Étiquette : 2021

Demain les chats

Album publié en 2021 aux Editions Albin Michel.


Adapté du roman de Bernard Werber publié pour la première fois le 6 octobre 2016.

couverture bd Demain les chats

Après la guerre et l’épidémie, qui des chats ou des rats gagnera le pouvoir et le savoir des humains ?
À Montmartre vivent deux chats extraordinaires.
Bastet, la narratrice qui souhaite mieux communiquer et comprendre les humains.
Pythagore, chat de laboratoire qui peut se brancher sur Internet grâce à une prise USB greffée au sommet de son crâne.
Ces deux-là se rencontrent et se découvrent alors que le monde des humains s’embrase. Les chats doivent se préparer à prendre la relève de la civilisation humaine… et éviter que l’effrayant Cambyse ne mène les rats à la conquête du monde.
Après le succès de Demain les chats de Bernard Werber, Bastet et Pythagore s’incarnent en bande dessinée pour gagner la guerre contre la barbarie.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Demain les chats »

Demain les chats, adaptation du roman de Bernard Werber par Pog et Naïs Quin transpose brillamment l’univers post-apocalyptique de l’auteur en bande dessinée. Dans un Paris ravagé par les attentats et l’épidémie, l’histoire suit Bastet, chatte narratrice, et Pythagore, siamois connecté à Internet via une prise USB.

L’adaptation du scénario de Pog condense intelligemment l’œuvre de Bernard Werber sans sacrifier sa profondeur philosophique. Les thèmes chers à l’auteur trouvent une nouvelle incarnation fluide et accessible. Le scénariste préserve cette perspective décalée qui révèle notre propension à l’autodestruction tout en s’adaptant parfaitement au medium graphique.

extrait bd Demain les chats

Le style graphique de Naïs Quin constitue l’atout majeur de cette adaptation. Diplômée de l’école Pivaut, elle déploie un univers vivant, expressif, sombre et parfois inquiétant. Son trait mélange subtilement BD franco-belge, comics et manga, créant une esthétique contemporaine parfaitement adaptée à l’ambiance crépusculaire. Ses couleurs accompagnent la tension narrative et matérialisent visuellement les concepts abstraits du roman.

Cette première partie de trilogie réussit le pari difficile de conserver la dimension philosophique de Bernard Werber tout en exploitant pleinement les possibilités de la bande dessinée. Une BD remarquable, accessible tant aux lecteurs familiers de Werber qu’aux néophytes du genre.

Galois, Le mathématicien rebelle

Album publié aux éditions Bang en 2021.


couverture bd Galois Le mathématicien rebelle

Évariste Galois, mort tragiquement lors d’un duel à ses vingt ans, a, malgré la brièveté de sa vie, beaucoup fait parler de lui.
En effet, on lui doit la célèbre “théorie de Galois”, qui a influencé toute une branche des mathématiques contemporaines.
Zarzo et Santi Selvi retracent dans Galois, le mathématicien rebelle, sa vie et ses vicissitudes, ses réussites, ses espoirs déçus, son engagement politique et son enthousiasme révolutionnaire.
Mamut savant est une collection de bandes dessinées consacrée aux sciences et aux scientifiques, parce que sans eux, notre vie serait bien différente !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Galois, Le mathématicien rebelle »

Galois, le mathématicien rebelle, scénarisé par Santi Selvi et dessiné par Zarzo, est une biographie en bande dessinée de 64 pages publiée chez Bang en mars 2021. Elle retrace la vie d’Évariste Galois (1811-1832), jeune prodige des mathématiques et fervent républicain de la Monarchie de Juillet, dont la fin tragique en duel est devenue légendaire.

L’album explore tour à tour la passion dévorante d’Évariste Galois pour les équations et son engagement politique violent, jusqu’à ses deux emprisonnements pour actions républicaines inspirés par Cauchy et Poisson. 
Le scénario met en lumière la dualité de son caractère : d’un côté l’obsession intellectuelle qui le conduit à formuler la théorie des groupes, de l’autre un tempérament impétueux, tantôt idéaliste, tantôt désabusé face à l’institution académique. Cette construction psychologique s’appuie sur des moments clés, tels que la perte de son mémoire et son cours clandestin d’algèbre à la Sorbonne.

extrait bd Galois, Le mathématicien rebelle

Le trait de Zarzo se distingue par une utilisation dominante du rouge, couleur symbole de rébellion… Les visages anguleux et les décors épurés créent une atmosphère à la fois réaliste et théâtrale : les cases nocturnes du duel se chargent d’ombres rouges et noires, accentuant la fatalité du destin de Galois. La variation de l’épaisseur du trait traduit à merveille les fluctuations émotionnelles du personnage, passant d’une ligne franche lors de ses exposés mathématiques à un encrage plus tourmenté durant ses confrontations politiques.

En conjuguant rigueur historique et force du dessin, Galois, le mathématicien rebelle parvient à faire revivre le génie tourmenté de l’un des pères fondateurs de l’algèbre moderne, sans sacrifier la dimension romanesque de son destin. Cette BD s’adresse particulièrement aux lecteurs curieux d’histoire des sciences.

René le philosophe

Album publié en 2021 aux Editions Dunod.


Inspiré par l’œuvre de René Descartes .

couverture bd René le philosophe

Dans cette bande dessinée consacrée à la vie et à l’œuvre du grand philosophe Descartes , les auteurs mettent en perspective ses grandes idées, ses ouvrages majeurs et sa biographie dans un contexte historique.
Le lecteur voit se dérouler la vie du philosophe et comprend les éléments majeurs de sa philosophie qui en découle.
La vie de Descartes s’y prête particulièrement bien. Elle est faite d’aventures et d’action (guerres, voyages en Europe, exils…), souvent en lien avec l’histoire politique, sociale et culturelle de son temps (condamnation de Galilée, guerre de Trente Ans, censure de la Sorbonne, etc.).
L’accent est mis sur son oeuvre philosophique avec ses idées clés : « Je pense donc je suis » (Discours de la méthode) ; le corps machine (Traité de l’homme) mais également sur son travail scientifique (loi de la réfraction, repères cartésiens, étude du cerveau).


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « René le philosophe »

René le philosophe, la bande dessinée de Francis Métivier et Mickaël Roux, propose une incursion audacieuse dans l’univers intellectuel de René Descartes. Cette BD, publiée chez Dunod en 2021, dépasse le simple exercice biographique pour offrir une immersion dans la genèse de la pensée cartésienne, où le voyage physique devient métaphore du cheminement philosophique.

L’ouvrage révèle comment l’aventure existentielle de Descartes nourrit sa révolution intellectuelle. Les auteurs exploitent habilement la richesse biographique du philosophe – ses guerres, ses exils en Hollande, sa correspondance avec Élisabeth de Bohême, sa mort tragique en Suède auprès de Christine – pour incarner concrètement des concepts abstraits. Le célèbre cogito ergo sum ne surgit plus comme une formule isolée, mais comme l’aboutissement logique d’un doute méthodique vécu dans la chair de l’Histoire.

extrait bd René le philosophe

Mickaël Roux développe un parti pris graphique saisissant : un style aux illustrations simplistes qui contraste délibérément avec la profondeur philosophique du propos. Cette esthétique épurée transforme la complexité cartésienne en évidence visuelle. Son trait burlesque et ses caricatures au nez proéminent humanisent le génie sans jamais le diminuer.
Le dessinateur maîtrise particulièrement la représentation des concepts abstraits. Ses planches traduisent visuellement le doute méthodique, le malin génie ou la dualité âme-corps, démontrant que la bande dessinée peut être un instrument de démonstration philosophique.

Cette bande dessinée s’adresse autant aux néophytes qu’aux connaisseurs, offrant une synthèse entre rigueur académique et plaisir de lecture. Elle démontre que la philosophie peut être à la fois exigeante et accessible, pourvu qu’on sache marier l’intelligence du trait à celle du concept.

Éthique

Album publié en 2021 aux Editions Dunod.


Adapté du traité de philosophie de Spinoza publié pour la première fois en 1677.

Après une adaptation du Traité de la Réforme de l’Entendement, un texte de jeunesse de Spinoza, l’auteur récidive cette fois-ci avec l’Éthique, l’œuvre majeure du philosophe néerlandais.
Ce monument de l’histoire de la philosophie est réputé difficile d’accès, mais son apparente austérité cache un texte qui nous parle tout simplement de notre vie concrète, de nos émotions, de notre esprit, du monde qui nous entoure.
C’est ce que veut démontrer l’auteur en proposant une traduction de l’Éthique, où le philosophe nous explique pas à pas comment vaincre ce qui affaiblit notre intelligence et donc notre capacité au bonheur.
C’est sur cette voie escarpée que Spinoza veut nous «  conduire comme par la main à la connaissance de l’esprit humain et de sa suprême béatitude  ».


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Éthique »

Parue en septembre 2021 chez Dunod, l’adaptation en bande dessinée de l’« Éthique » de Baruch Spinoza par Philippe Amador prend le pari de rendre abordable le traité philosophique le plus exigeant du XVIIᵉ siècle. En 128 pages, l’auteur-illustrateur propose un parcours didactique fidèle à l’œuvre originelle.

Philippe Amador conserve la structure en cinq parties de la méthode géométrique de Spinoza, où chaque chapitre se construit par définition, axiome et proposition illustrés. Cette mécanique exigeante se révèle pourtant fluide grâce à une mise en scène dynamique, qui confère une véritable profondeur aux notions abstraites de conatus, de béatitude et de liberté.

Le noir et blanc minimaliste de Philippe Amador évite toute surcharge visuelle et met en lumière la rigueur logique du propos. Les cadrages épurés et les schémas intégrés aux planches jouent un rôle analogue aux démonstrations mathématiques, rendant palpable l’enchaînement des arguments.

Accessible aux passionnés de philosophie et aux curieux prêts à s’immerger dans un texte exigeant, cette bande dessinée réussit le tour de force de vulgariser sans trahir. Idéal pour les lycéens qui ont au programme Spinoza dans le programme de philosophie.

La ferme des animaux

Album publié en 2021 aux éditions Jungle.


Résumé éditeur

D’après le roman de George Orwell  publié le 17 aout 1945.

couverture bd La ferme des animaux

Le chef d’œuvre d’Orwell adapté pour la jeunesse !

Dans une petite ferme d’Angleterre, la révolte gronde chez les animaux. Ceux-ci chassent l’homme qui les exploitait et prennent le pouvoir.
Ils veulent instaurer un nouvel ordre dans lequel chacun participerait aux décisions et travaillerait à sa juste mesure.
Mais les cochons dirigent le nouveau régime et, bien vite, les animaux se retrouvent sous le joug d’un chef encore plus cruel…


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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La ferme des animaux »

La ferme des animaux, bande dessinée scénarisée par Maxe L’Hermenier et illustrée par Thomas Labourot, avec les couleurs de Diego Parada Lopez, transpose le chef-d’œuvre satirique de George Orwell dans un format accessible à tous, tout en conservant l’essence politique et allégorique du roman original.
Parue en 2021 chez Jungle, l’œuvre reprend la fable animalière dénonçant la dérive totalitaire et la corruption du pouvoir, en mettant en scène la révolte des animaux contre le fermier Jones, rapidement détournée par une nouvelle élite porcine qui trahit les idéaux initiaux.

Le scénario, très respectueux du texte de George Orwell, expose avec clarté les thèmes de la manipulation, de l’inégalité et de la fragilité démocratique, rendant accessibles à un public jeunesse comme adulte la portée universelle du message. Les personnages, portés par des animaux anthropomorphes, gagnent en expressivité : la naïveté désarmée de certains croise la cruauté croissante d’autres.

extrait bd La ferme des animaux

Graphiquement, l’album séduit par ses illustrations rondes et colorées : le style caricatural de Thomas Labourot, adouci mais jamais mièvre, accentue les émotions à chaque page. Les décors généreux et la palette lumineuse accompagnent avec la gradation dramatique du récit, du rêve d’égalité à la désillusion, tout en facilitant l’identification des plus jeunes.

Cette adaptation, à la fois pédagogique et ambitieuse, s’adresse autant aux collégiens désireux de découvrir un classique qu’aux adultes attentifs au sous-texte politique. Une BD remarquable, qui réussit le pari de rendre vivante et vibrante une fable majeure de la littérature contemporaine.

Entre les lignes

Album publié en 2021 aux éditions Rue de Sèvres.


Résumé éditeur

D’après le roman Toutes les histoires d’amour du monde de Baptiste Beaulieu publiée le 17 octobre 2018.

Lorsqu’il découvre dans une vieille malle trois carnets renfermant des lettres d’amour, le père de Baptiste sombre dans une profonde mélancolie. Baptiste, lui, tombe des nues : Moïse, son grand-père, y raconte toute l’histoire de sa vie.
Plus incroyable encore, Moïse adresse son récit à une inconnue : Anne-Lise Schmidt.
Naviguant entre les grands drames du xxe siècle et des témoignages d’aujourd’hui glanés dans une tentative éperdue de faire passer un message à son père, Baptiste devra percer le lourd secret d’un homme et lever le voile sur un mystère qui va chambouler toute une famille…

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Entre les lignes »

« Entre les lignes«  de Dominique Mermoux, adaptation du roman autobiographique « Toutes les histoires d’amour du monde«  de Baptiste Beaulieu, se révèle être un roman graphique d’une profondeur émotionnelle qui explore avec une délicatesse remarquable les liens familiaux brisés et les secrets enfouis. 

La BD déploie un scénario d’une intelligence remarquable, alternant entre deux temporalités distinctes qui se nourrissent mutuellement. D’une part, nous suivons Baptiste dans sa quête contemporaine pour percer le mystère de son grand-père Moïse, récemment décédé. D’autre part, nous plongeons dans les carnets intimes de ce dernier, où il raconte sa vie à une mystérieuse Anne-Lise Schmidt. Cette double narration épistolaire permet au lecteur de découvrir progressivement l’histoire de Moïse, né en 1910 à Fourmies, qui traverse les grands drames du XXe siècle avec en toile de fond une histoire d’amour impossible avec Hennie, une jeune Allemande rencontrée pendant son adolescence.

Le récit révèle comment les non-dits familiaux se transmettent de génération en génération, créant des blessures invisibles qui affectent les relations père-fils sur trois générations. Baptiste Beaulieu, médecin de formation, livre ici un témoignage authentique sur sa propre famille, transformant une histoire personnelle en une fresque universelle sur l’amour, la guerre et les secrets de famille.

Dominique Mermoux déploie dans cette adaptation une virtuosité graphique qui distingue les deux niveaux temporels du récit. Pour les séquences contemporaines, il adopte un style BD classique coloré, avec des traits marqués et une colorisation vive qui ancrent l’action dans le présent. En revanche, pour les lettres de Moïse, il opte pour un style crayonné en bichromie, utilisant des tons pastel bleus et marron qui évoquent l’intimité des carnets de voyage dessinés.

extrait bd Entre les lignes

Les parties consacrées aux souvenirs de Moïse, souvent traitées à l’aquarelle, dégagent une poésie visuelle. Dominique Mermoux, formé aux Arts décoratifs de Strasbourg et récompensé par plusieurs prix « Jeunes Talents », maîtrise parfaitement l’art de faire corps avec l’émotion du texte.

Au-delà de son aspect esthétique, « Entre les lignes » porte un message universel sur la nécessité de la communication intergénérationnelle. La quête de Baptiste pour comprendre son grand-père devient progressivement un pont vers son propre père, illustrant cette vérité que les histoires du passé éclairent souvent les blessures du présent.

Les critiques soulignent unanimement la puissance émotionnelle de cette adaptation, saluant la capacité de Dominique Mermoux à transformer un récit dense en une expérience visuelle bouleversante. La BD a reçu un accueil chaleureux du public, obtenant une note moyenne de 4,14/5 sur BDFugue.

« Entre les lignes » est un roman graphique qui rappelle que derrière chaque famille se cachent des histoires d’amour, de sacrifice et de résilience. Dominique Mermoux et Baptiste Beaulieu offrent ici une œuvre mature et accessible, qui permet de comprendre comment l’Histoire avec un grand H façonne nos histoires personnelles.

1984 (Adapté par Xavier Coste) – Nouvelle Edition

Bande dessinée publiée en 2021 aux éditions du Sarbacane.


D’après le roman de George Orwell publié le 8 juin 1949.

couverture bd 1984 (Adapté par Xavier Coste) - Nouvelle Editions

Une adaptation à la puissance évocatrice terrifiante dans laquelle Xavier Coste parvient à donner à un monument de la littérature, des images aussi fortes que les mots d’Orwell.

Dans une Angleterre uchronique issue de la Guerre Froide, Winston est un employé ordinaire. Surveillé à chaque instant par des caméras, des espions, des voisins, il travaille à la réécriture de l’Histoire. Il sent confusément que quelque chose ne va pas dans le monde tel qu’il le connaît. Qu’il doit bien exister du sens, quelque part. Un secret. C’est alors qu’il rencontre Julia…

Sous la plume de Xavier Coste, l’intemporelle dystopie Orwellienne, plus glaçante que jamais. Avec 4 nouvelles planches inédites !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « 1984 »

Pas encore réalisé.

extrait bd 1984 (Adapté par Xavier Coste) - Nouvelle Editions

1984 (Adapté par Xavier Coste)

Bande dessinée publiée en 2021 aux éditions du Sarbacane.


D’après le roman de George Orwell publié le 8 juin 1949.

Une adaptation à la puissance évocatrice terrifiante dans laquelle Xavier Coste parvient à donner à un monument de la littérature, des images aussi fortes que les mots d’Orwell.

Dans une Angleterre uchronique issue de la Guerre Froide, Winston est un employé ordinaire. Surveillé à chaque instant par des caméras, des espions, des voisins, il travaille à la réécriture de l’Histoire. Il sent confusément que quelque chose ne va pas dans le monde tel qu’il le connaît. Qu’il doit bien exister du sens, quelque part. Un secret. C’est alors qu’il rencontre Julia…

Sous la plume de Xavier Coste, l’intemporelle dystopie Orwellienne, plus glaçante que jamais. Dans un bouquet final saisissant, un superbe pop-up donne vie à ce monde désincarné !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « 1984 »

Publié en 2021 aux éditions Sarbacane, l’adaptation de 1984 par Xavier Coste s’impose comme l’une des versions les plus réussies du chef-d’œuvre dystopique de George Orwell. Né en 1989 en Normandie, Xavier Coste avait découvert le roman à 14 ans grâce à sa professeure d’arts plastiques et portait depuis lors le projet d’en proposer une adaptation visuelle. L’entrée de l’œuvre d’Orwell dans le domaine public en 2021 lui a enfin permis de concrétiser cette ambition de longue date.

Xavier Coste opère des choix audacieux en adoptant le « je » là où Orwell privilégiait une narration omnisciente, plaçant ainsi le lecteur directement dans la conscience de Winston Smith. L’auteur épure et réécrit le texte original, s’appuyant davantage sur son trait que sur les mots pour retranscrire l’oppression psychologique. Les thèmes majeurs du roman – surveillance généralisée, manipulation de l’histoire, novlangue – sont préservés avec fidélité tout en bénéficiant d’une actualisation contemporaine.

Le génie de Xavier Coste réside dans ses choix esthétiques radicaux qui transforment l’adaptation en véritable œuvre d’art. Son inspiration puise dans l’architecture brutaliste, notamment les constructions de Marcel Breuer et William Pereira, ainsi que dans des lieux réels comme les « Espaces d’Abraxas » de Ricardo Bofill à Noisy-le-Grand. Ces références créent des structures monumentales qui écrasent littéralement les silhouettes humaines, matérialisant visuellement l’oppression du régime de Big Brother.

Le format carré choisi par l’auteur, inhabituel en bande dessinée, participe à cette esthétique claustrophobe. La palette chromatique codifiée renforce l’immersion : le bleu évoque la prison, le jaune l’administration, le rouge bordeaux l’intimité, tandis que les scènes d’adoration de Big Brother explosent en rouge vif. Cette trichromie, associée aux dominantes de gris et blanc, crée une ambiance glaçante qui sert le propos dystopique.

Les personnages secondaires sont volontairement traités comme des silhouettes anonymes, privées de visages définis, symbolisant leur déshumanisation sous le régime totalitaire. 

Cette adaptation a obtenu une reconnaissance exceptionnelle avec le Prix Uderzo de la meilleure contribution au 9e art en 2021 et le Prix BD Fnac France Inter en 2022. Plusieurs critiques pour dire que c’est « la plus belle, la plus réfléchie, la plus originale » des adaptations du roman d’Orwell.

Xavier Coste signe ici une adaptation qui transcende son modèle : le roman original. Si vous vous devez lire qu’une seule adaptation en BD de 1984, c’est celle là.


1984 (Adapté par Sybille Titeux de la Croix)

Bande dessinée publiée en 2021 aux éditions du Rocher.


D’après le roman de George Orwell publié le 8 juin 1949.

couverture bd 1984 (Adapté par Sybille Titeux de la Croix)

En 1984, alors que l’Océania est toujours en guerre contre l’Eurasia, Winston, dans un acte de désobéissance extrême, décide de tenir son journal…
Il lui faut, en plus, redoubler de prudence lorsque la fille aux cheveux noirs prend contact avec lui.
En Océania, les relations hors mariage sont proscrites, les amitiés doivent rester superficielles et il est interdit de se mélanger aux prolétaires.
La Police de la Pensée veille, et Big Brother ne vous lâche pas des yeux.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « 1984 »

L’entrée de l’œuvre de George Orwell dans le domaine public en 2021 a donné lieu à une véritable « Orwell Mania » avec pas moins de quatre adaptations en bande dessinée de 1984 publiées simultanément. Parmi celles-ci, la version de Sybille Titeux de la Croix et Amazing Ameziane, parue aux Éditions du Rocher, se distingue par sa fidélité remarquable au texte original et son approche visuelle particulièrement immersive.

Cette adaptation de 232 pages respecte scrupuleusement le roman d’Orwell. Sybille Titeux de la Croix, scénariste diplômée de l’École Supérieure Nationale des Arts Décoratifs et passionnée de littérature, fait un usage judicieux des récitatifs pour préserver la densité philosophique du texte original. 
L’évolution psychologique de Winston Smith, employé du ministère de la Vérité, est minutieusement retracée dans sa lente transformation face à l’oppression totalitaire. Les thèmes majeurs du roman – surveillance de masse, manipulation de l’information, destruction de l’individualité – sont traduits avec une fidélité remarquable.

extrait bd 1984 (Adapté par Sybille Titeux de la Croix)

Amazing Ameziane déploie une esthétique cinématographique puissante, influencée par sa culture comics et notamment par Frank Miller et Bill Sienkiewicz. Son parti pris chromatique – une palette restreinte dominée par les tons bleus et verts, ponctuée de rares éclats de rouge brutal – renforce l’atmosphère oppressante du récit. 
Les jeux d’ombre et de lumière, véritables clairs-obscurs expressionnistes, révèlent magistralement la psyché torturée des personnages. L’omniprésence du visage de Big Brother, travaillé pendant une semaine entière par l’artiste en s’inspirant des affiches de propagande britanniques de la Première Guerre mondiale, s’impose comme une réussite iconographique remarquable.

Cette adaptation constitue un exercice d’équilibre entre respect du texte original et création visuelle, offrant aux lecteurs une immersion totale dans l’univers dystopique d’Orwell. Elle s’adresse aux lecteurs souhaitant redécouvrir ce classique sous un nouveau jour.


Ô Keltia – Tome 1 – Le vent se lève

Album publié en 2021 aux éditions Skol Vreizh.


Résumé éditeur

Le monde des Légendes Bretonnes.

couverture bd Ô Keltia - Tome 1 - Le vent se lève


Rien ne va plus dans le monde des Légendes, des monts d’Arrée à Brocéliande : l’Ankou a disparu, capturé par les Anaons ! Depuis, les âmes des morts errent sans repos par les landes et les forêts de Keltia.

L’ancien gardien d’Ys-la-nouvelle, Yaouank, un solide barbu d’apparence patibulaire mène l’enquête, il est accompagné de Marmouz, un korrigan facétieux. Ils forment un couple détonnant car, possédant des pouvoirs supranaturels, leurs chamailleries le disputent aux tours de magie qui sont autant de défis qu’ils s’ingénient à relever.

En forêt de Brocéliande, ils rencontrent Aziliz, une jeune fille révoltée qui fugue pour échapper aux violences de sa marâtre.

Ce trio de personnages dissemblables mais solidaires doit bientôt affronter une série d’épreuves de Rennes à Fougères : combattre les Grippards, pillards de lieux sacrés ; résoudre les énigmes qui causent les désordres du monde et menacent Keltia, le royaume des Légendes


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ô Keltia – Tome 1 – Le vent se lève »

Publié en avril 2021 chez Skol Vreizh, Ô Keltia – Le vent se lève s’inscrit dans la lignée des récits celtiques revisités par Sébastien Monteil, déjà repéré pour son projet « Bretagne en Cases ». Ce premier tome, d’une centaine de pages, invite le lecteur à pénétrer dans un univers où la mythologie bretonne se mêle à une aventure contemporaine.

L’intrigue repose sur la disparition de l’Ankou, qui condamne les âmes errantes à hanter les landes : un postulat à la fois sombre et poétique. Azilis, adolescente à la fois lucide et vulnérable, s’allie à Yaouank, gardien des légendes, et à Marmouz, son korrigan, pour enquêter à travers les mythes de Brocéliande.

extrait bd Ô Keltia - Tome 1 - Le vent se lève

Sébastien Monteil opte pour une ligne claire empruntant au comics américain et au manga, dégageant un trait fluide et dynamique. Les choix chromatiques, alternant violets brumeux des landes et verts mystérieux des forêts, instaurent une atmosphère magique ; l’encrage numérique, maîtrisé, met en relief les textures celtiques et les détails ornementaux (korrigans, chevaliers arthuriens) tout en conservant la fraîcheur d’un dessin spontané.

Alliant rigueur des légendes bretonnes et souffle d’une fantasy actuelle, ce premier tome séduira les petits amateurs de légendes Bretonnes.