couverture bd Porculus

Porculus est un beau petit cochon, tout rond, qui aime tant « la boue si douce ».
Victime de la propreté excessive de la fermière, il fugue vers la ville… mais le voilà, qui, croyant trouver de la boue, s’enfonce dans le ciment !

54 ans après sa première parution, Louison adapte avec brio et fidélité les aventures du petit goret d’Arnold Lobel en bande dessinée.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Porculus »

Louison signe avec Porculus l’adaptation en bande dessinée d’un classique d’Arnold Lobel, le Small Pig paru aux États-Unis en 1969 puis traduit en français au début des années 1970. L’album suit un cochon rondouillard dont la seule ambition consiste à se vautrer dans sa mare, jusqu’au jour où l’excès de propreté de la fermière le pousse à fuir vers la ville, où il confond le ciment frais avec la boue tant convoitée.

Sous son apparence de fable enfantine, le récit porte une charge singulière. La quête obstinée du personnage, prêt à quitter le confort de la ferme pour retrouver sa flaque, dit quelque chose du refus des conventions et d’une société trop aseptisée. Louison respecte la simplicité originelle d’Arnold Lobel, avec peu de personnages et une progression limpide, tout en creusant la trajectoire d’un héros têtu que l’on suit de la basse-cour à la décharge urbaine. Cette économie de moyens laisse toute sa place à l’émotion, de l’euphorie boueuse des premières pages à la détresse comique de la scène du ciment.

extrait bd Porculus

Graphiquement, Louison assume un parti pris « vintage », dans les teintes passées comme dans le trait rond et débonnaire. Ce choix épouse la douceur du propos. Le découpage privilégie de grandes cases, qui aèrent la lecture et confèrent aux moments de bascule une vraie théâtralité, notamment lorsque Porculus s’enfonce, ravi puis affolé, dans sa fausse mare.

Fidèle sans être servile, cette relecture offre aux lecteurs dès six ans un premier contact idéal avec l’univers d’Arnold Lobel, et rappelle aux plus grands le charme intact d’un récit qui célèbre, avec malice, le droit de rester soi-même.

Un grand-père tombé du ciel

Album publié en 2022 aux éditions Jungle.


Résumé éditeur

D’après le roman de Yaël Hassan publiée le 28 juillet 1997.

couverture bd Un grand-père tombé du ciel

Un classique de la littérature jeunesse adapté par Marc Lizano !

Quand Leah apprend qu’elle va avoir un grand-père, c’est la consternation.
Elle avait donc un grand-père qu’elle ne connaissait pas.
Et il arrive bientôt pour s’installer chez eux. C’est ainsi qu’Alex va débarquer à Paris, avec son mauvais caractère et ses secrets.

Mais s’il croit que sa petite-fille va se laisser faire, il se trompe lourdement.
Pour Alex et Leahlé, il va donc falloir s’apprivoiser. Sinon, ce sera la guerre.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Un grand-père tombé du ciel »

Adaptation par Marc Lizano du roman de Yaël Hassan (Prix Sorcières 1998), cet album paru en mars 2022 chez Jungle raconte l’arrivée inattendue d’Alex Katz, grand-père maternel de Léah, venu des États-Unis pour s’installer chez sa fille à Paris.

Le scénario ménage une montée progressive de la complicité : la colère initiale de Léah face au secret familial cède la place à la compréhension, puis à l’empathie. Le thème central—la transmission du traumatisme de la Shoah—s’incarne dans le dialogue intime entre l’enfant et son aïeul, dont la réticence révèle un chagrin de vie lié à la perte de sa femme et de sa fille à Auschwitz. 
Cet échange, rythmé par des scènes de partage (visite au musée Rodin, Rosh HaShana), éclaire l’importance de laisser « la parole se libérer » pour construire un lien intergénérationnel fort.

extrait bd Un grand-père tombé du ciel

Le trait rond et expressif de Marc Lizano instaure un juste équilibre entre naïveté de l’enfance et gravité historique : les grandes têtes des personnages captent chaque nuance émotionnelle, de la bouderie de Léah à la mélancolie d’Alex. 
La colorisation joue sur des tons chauds dans les séquences familiales et des teintes plus froides lors des évocations du passé, soulignant l’alternance entre vie quotidienne et mémoire douloureuse. L’utilisation économe des décors concentre l’attention sur le visage et le regard, vecteurs premiers de l’émotion.

Cet album s’adresse tant aux jeunes lecteurs qu’à un public adulte désireux de mieux comprendre la nécessité de la mémoire.

Les Fourmis

Album publié en 1994 aux Editions Albin Michel.


Adapté du roman de Bernard Werber publié en mars 1991.

couverture bd Les Fourmis


Bernard Werber et Patrice Serres, le grand romancier des fourmis et le maître du dessin d’aventure, nouveaux explorateurs de l’inconnu ?
Les Fourmis en bande dessinée, c’est tout un monde qui s’ouvre à nous : celui des infra-terrestres.
À travers les yeux de 103 683ᵉ, fourmi de la cité de Bel-O-Kan, découvrez ou redécouvrez le best-seller de Bernard Werber.
Un inoubliable voyage fantastique au-delà du réel.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Fourmis »

L’Écho des Savanes et Albin Michel ont publié en 1994 une adaptation du roman culte de Bernard Werber, Les Fourmis. Cette bande dessinée unique en son genre, scénarisée par l’auteur lui-même et mise en images par Patrice Serres, constitue une expérience singulière dans le paysage de la BD franco-belge.

Cette adaptation intervient trois ans après le succès international du roman (1991), qui avait déjà séduit des millions de lecteurs par son approche documentaire teintée de fiction. Bernard Werber transpose fidèlement l’univers de sa cité fourmilière Bel-o-Kan, en se concentrant exclusivement sur les aventures de 103 683ème, petite fourmi soldate, abandonnant délibérément l’intrigue parallèle humaine du roman. .

extrait bd les fourmis

Patrice Serres, dessinateur confirmé formé auprès de Frank Robbins et spécialiste reconnu de l’aéronautique (Tanguy et Laverdure), déploie ici un talent graphique remarquable. Son trait précis et documenté surpasse la difficulté technique majeure : rendre expressives et distinctes des fourmis anatomiquement similaires. La quadrichromie enrichit les décors souterrains, créant une profondeur visuelle qui immerge le lecteur dans les galeries labyrinthiques de la fourmilière.

L’artiste excelle dans la représentation du monde de l’infiniment petit, transformant chaque case en fenêtre ethnologique sur cette société organisée. Son approche documentaire, héritée de ses collaborations scientifiques, confère une crédibilité saisissante aux séquences de guerre entre colonies et aux rituels sociaux fourmiliers.

Les Fourmis est une réussite remarquable, tant par l’originalité de son propos que par la maîtrise technique de Patrice Serres. Très belle adaptation qu’on relira avec plaisirs.

Retour sur Belzagor – Intégrale

Album publié en 2019 aux éditions Les Humanoïdes Associés.


Résumé éditeur

D’après le roman « Les Profondeurs de la Terre » de Robert Silverberg publiée en février 1973.

couverture bd Retour sur Belzagor - Intégrale

Ancienne colonie, la planète Belzagor a été rendue à ses deux espèces intelligentes. Des scientifiques décident d’assister à leur rituel secret, la cérémonie de la renaissance…

L’ex-lieutenant Eddie Gundersen revient sur Belzagor où il a laissé naguère ses illusions de jeunesse, la femme de sa vie et un passé honteux de colonisateur.
Aujourd’hui la planète a été rendue à ses deux espèces intelligentes : les Nildoror et les Sulidoror.
Endossant le rôle de guide d’une expédition scientifique aux confins des terres indigènes, Gundersen va se confronter à ses démons et régler ses comptes avec une planète qui ne lui avait pas livré tous ses secrets.
Cette intégrale est accompagnée d’une postface signée par Joshua Sky, d’un cahier graphique inédit de 14 pages et d’un poster A3.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Retour sur Belzagor – Intégrale »

Cette adaptation du roman « Les Profondeurs de la Terre » de Robert Silverberg trouve dans l’alliance créative entre Philippe Thirault et Laura Zuccheri une seconde vie remarquable. Publié dans les années 1970 dans le contexte post-décolonisation du Vietnam, l’œuvre originale questionne avec acuité les mécanismes du colonialisme et du racisme, thématiques que les auteurs transposent dans leur relecture graphique.

L’histoire suit Edmund Gundersen, ancien administrateur colonial revenu sur Belzagor huit ans après la décolonisation. Philippe Thirault, scénariste aguerri aux récits d’envergure, structure le récit par des allers-retours temporels entre passé colonial et présent post-décolonisation. Cette construction du scénario révèle progressivement la quête de rédemption d’un homme confronté à ses erreurs passées et à son mépris ancien envers les Nildoror et Sulidoror, les deux espèces intelligentes de la planète. 
Le concept mystique de « Renaissance », cérémonie sacrée centrale du récit, devient le prétexte d’un pèlerinage spirituel où l’ancien colonisateur cherche à comprendre une culture qu’il a jadis contribué à asservir.

extrait Retour sur Belzagor - Intégrale

Le dessin de Laura Zuccheri, déjà remarqué dans « Les Épées de verre », atteint ici une maturité saisissante. Son trait fin et détaillé crée un bestiaire luxuriant qui évoque les mondes de Léo tout en conservant son identité propre. Les paysages de Belzagor, jungle tropicale peuplée de créatures fascinantes, deviennent sous son crayon un véritable personnage. La mise en couleur chatoyante de Silvia Fabris renforce cette immersion visuelle, créant une ambiance qui plonge immédiatement le lecteur dans l’étrangeté de cette planète décolonisée.

Cette intégrale est une adaptation exemplaire, fidèle à l’esprit philosophique de Robert Silverberg tout en exploitant pleinement les possibilités visuelles de la bande dessinée. Une très belle BD qui se lie d’une traite pour les amateurs de science-fiction !


La ferme des animaux

Album publié en 2021 aux éditions Jungle.


Résumé éditeur

D’après le roman de George Orwell  publié le 17 aout 1945.

couverture bd La ferme des animaux

Le chef d’œuvre d’Orwell adapté pour la jeunesse !

Dans une petite ferme d’Angleterre, la révolte gronde chez les animaux. Ceux-ci chassent l’homme qui les exploitait et prennent le pouvoir.
Ils veulent instaurer un nouvel ordre dans lequel chacun participerait aux décisions et travaillerait à sa juste mesure.
Mais les cochons dirigent le nouveau régime et, bien vite, les animaux se retrouvent sous le joug d’un chef encore plus cruel…


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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La ferme des animaux »

La ferme des animaux, bande dessinée scénarisée par Maxe L’Hermenier et illustrée par Thomas Labourot, avec les couleurs de Diego Parada Lopez, transpose le chef-d’œuvre satirique de George Orwell dans un format accessible à tous, tout en conservant l’essence politique et allégorique du roman original.
Parue en 2021 chez Jungle, l’œuvre reprend la fable animalière dénonçant la dérive totalitaire et la corruption du pouvoir, en mettant en scène la révolte des animaux contre le fermier Jones, rapidement détournée par une nouvelle élite porcine qui trahit les idéaux initiaux.

Le scénario, très respectueux du texte de George Orwell, expose avec clarté les thèmes de la manipulation, de l’inégalité et de la fragilité démocratique, rendant accessibles à un public jeunesse comme adulte la portée universelle du message. Les personnages, portés par des animaux anthropomorphes, gagnent en expressivité : la naïveté désarmée de certains croise la cruauté croissante d’autres.

extrait bd La ferme des animaux

Graphiquement, l’album séduit par ses illustrations rondes et colorées : le style caricatural de Thomas Labourot, adouci mais jamais mièvre, accentue les émotions à chaque page. Les décors généreux et la palette lumineuse accompagnent avec la gradation dramatique du récit, du rêve d’égalité à la désillusion, tout en facilitant l’identification des plus jeunes.

Cette adaptation, à la fois pédagogique et ambitieuse, s’adresse autant aux collégiens désireux de découvrir un classique qu’aux adultes attentifs au sous-texte politique. Une BD remarquable, qui réussit le pari de rendre vivante et vibrante une fable majeure de la littérature contemporaine.

Fahrenheit 451

couverture bd Fahrenheit 451

Album publié en 2010 aux éditions Casterman.


Résumé éditeur

D’après le roman de Ray Bradbury publié le 19 octobre 1953.

couverture bd Fahrenheit 451

Guy Montag exerce le métier de pompier depuis dix ans.
Un soir, en quittant son service, il rencontre une jeune fille très intrigante, Clarisse Mc Clellan, avec laquelle il sympathise.
La jeune fille a des goûts étranges : marcher dans les bois, regarder la lune, déambuler sous la pluie, et raconte des choses saugrenues mais troublantes, comme cette curieuse histoire selon laquelle autrefois, les pompiers éteignaient les incendies au lieu de les allumer.
Car dans ce monde-là, oui, les pompiers mettent le feu : ils ont pour mission de brûler les livres interdits par la loi.

Dans cette première adaptation autorisée en bande dessinée, réalisée en étroite collaboration avec Ray Bradbury, Tim Hamilton a su créer une œuvre d’art véritablement saisissante. La prise de conscience par le héros des méthodes d’un gouvernement violemment obscurantistes s’y accompagne de la découverte de l’importance de la lecture en tant que liberté individuelle.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Fahrenheit 451 »

Fahrenheit 451, adapté en bande dessinée par Tim Hamilton avec l’aval de Ray Bradbury, transpose le chef-d’œuvre dystopique de 1953 dans un format visuel saisissant.
Publiée en 2010 chez Casterman, cette version conserve le propos central sur la censure et la perte de l’esprit critique dans une société où les pompiers brûlent les livres. Ray Bradbury lui-même signe la préface de la BD.

Le scénario met en lumière le parcours intérieur de Guy Montag, dont la rencontre avec Clarisse déclenche une remise en question profonde. Tim Hamilton illustre la paranoïa d’une Amérique maccarthyste, où le conformisme est érigé en norme, et rend palpable l’évolution psychologique des personnages grâce à des plans serrés sur leurs visages et des dialogues épurés.

extrait bd Fahrenheit 451

Sur le plan graphique, le choix d’une palette automnale, dominée par des ocres et des rouges brûlants, souligne la montée de la violence et l’urgence du déclin culturel. Les rares touches de bleu traduisent la fragilité de l’espoir, tandis que la mise en page cinématographique accentue l’intensité dramatique. Les aplats sombres et les jeux d’ombre renforcent l’atmosphère oppressante et confinent le lecteur dans l’univers étouffant de Ray Bradbury.

Cette adaptation respecte le texte original. Elle s’adresse autant aux passionnés de l’œuvre qu’à un public novice désireux de découvrir ce récit intemporel sous un angle contemporain et immersif.

Retour sur Belzagor – Tome 2

couverture bd Retour sur Belzagor - Tome 2

Album publié en 2017 aux éditions Les Humanoïdes Associés.


Résumé éditeur

D’après le roman « Les Profondeurs de la Terre » de Robert Silverberg publiée en février 1973.

couverture bd Retour sur Belzagor - Tome 2

Ancienne colonie, la planète Belzagor a été rendue à ses deux espèces intelligentes. Des scientifiques décident d’assister à leur rituel secret, la cérémonie de la renaissance…

L’ex-lieutenant Eddie Gundersen revient sur Belzagor où il a laissé naguère ses illusions de jeunesse, la femme de sa vie et un passé honteux de colonisateur.
Aujourd’hui la planète a été rendue à ses deux espèces intelligentes : les Nildoror et les Sulidoror.
Endossant le rôle de guide d’une expédition scientifique aux confins des terres indigènes, Gundersen va se confronter à ses démons et régler ses comptes avec une planète qui ne lui avait pas livré tous ses secrets.
Eddie Gundersen a obtenu du Nildoror Vol’Himyor un laissez-passer pour le Pays des Brumes où se déroule la mystérieuse cérémonie de la renaissance.
Alors que la petite équipée scientifique se met en route pour assister à ce rituel sacré auquel aucun humain n’a pu assister jusque ici, Eddie se remémore ses douloureuses années passées dans l’administration coloniale. Dans sa quête de sens d’une culture qu’il a jadis contribué à soumettre, Gundersen va comprendre ses erreurs et tenter de renouer avec ce paradis végétal qu’est la planète Belzagor.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Retour sur Belzagor – Tome 2 »

Cette adaptation soigneusement orchestrée du chef-d’œuvre de Robert Silverberg Les Profondeurs de la terre  trouve sa conclusion dans ce second volet . Philippe Thirault, scénariste reconnu pour ses séries marquantes comme Miss et Mille Visages , livre ici une œuvre mature qui dépasse le simple exercice d’adaptation pour proposer une réflexion profonde sur la colonisation, la rédemption et l’altérité .

L’intrigue suit l’ex-lieutenant Eddie Gundersen dans la phase ultime de son voyage initiatique, guidant un couple d’ethnologues vers la mystérieuse cérémonie de la Renaissance au pays des Brumes . Philippe Thirault mêle habilement flashbacks et présent pour révéler progressivement les motivations complexes de son anti-héros en quête de rédemption . Le scénariste aborde avec finesse les thématiques post-coloniales héritées de l’œuvre originale de Robert Silverberg : la décolonisation, les préjugés raciaux, l’écologie et la coexistence entre espèces intelligentes .

extrait bd Retour sur Belzagor - Tome 2

Laura Zuccheri, dessinatrice italienne réputée pour sa série Les Épées de verre , déploie un talent graphique éblouissant qui constitue l’un des atouts majeurs de l’album. Son trait fin et précis nourrit un monde inquiétant peuplé de créatures étranges et finalement très crédibles . La précision du dessin, rehaussée par les couleurs de Silvia Fabris, crée une ambiance immersive qui plonge immédiatement le lecteur au cœur de l’étrange planète Belzagor .

Malgré les contraintes du format BD de 56 pages par tome, Philippe Thirault parvient à préserver l’essence du roman de Robert Silverberg, cette critique sans concession du racisme et de l’impérialisme qui résonnait particulièrement dans les années 70 dans le contexte de la guerre du Vietnam . L’adaptation respecte l’inspiration originale du récit, véritable hommage au Cœur des ténèbres de Joseph Conrad, tout en développant une intrigue divertissante aux enjeux clairs .

Robert Silverberg lui-même a validé cette transposition en déclarant apprécier « le résultat de cette adaptation » et sa « représentation très riche de la planète Belzagor » . 

Ce tome 2 est une conclusion réussie d’une série de science-fiction intelligente qui mérite sa place dans toute bibliothèque . L’alliance entre la maturité narrative de Philippe Thirault et la virtuosité graphique de Laura Zuccheri produit une BD qui honore dignement l’héritage littéraire de Robert Silverberg.


L’Astragale

Album publié en 2013 aux éditions Sarbacane.


Résumé éditeur

D’après le roman d’ Albertine Sarrazin publié le 20 septembre 1965.

couverture bd L'Astragale

L’héroïne de ce roman, Anne, 19 ans, se brise un petit os de la cheville joliment nommé astragale, en sautant le mur de la prison où elle est incarcérée pour braquage.
Anne court toujours, se planque, se prostitue, qu’importe, elle a rencontré Julien, petit voyou qu’elle aime éperdument.
À l’arrestation de Julien, Anne se prostitue, mettant de l’argent de côté pour vivre, un jour peut-être, heureuse, avec lui…
+ de 10 000 exemplaires du roman L’Astragale vendus à ce jour.
D’après un roman d’Albertine Sarrazin. Adaptation : Anne-Caroline Pandolfo Préface : Jean-Jacques Pauvert.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Astragale »

Dans ce roman graphique paru en 2013 chez Sarbacane, Anne-Caroline Pandolfo et Terkel Risbjerg transposent l’autobiographie romanesque de d’Albertine Sarrazin, relatant la cavale d’Anne, 19 ans, qui se brise l’os éponyme en s’évadant d’une prison pour femmes. 
L’adaptation suit la chronologie et restitue l’atmosphère de la France d’après-guerre avec une rigueur historique.

La BD explore des thèmes puissants : la quête de liberté, l’amour inconditionnel et la précarité. La psychologie d’Anne se dévoile page après page : sa dépendance à Julien, son rapport ambigu à la prostitution et son indomptable volonté de s’en sortir. Chaque étape de sa cavale — de la fuite initiale aux planques sordides, jusqu’à l’attente lancinante de la libération de Julien — illustre un combat intérieur où l’os fracturé devient métaphore d’une vie constamment en péril.

extrait bd L'Astragale

Le noir et blanc sublimé par de larges aplats et un trait fin confère à l’album une intensité contrastée : les scènes d’ombre accentuent la violence et la solitude, tandis que les traits épurés sur les plans rapprochés d’Anne capturent sa fragilité et sa force. Le découpage fluide, alternant cases silencieuses et dialogues brefs, rythme la tension et fait résonner les silences du texte original.

L’Astragale est une adaptation envoûtante qui marie fidélité au roman originel et signature graphique personnelle.

Les chefs d’œuvre de Lovecraft – L’Indicible

Album publié en 2025 aux éditions Ki-oon.


Résumé éditeur

Adapté de la nouvelle de Howard Phillips Lovecraft publiée en juillet 1925.

couverture bd L Indicible

La clé des rêves est à votre portée… oserez-vous l’utiliser ?

L’étoile Polaris guide le dormeur dans le monde des rêves, mais peut aussi l’y retenir prisonnier et lui faire perdre tout repère… Seulement, la réalité aussi contient sa part d’irréel, cachée là où on ne l’attend pas.

Les voleurs qui tentent de s’attaquer à la fortune du Terrible Vieillard l’apprendront à leurs dépens… Et pourtant, même les vieux briscards dans son genre ne peuvent rien face aux forces anciennes qui hantent certains lieux, comme l’étrange maison haute dans la brume. Il le sait, parfois, quand plus rien ne fait sens, mieux vaut abandonner toute logique.

Finalement, ne seraient-ce pas les rêveurs comme Randolph Carter qui détiennent la clé du mystère de cet indicible qui effraie autant qu’il fascine ? Loin de le fuir, il tente de s’en approcher, peut-être trop…

Enfoncez-vous dans les contrées du Rêve pour un voyage sans retour ! Gou Tanabe donne corps avec brio à Randolph Carter, alter ego de Howard Phillips Lovecraft… À travers lui s’expriment les pensées et les peurs de l’inventeur de l’horreur cosmiqu


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Indicible »

Gou Tanabe s’est imposé comme le mangaka de référence pour l’adaptation de l’œuvre de Howard Phillips Lovecraft. Après L’Appel de Cthulhu, Les Montagnes hallucinées ou Dans l’abîme du temps, il poursuit ici l’exploration du cycle du rêve de l’écrivain de Providence dans un recueil de nouvelles, prépublié entre juin et décembre 2024 dans le magazine Comic Beam des éditions Enterbrain au Japon.

Le recueil rassemble plusieurs nouvelles d’Howard Phillips Lovecraft dont L’Indicible, publiée originellement en 1923 dans Weird Tales, et diverses histoires gravitant autour du cycle du rêve et du personnage de Randolph Carter. L’étoile Polaris guide le dormeur dans le monde des rêves, le Terrible Vieillard règle son compte à d’imprudents voleurs, et la maison haute dans la brume recèle des forces qui défient toute logique. Ce qui relie ces récits est la question centrale de toute l’œuvre lovecraftienne : qu’est-ce qui est réel, et l’humanité peut-elle seulement appréhender ce qui la dépasse ?

extrait bd L'Indicible

Gou Tanabe relève le défi le plus redoutable de d’Howard Phillips Lovecraft : donner une forme visuelle à l’indicible. Là où d’autres illustrateurs ont échoué en rendant trop concrètes les entités cosmiques, il maintient une ambiguïté graphique précieuse. Son noir et blanc d’une précision millimétrée, hérité de la tradition du manga seinen, joue sur les contrastes extrêmes et les architectures tentaculaires pour suggérer l’horreur plutôt que l’imposer. Le léger malaise des premières pages vire progressivement à l’angoisse absolue, suivant exactement la dynamique narrative de Lovecraft.

L’objet-livre lui-même, traite l’œuvre avec la solennité qu’elle mérite. Destiné aux amateurs de littérature fantastique et d’horreur cosmique, cet album est une invitation à plonger dans un univers où la raison cède inévitablement la place à la terreur.