Auteur/autrice : Sébastien D

Classique Du 18ème Siècle/

Voyages de Gulliver

Album illustré publié en 2025 aux éditions Futuropolis.

Résumé éditeur

Adapté du roman satirique de Jonathan Swift publié le 28 octobre 1726.

Angleterre, fin du XVIIᵉ siècle.
Le médecin Lemuel Gulliver embarque sur l’Antilope. Habitué aux voyages, il se retrouve à aller au-delà des contrées connues et à vivre des situations.
Le livre se divise en quatre parties, qui l’amenèrent à rencontrer des civilisations toutes plus étonnantes les unes que les autres : Lilliput, Brobdingnag, Laputa, Balnibarbi, Glubbdubdrib, Luggnagg, Japon et chez les Houyhnhnms.
Les Voyages de Gulliver sont tout d’abord un pastiche des récits de voyages leur pays, et pour les rendre utiles au public qui font alors fureur. On y trouve des passages inspirés de Rabelais, du Voyage dans la Lune de Cyrano de Bergerac, de Robinson Crusoé…
Le livre est également un pamphlet politique, une satire féroce de la recherche et du progrès scientifique, et un conte philosophique sur la condition humaine.

300 ans après sa première traduction, Gulliver reste un récit d’aventure de référence et une satire brûlante d’actualité qui cache un art de la subversion et mérite une relecture. Le texte est aujourd’hui encore au coeur des programmes scolaires et d’adaptations sur grand et petit écran, dans la littérature et la BD, porté ici par une approche artistique unique.

La bd « Voyages de Gulliver » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Voyages de Gulliver »

Publier aujourd’hui Les Voyages de Gulliver de Jonathan Swift relève d’un pari : redonner du tranchant à une satire vieille de trois siècles. Le livre illustré confié à Lorenzo Mattotti reprend le texte de Jonathan Swift et le prolonge par une vision d’une rare ambition.

Loin d’un simple récit d’aventures, l’œuvre déploie quatre voyages qui mènent le médecin Lemuel Gulliver de Lilliput à Brobdingnag, de l’île volante de Laputa au pays des Houyhnhnms. Chaque escale fonctionne comme un miroir déformant de la société européenne. Jonathan Swift y fustige la vanité du pouvoir, l’orgueil des savants et la cruauté ordinaire des hommes, sous couvert de merveilleux. La force du personnage tient à son statut de témoin ballotté : d’abord géant, puis nain, tour à tour émerveillé et écœuré, Lemuel Gulliver perd peu à peu ses illusions sur sa propre espèce, jusqu’à un pessimisme que l’illustration ne cherche pas à adoucir.

C’est là que le travail de Lorenzo Mattotti s’impose. Alternant planches en couleurs et séquences à l’encre noire, il fait dialoguer la luxuriance chromatique de ses paysages avec un trait plus âpre, presque expressionniste, quand la satire se durcit. Cette bascule visuelle épouse le glissement du conte, de l’enchantement vers l’amertume. Le grand format met en valeur l’ampleur de ses compositions et transforme chaque contrée en tableau autonome, où la démesure des échelles devient matière picturale.

Cette édition s’adresse aux amateurs de littérature classique désireux d’une relecture exigeante, aux lecteurs sensibles à la peinture et à quiconque veut retrouver la charge subversive de Jonathan Swift, portée par l’un des grands illustrateurs contemporains, Lorenzo Mattotti.

Classique Du 19ème Siècle/

Les Derniers jours de Pompéi

Album publié en 2008 aux Editions du Triomphe.

Résumé éditeur

Adapté du roman d’ Edward Bulwer-Lytton publié en 1834.

couverture bd Les Derniers jours de Pompéi

Une belle histoire d’amour au Ier siècle après J.-C.

À Pompéi, villégiature romaine au sud de Naples, la jeunesse dorée coule des jours tranquilles. Pourtant, il y a ces premiers chrétiens qui perturbent les autorités et ce Vésuve qui gronde…
Le célèbre roman d’Edward Bulwer-Lytton adapté en BD par Monique Amiel et finement dessiné par Alain D’Orange.

La bd « Les Derniers jours de Pompéi » disponible ici

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La BD n’a pas encore été lue.

Classique Du 20ème Siècle/

1984 (Adapté par Jean-Christophe Derrien)

Bande dessinée publiée en 2021 aux éditions du Soleil.

Résumé éditeur

D’après le roman de George Orwell publié le 8 juin 1949.

couverture bd 1984 (Adapté par Jean-Christophe Derrien)

D’après le roman culte et visionnaire de George Orwell, l’adaptation en bande dessinée d’une œuvre précurseur, miroir à peine déformant de notre époque.

Londres, 1984.
Smith est un employé du Parti chargé de réviser l’Histoire. Dans un monde où toute sentimentalité est interdite, il est attiré par Julia, une femme peut-être dangereuse pour lui. Ensemble, ils vont tenter d’échapper à l’emprise du gouvernement et de Big Brother, le chef omnipotent du gouvernement.
Mais est-ce possible dans un monde où tout fait et geste est surveillé et enregistré ?

La bd « 1984 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « 1984 »

Parue aux éditions Soleil en janvier 2021, cette adaptation de 1984 arrive dans un contexte particulier : l’entrée du roman de George Orwell dans le domaine public a généré simultanément quatre versions en bande dessinée du classique dystopique. Le scénariste Jean-Christophe Derrien, reconnu pour ses adaptations littéraires (L’Homme qui voulut être roi) et son travail sur des séries comme Résistances, s’associe au dessinateur Rémi Torregrossa pour porter à l’écran cette œuvre visionnaire de 1949.

L’adaptation de Jean-Christophe Derrien condense en 120 pages l’essentiel du roman sans en trahir l’esprit. Le scénariste fait le choix de centrer son récit sur la relation entre Winston Smith et Julia, transformant leur histoire d’amour en acte de résistance face à l’oppression du Parti. 

Le travail d’adaptation témoigne d’une compréhension fine de l’œuvre originale, Jean-Christophe Derrien ayant puisé directement dans le texte anglais pour certaines formulations. 

extrait bd 1984 (Adapté par Jean-Christophe Derrien)

Rémi Torregrossa déploie un style réaliste et détaillé qui matérialise avec justesse l’univers carcéral imaginé par Orwell. Son choix esthétique réside dans l’utilisation dominante du noir et blanc, créant une atmosphère terne et déshumanisée parfaitement accordée au propos. Les rares incursions de couleur – un verre d’alcool, un baiser, une caresse – soulignent avec subtilité les moments d’humanité et de résistance dans un monde qui les proscrit.

L’architecture oppressante des ministères, les perspectives écrasantes et les mouvements de foules domestiquées révèlent la maîtrise technique de Rémi Torregrossa. Son trait, inspiré de la tradition franco-belge avec des influences de la bande dessinée américaine, parvient à donner corps aux concepts abstraits du totalitarisme sans jamais verser dans l’illustration littérale.

Cette adaptation constitue une réussite dans sa capacité à rendre accessible le chef-d’œuvre de George Orwell à un public élargi, notamment lycéen et étudiant.  Elle offre une porte d’entrée idéale vers l’univers de George Orwell tout en conservant la force prophétique d’une œuvre plus que jamais d’actualité.

Toutes les versions en BD du roman « 1984 »

Version Matyas Namai

Version Frédéric Pontarolo

Version Sybille Titeux de la Croix

Version Xavier Coste

Version Xavier Coste

Version Fido Nesti

Version Jean-Christophe Derrien

Classique Du 21ème Siècle/

La disparition de Josef Mengele

Album publié en 2022 aux Editions Les Arenes.

Résumé éditeur

Adapté du roman d’Olivier Guez publié pour la première fois le 16 aout 2017.

couverture bd La disparition de Josef Mengele

1949 : Josef Mengele débarque à Buenos Aires.

Caché sous divers pseudonymes, l’ancien médecin tortionnaire à Auschwitz croit pouvoir s’inventer une nouvelle vie. L’Argentine de Perón est bienveillante, le monde entier veut oublier les crimes nazis.
Mais la traque reprend et il doit s’enfuir au Paraguay puis au Brésil. Son errance ne connaîtra plus de répit… jusqu’à sa mort mystérieuse sur une plage en 1979.
 » C’est l’histoire d’un scorpion. Mais à chaque fois que vous retournez une pierre, il y a une mygale, un crotale, un cobra : les amis du scorpion.  » – Olivier Guez

La bd « La disparition de Josef Mengele » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La disparition de Josef Mengele »

Adaptée fidèlement du roman prix Renaudot 2017 d’Olivier Guez, cette bande dessinée de Matz et Jörg Mailliet livre une plongée glaçante dans la traque de l’un des criminels nazis les plus recherchés.

Josef Mengele, surnommé « l’Ange de la mort » pour ses expérimentations meurtrières à Auschwitz, s’évade en Argentine en 1949 avant de fuir au Paraguay puis au Brésil où il mourra impuni en 1979. Le récit, structuré en deux parties révélatrices – « Le Pacha » et « Le rat » –, dépeint magistralement la déchéance progressive du médecin SS. De l’insouciance factice de ses premières années sud-américaines à la paranoïa destructrice de ses derniers jours, Matz saisit avec une précision chirurgicale la psychologie de ce monstre sans remords.

extrait bd La disparition de Josef Mengele

Le trait réaliste de Jörg Mailliet, enrichi d’une colorisation à l’aquarelle évoquant la moiteur de l’Amérique latine, sert parfaitement cette introspection malsaine. Son style moderne et dynamique transcende l’horreur brute pour révéler l’insalubrité de l’âme humaine. Les retours en arrière vers Auschwitz ponctuent efficacement ce récit d’exil, rappelant l’indicible vérité historique.

Cette adaptation remarquable transforme un fait divers terrifiant en réflexion universelle sur l’impunité et la mémoire. A découvrir.

Antiquité/

Sainte Hélène, la quête de la croix

Album publié en 2025 aux éditions Triomphe.

Résumé éditeur

couverture bd Sainte Hélène, la quête de la croix

La tradition de l’église orientale et la légende se rencontrent en la personne de sainte Hélène, servante devenue impératrice chrétienne au IIIème siècle.
C’est grâce à son fils, l’empereur Constantin, qu’elle entreprit de redécouvrir les lieux de la Passion du Christ et mit au jour la relique de la Croix.
Un destin exceptionnel, entré par la grande porte et pour toujours dans l’histoire du christianisme.

La bd « Sainte Hélène, la quête de la croix » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Sainte Hélène, la quête de la croix »

Figure fondatrice de la mémoire chrétienne, Hélène traverse ce récit signé par le scénariste Dominique Bar et le dessinateur Gerardo Balsa, qui retracent une trajectoire peu commune. Née dans un milieu modeste à la fin du troisième siècle, devenue impératrice après l’accession de son fils Constantin au pouvoir, elle entreprit dans les années 320 le voyage vers la Terre sainte au cours duquel la tradition situe la découverte des reliques de la Croix.

Le mérite du scénario de Dominique Bar tient à ce qu’il assume la nature composite de son sujet. La documentation historique et le récit légendaire s’y rencontrent sans que l’un annule l’autre, et l’auteur ne masque pas ce qui relève de la tradition transmise par l’Église d’Orient. Le récit s’attache surtout à l’ascension d’une femme d’origine servile parvenue au sommet de l’Empire, et à la conversion d’un pouvoir romain qui, quelques décennies plus tôt, persécutait encore les chrétiens. Le rapport entre la mère et le fils, où la piété de l’une croise le calcul politique de l’autre, donne au portrait sa tension.

extrait bd Sainte Hélène, la quête de la croix

Gerardo Balsa inscrit son dessin dans la tradition réaliste et lisible qui caractérise la collection, avec un soin manifeste porté à la reconstitution de l’Antiquité tardive, aux costumes impériaux comme aux paysages de Palestine, ce qui rend accessible aux plus jeunes une période souvent méconnue.

L’album s’adresse aux familles et aux lecteurs curieux des origines du christianisme. Dominique Bar et Gerardo Balsa signent une évocation claire d’un destin resté au fondement d’une mémoire millénaire.

Classique Du 21ème Siècle/

Sa majesté des chats

Album publié en 2021 aux Editions Albin Michel.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Bernard Werber publié pour la première fois le 25 septembre 2019.

couverture bd Sa majesté des chats

Humains, votre salut dépendra de la communication avec les animaux…

Bastet, Pythagore, et leur communauté de chats et d’humains se sont retranchés sur l’Île de la cité, à Paris. Assiégés par les rats et leur inquiétant chef, Tamerlan, les félins doivent chercher de l’aide.
Mais les animaux ne sont pas tous dépourvus des défauts humains, et la menace plane sur les chats…

Une interprétation visuelle ultra-contemporaine du second volume de la trilogie best-seller !

La bd « Sa majesté des chats » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Sa majesté des chats »

Pog et Naïs Quin livrent une adaptation réussie du deuxième tome de la trilogie de Bernard Werber. Dans ce Paris post-apocalyptique, Bastet, Pythagore et leur communauté se terrent sur l’Île de la Cité, assiégés par l’armée de rats du redoutable Tamerlan. Cette suite explore brillamment les thématiques chères à Bernard Werber: la communication inter-espèces, l’évolution civilisationnelle et la quête d’harmonie entre humains et animaux.

Le scénariste Pog, fort de son expérience en littérature jeunesse, maîtrise parfaitement les codes du récit d’anticipation et de survie. L’adaptation respecte l’essence du roman tout en offrant une fluidité narrative. Les enjeux philosophiques sur l’humour, l’art et l’amour comme fondements civilisationnels s’intègrent naturellement dans l’action.

extrait bd Sa majesté des chats

Graphiquement, Naïs Quin, diplômée de l’École Pivaut, déploie un style ultra-contemporain selon l’éditeur. Son trait nerveux et expressif, enrichi d’un sens subtil de la couleur, sert l’atmosphère post-cataclysmique. Ses félins débordent d’expressivité et ses décors parisiens dévastés saisissent par leur réalisme désolé.

Cette BD de 128 pages dépasse le simple divertissement pour proposer une réflexion pertinente sur la survie et la coopération. Une adaptation qui confirme le talent de ses auteurs et séduira aussi bien les lecteurs de Bernard Werber que les amateurs de science-fiction graphique.

Philosophie en BD/

Philocomix – T2 – 10 nouvelles approches du bonheur, pour être heureux ensemble

Album publié en 2020 aux Editions Rue de Sèvres.

Résumé éditeur

couverture bd Philocomix - T2 - 10 nouvelles approches du bonheur, pour être heureux ensemble

Comment être heureux ensemble ?
Dans une société de plus en plus individualiste, comment atteindre l’harmonie avec nos semblables alors que nous autres «animaux politiques», nous sommes condamnés à évoluer en son sein ?
A travers les siècles, l’homme n’a cessé de poser des cadres plus ou moins idéaux pour garantir l’épanouissement de chacun au sein du collectif. Comme tout cadre, celui-ci est régulièrement questionné.
Plongeons-nous avec humour dans les pensées philosophiques nous guidant vers un meilleur « vivre ensemble ».
Pas moins de dix philosophes de l’Antiquité au 20ème siècle (Aristote, Hobbes, Spinoza, Diderot, Montesquieu, Tocqueville, Mill, Thoreau, Sartre et Arendt…) se succèdent pour nous présenter leur programme bonheur avec effets immédiats sur le quotidien. Et si le bonheur, c’était les autres ?

La bd « Philocomix – T2 – 10 nouvelles approches du bonheur, pour être heureux ensemble » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Philocomix – T2 – 10 nouvelles approches du bonheur, pour être heureux ensemble »

Philocomix revient avec son deuxième tome, toujours orchestré par Jean-Philippe Thivet et Jérôme Vermer, illustré par Anne-Lise Combeaud, pour explorer le bonheur dans sa dimension collective. À travers dix chapitres, l’album propose des cadres philosophiques variés, d’Aristote à Sartre, pour concilier épanouissement individuel et harmonie sociale.

Chaque séquence débute par une présentation succincte du penseur suivie d’une mise en situation vivante illustrant sa théorie collective du bonheur. Par exemple, la vision de Thomas Hobbes impose la paix par une autorité forte, tandis que l’approche de Mill valorise la prise en compte des minorités pour un bien-être partagé. Ces scènes, agrémentées de fiches pratiques, offrent un équilibre entre rigueur conceptuelle et pédagogie ludique.

extrait bd Philocomix - T2 - 10 nouvelles approches du bonheur, pour être heureux ensemble

Le trait d’Anne-Lise Combeaud garde son style caricatural et épuré. Les couleurs vives et les compositions dynamiques soulignent les tensions sociales et les moments de solidarité, consolidant le propos philosophique.

Philocomix T2 réussit à vulgariser la pensée collective sans la réduire, en alliant humour et clarté .

Classique Du 20ème Siècle/

Orlando

Album publié en 2025 aux Editions Bang.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Virginia Woolf publié le 11 octobre 1928.

couverture bd Orlando

Orlando a vécu plus de 500 ans, mais ne vieillit qu’en apparence jusqu’à l’âge de 36 ans.
Cette prémisse sert de prétexte à la grande Virginia Woolf, considérée comme l’une des figures les plus marquantes du modernisme avant-gardiste anglo-saxon du XXe siècle et du féminisme international, pour nous offrir une parodie raffinée du genre biographique et une satire féroce du sexisme de son époque.
Dans Orlando, Woolf a donné naissance à l’un des personnages les plus singuliers et inoubliables de la littérature. De l’Angleterre élisabéthaine aux années folles, Orlando expérimente les transformations du monde qui l’entoure et même celles de sa propre identité, en passant d’homme à femme, avec toutes les conséquences psychologiques et sociales que cette métamorphose implique.

Dans cette adaptation en bande dessinée, Montse Mazorriaga exploite l’actualité des thèmes abordés, tels que l’identité et le genre, le temps et l’immortalité, les normes sociales et de classe, ainsi que la frivolité humaine à travers ses modes passagères.


La bd « Orlando » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Orlando »

Adaptation du roman de Virginia Woolf, Orlando met en lumière la métamorphose intime de son personnage-titre à travers les siècles, de l’ère élisabéthaine aux années 1920. Montse Mazorriaga transpose cette odyssée existentiel­le en format graphique sans trahir le texte original.

La scénarisation elliptique privilégie la suggestion : chaque fragment évoque l’itinéraire d’Orlando, explorant la construction de l’identité, le miroir des genres et la satire sociale. La narratrice, fidèle à Virginia Woolf, interroge la condition féminine.

extrait bd Orlando

Le trait à l’aquarelle conjugue sobriété et poésie. Les couleurs pastel nappent les planches d’une douceur vaporeuse, tandis que le parti pris minimaliste – personnages esquissés en contours légers – renforce l’émotion et l’évanescence du temps. Les jeux de cadrage, alternant plans serrés et paysages ouvragés, soutiennent brillamment la dimension onirique du récit.

Œuvre exigeante et raffinée, cette bande dessinée trouvera un écho particulier auprès des lecteurs familiers de Virginia Woolf.

Classique Du 20ème Siècle/

Les chefs d’œuvre de Lovecraft – Dans l’Abîme du temps

Album publié en 2019 aux éditions Ki-oon.

Résumé éditeur

Adapté de la nouvelle de Howard Phillips Lovecraft publiée en juin 1936.

couverture bd Dans l'Abîme du temps

Certaines choses devraient rester cachées pour l’éternité…

En 1935, au fin fond de l’Australie, le Pr Nathaniel Peaslee recherche avec frénésie les traces d’une civilisation inconnue. Il ne comprend pas pourquoi, mais il connaît ces lieux, comme si un autre avait implanté des souvenirs en lui. Il sait que quelque chose d’aussi mystérieux que terrifiant se tapit, là, dans les profondeurs du sable du désert…

Son monde a été chamboulé près de 30 ans plus tôt. À l’époque, il enseigne à la prestigieuse université de Miskatonic. Il mène une vie paisible, entouré de sa femme et de ses enfants… jusqu’au jour où il s’effondre en plein cours.
À son réveil, personne ne le reconnaît. Il a toujours la même apparence, mais semble avoir perdu la raison !
Il parle un dialecte inconnu et se comporte comme un étranger. Pire, il se prend de passion pour les sciences occultes, allant même jusqu’à se plonger dans l’étude du Necronomicon, ouvrage maudit entre tous…

Gou Tanabe reprend la plume pour offrir une nouvelle adaptation d’un chef-d’œuvre de Howard Phillips Lovecraft ! 
Dans l’abîme du temps est une référence de la science-fiction, combinant avec maestria deux de ses thèmes majeurs : le voyage dans le temps et le transfert de personnalité. Mais surtout, l’auteur y crée un vaste univers oppressant et fantastique, où l’homme n’est pas le seul à être terrifié par l’inconnu…

La bd « Dans l’Abîme du temps » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Dans l’Abîme du temps »

Gou Tanabe livre une adaptation de l’une des nouvelles les plus complexes de H.P. Lovecraft, transformant The Shadow Out of Time (1936) en un manga de 346 pages d’une densité visuelle exceptionnelle. Cette œuvre, publiée chez Ki-oon en septembre 2019, confirne le talent de l’auteur japonais pour transposer l’univers cosmique du maître de Providence.

L’histoire du professeur Nathaniel Wingate Peaslee, victime d’un mystérieux transfert de personnalité entre 1908 et 1913, trouve dans l’adaptation de Gou Tanabe une fluidité narrative remarquable. Le mangaka exploite la structure complexe du récit original, organisé en flashbacks et récits enchâssés, pour créer une progression visuelle captivante. Sa technique de différenciation temporelle est innovante utilisant des fonds noirs pour les événements passés et des fonds blancs pour le présent.

La profondeur psychologique du personnage principal s’enrichit considérablement grâce au dessin. Gou Tanabe parvient à matérialiser l’angoisse existentielle caractéristique de H.P. Lovecraft, montrant la détresse d’un homme confronté à l’immensité temporelle et à sa propre insignifiance cosmique.

extrait bd Dans l'Abîme du temps

L’auteur résout avec ingéniosité le défi de représenter « l’indicible » lovecraftien. Plutôt que de simplifier les descriptions vagues de l’écrivain, il les enrichit par une surcharge visuelle contrôlée qui maintient le mystère tout en donnant corps aux visions.
Les doubles pages consacrées aux cités cyclopéennes de la Grande Race de Yith constituent des moments de contemplation qui respectent le rythme contemplatif du texte original. L’intégration des références au mythe de Cthulhu et les clins d’œil aux Montagnes hallucinées renforcent la cohérence de l’univers.

Dans l’Abîme du Temps est une œuvre pour les amateurs de bande dessinée et de littérature fantastique, démontrant que l’art séquentiel peut être le « médium idéal pour adapter Lovecraft ». Gou Tanabe réussit le tour de force de rendre accessible l’une des nouvelles les plus hermétiques de l’écrivain américain.

Antiquité/

Les Gaulois contre César

Album publié en 2006 aux Editions Larousse.

Résumé éditeur

couverture bd Les Gaulois contre César

La vraie histoire de la guerre des Gaules et de la victoire de César sur « ces irréductibles Gaulois ».

La bd « Les Gaulois contre César » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Gaulois contre César »

Publié en 2006 chez Larousse, Les Gaulois contre César s’intègre à la collection « L’histoire en BD », proposant un one-shot de 48 pages qui plonge le lecteur au cœur de la guerre des Gaules (58-52 av. J.-C.).

D’emblée, Jean Markale fait preuve d’une rigueur historique, s’appuyant sur les Commentaires de César tout en éclairant les enjeux politiques et culturels de l’époque. La relation complexe entre Jules César et Vercingétorix est dépeinte avec subtilité : d’anciens alliés unis contre l’envahisseur à rivaux déterminés. Les passages explicatifs, intégrés directement dans les dialogues, illustrent la volonté didactique de l’auteur sans alourdir la progression narrative.

Sur le plan graphique, Xavier Musquera adopte une ligne claire épurée, où chaque planche offre un équilibre entre détails topographiques et expressivité des visages ; les couleurs vives de Julie Massin renforcent l’ambiance guerrière. Les décors, qu’ils soient forêts gauloises ou camps romains, participent à l’immersion.

En conclusion, cette BD historique, soutenu par un dessin soigné et un scénario documenté, constitue un excellent support pour les jeunes adultes et les passionnés d’histoire antique.