Étiquette : Editions Dargaud

Une histoire du nationalisme corse

Album publié en 2021 aux éditions Dargaud.


Résumé éditeur

Lors des élections territoriales en 2015, l’assemblée corse assiste pour la première fois à la victoire d’une liste nationaliste qui réunit plusieurs groupes autonomistes.

Un coup de tonnerre qui ne relève en rien du hasard et qui réveille un sentiment profond d’identité corse qui s’est construit, souvent dans la violence, depuis bien longtemps.

La journaliste Hélène Constanty revient sur ces événements et raconte, sous forme d’un véritable documentaire, les principales étapes qui ont abouti à cette situation – dont l’assassinat du préfet Erignac en 1998 – sur fond de règlements de comptes et de dérives parfois mafieuses d’un mouvement incontrôlable et lui-même divisé, le FLNC.

Dessinateur, coloriste et metteur en scène de ce livre, Benjamin Adès signe, pour son premier album, pas moins de 208 pages sur lesquelles on découvre les nombreux protagonistes de cette histoire.

Un véritable tour de force !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Une histoire du nationalisme corse »

Une histoire du nationalisme corse est une BD documentaire captivante qui dissipe les mystères entourant le nationalisme corse, offrant une compréhension claire et approfondie de cette question complexe.

Les auteurs parviennent à décortiquer près de 40 années de contestation en Corse, depuis les événements d’Aleria en 1975 jusqu’aux élections territoriales de 2015, tout en mettant en lumière les acteurs clés et les moments marquants de cette histoire.

Le récit est chronologique et ne simplifie pas la réalité, abordant des sujets sensibles tels que les négociations avec l’État, les scissions entre les différents mouvements, la mort du Préfet Erignac, et les dérives mafieuses.

Cette bande dessinée se lit comme une enquête, offrant un aperçu clair et instructif de l’évolution du nationalisme corse.

L’utilisation de Pasquale Paoli comme fil conducteur apporte une perspective historique essentielle.

Cette BD documentaire est une lecture recommandée pour quiconque souhaite comprendre l’histoire complexe du nationalisme corse.


Lieux visités par la bd en Corse

AjaccioCorté

Gato Montés – Tome 3 – A Corsica

Album publié en 1996 aux éditions Dargaud.


Résumé éditeur

A l’issue d’un long voyage sur un steamer parti d’Argentine, Gato Montés débarque à Bastia.

Ce périple, il l’a accompli parce qu’il n’avait pas pu oublier les beaux yeux d’une charmante jeune femme que le destin lui avait permis de croiser dans la Pampa

Le début d’une aventure au cours de laquelle il va connaître bien des déboires.

Il devient aussi le complice involontaire d’une vendetta, le témoin mais aussi la victime de « bandits d’honneur » qui camouflent leurs méfaits derrière des chants traditionnels et des sérénades.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Gato Montés – Tome 3 – A Corsica »

Dans le troisième tome de « Gato Montés », l’intrépide protagoniste nous emmène dans une aventure palpitante à travers les paysages enchanteurs de la Corse.

Après un long voyage depuis l’Argentine, Gato débarque à Bastia, guidé par le souvenir des beaux yeux d’une femme rencontrée dans la Pampa. Cependant, son périple ne sera pas de tout repos.

extrait Gato Montés - Tome 3 - A Corsica

L’histoire se déroule avec une série d’événements inattendus, impliquant une vendetta sanglante et des « bandits d’honneur » cachant leurs méfaits derrière des chants traditionnels et des sérénades. Gato Montés se trouve malgré lui impliqué dans cette intrigue corsée, mettant sa vie en danger.

Le récit est accompagné de magnifiques dessins qui captent la beauté de la Corse et créent une atmosphère immersive. Les superbes illustrations en font une expérience de lecture plaisante.

« Gato Montés – T03 – A Corsica » offre une plongée captivante dans les mystères de la Corse, mêlant romance, action et vendetta, le tout enveloppé dans un cadre visuel magnifique.

Une belle surprise pour les amateurs de bandes dessinées Corse. A découvrir.


Lieux visités par la bd en Corse

BastiaL'OspedalePorto-Vecchio

Fils du Soleil

Album publié en 2014 aux éditions Dargaud


Résumé éditeur

D’après l’œuvre de Jack London

couverture bd fils du soleil Jack London

David Grief, surnommé le Fils du soleil, est un habile négociant des îles du Pacifique qui décide de suivre la piste d’une mystérieuse vente de perles.

À bord de sa goélette, David Grief voyage entre les îles Salomon, où il a établi son négoce. Homme d’affaires impitoyable mais honnête, il n’exige que ce qu’on lui doit, quitte à risquer sa vie lorsqu’il réclame une dette impayée !

Une mystérieuse vente de perles le conduit vers l’île de Hikihoho, où vit le vieux Parlay, roi autoproclamé d’une communauté́ indigène…

C’est dans cet atoll du Pacifique que des hommes errant après des chimères, d’autres mûs par une folle cupidité, seront réunis, alors qu’un terrible ouragan approche.

Nury et Henninot nous entraînent au coeur du Pacifique sur les traces du célèbre négociant David Grief.

La bd « Fils du Soleil » disponible ici


Lire un extrait


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd « Fils du Soleil »

« Le Fils du Soleil » est une adaptation captivante de deux nouvelles de Jack London, transportant les lecteurs dans l’atmosphère envoûtante des îles Salomon du début du 20e siècle.

Fabien Nury nous dévoile un monde de négociants en perles, de rapacité, d’honneur et de mystère. Les personnages charismatiques et les flashbacks habilement utilisés ajoutent de la profondeur à l’histoire.

L’aspect visuel de cette œuvre est tout simplement époustouflant. Éric Henninot, maître dans l’art du dessin réaliste, nous offre des planches d’une précision et d’une beauté exceptionnelles. Les paysages exotiques des îles Salomon, les vieux navires et les scènes d’action sont représentés avec une minutie saisissante. Henninot parvient à capturer l’essence du Pacifique Sud, nous plongeant dans un monde ensoleillé et pittoresque.

« Le Fils du Soleil » est une œuvre d’adaptation offrant une aventure maritime envoûtante pour les amateurs de récits captivants. Il séduira incontestablement les lecteurs en quête de voyages exotiques, où fiction et réalité se fondent harmonieusement.


Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Jack London

Dans la combi de Thomas Pesquet

Album publié aux éditions Dargaud en 2017.


Résumé éditeur

couverture bd "Dans la combi de Thomas Pesquet"

Le 2 juin dernier, le Français Thomas Pesquet, 38 ans, astronaute, rentrait sur Terre après avoir passé 6 mois dans la Station spatiale internationale.

La réalisation d’un rêve d’enfant pour ce type hors-norme qui après avoir été sélectionné parmi 8413 candidats, suivit une formation intense pendant 7 ans, entre Cologne, Moscou, Houston et Baïkonour…

Dans cette bande dessinée de reportage, Marion Montaigne raconte avec humour – sa marque de fabrique – le parcours de ce héros depuis sa sélection, puis sa formation jusqu’à sa mission dans l’ISS et son retour sur Terre.

La bd « Dans la combi de Thomas Pesquet » disponible ici


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd « Dans la combi de Thomas Pesquet »

« Dans la combi de Thomas Pesquet » : L’Épopée Spatiale qui Mêle Humour et Science

C’est au travers de cette bande dessinée singulière que Marion Montaigne propose une immersion captivante dans l’univers hors du commun de l’astronaute français Thomas Pesquet. Loin des critiques humoristiques piquantes et parfois caustiques, cet ouvrage se présente comme une fenêtre ouverte sur le parcours atypique et instructif de l’homme qui a rêvé et réalisé son voyage spatial.

S’engageant dans une aventure narrative audacieuse, Marion Montaigne dresse avec brio le portrait de Thomas Pesquet. Depuis sa jeunesse rêveuse jusqu’à son séjour épique dans la station spatiale internationale. Les étapes ardues de sélection, les entrainements éreintants, la préparation minutieuse, le défi physique et psychologique d’une mission dans l’espace, tout y est minutieusement détaillé.

Tout en vulgarisant l’aspect scientifique pour le rendre accessible à tous, l’auteure réalise l’exploit de mêler un contenu informatif pointu à une dose d’humour piquant. Marion Montaigne parvient à faire rire tout en instruisant, jonglant habilement entre les anecdotes légères et les détails techniques pointus.

Le dessin de Marion Montaigne, bien que parfois déconcertant dans sa représentation des personnages, confère une atmosphère originale à l’ensemble. Il véhicule l’humour et la candeur du protagoniste, tout en présentant avec justesse l’univers aéronautique complexe.

extrait bd Dans la combi de Thomas Pesquet

« Dans la combi de Thomas Pesquet » est bien plus qu’une BD divertissante, c’est une plongée dans l’univers singulier d’un homme qui a osé rêver et se battre pour atteindre les étoiles. Marion Montaigne réussit le tour de force de conjuguer légèreté et rigueur scientifique, faisant ainsi de cette lecture une expérience inoubliable pour les amateurs d’espace et les curieux en quête d’inspiration.

Une épopée spatiale qui rappelle que le chemin vers les étoiles est pavé de détermination, de défis, et d’une bonne dose d’humour.

Sur les ailes du monde, Audubon

Album publié aux éditions Dargaud en 2016.


L’histoire vraie du premier scientifique américain – d’origine française et naturalisé américain, entré au Panthéon national.

couverture bd Sur les ailes du monde, Audubon bd

En 1810, John James Audubon s’embarque sur le Mississipi pour son premier voyage d’exploration.

Le but de cet homme au destin tumultueux ?

Découvrir et peindre tous les oiseaux du continent. Car J.J. Audubon est un excellent peintre, mais aussi un vrai aventurier, car il veut voir les animaux dans leur environnement pour mieux représenter la vie.

C’est le monde sauvage de l’Amérique du début du XIXe siècle qu’il affronte dans un vrai western naturaliste, magnifiquement dépeint par les auteurs.

Une vie tumultueuse et trépidante pour ce maître de l’ornithologie.

La bd « Sur les ailes du monde, Audubon » disponible ici


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd «Sur les ailes du monde, Audubon»

« Sur les Ailes du Monde » est une remarquable bande dessinée biographique sur le naturaliste Jean-Jacques Audubon.

Les auteurs, Grolleau et Royer, optent pour un récit non linéaire et privilégient des épisodes spécifiques de sa vie, offrant ainsi une lecture fluide et captivante.

Ils abordent des thèmes tels que l’art vs. science et la passion dévorante d’Audubon pour les oiseaux, quitte à sacrifier sa vie de famille.

extrait Sur les ailes du monde, Audubon

Les illustrations, réalisées dans un style brut et colorées de tons bruns, évoquent magnifiquement les paysages et les oiseaux.

Cette bande dessinée révèle un homme passionné, à la fois admiré et critiqué pour ses méthodes d’étude.

Une découverte enrichissante sur un personnage fascinant et méconnu.


Quelques mots sur Jean-Jacques Audubon

Jean-Jacques Audubon, ornithologue du XIXe siècle, est un personnage fascinant et méconnu en France, malgré sa renommée aux États-Unis. Sa passion pour les oiseaux l’a conduit à parcourir l’Amérique du Nord, explorant des territoires hostiles pour répertorier et peindre ces créatures ailées dans des postures réalistes.

Audubon ne se contentait pas de simples croquis scientifiques ; il cherchait à capturer la vie et l’émotion de chaque oiseau. Cette approche artistique a suscité des débats avec les naturalistes de son époque, qui préféraient des représentations plus figées.

Son œuvre majeure, « Les Oiseaux d’Amérique« , constituée de 435 gravures, a été acclamée en Angleterre. Il est resté relativement méconnu en France. Sa vie était ponctuée de voyages incessants, au détriment de sa famille et de sa stabilité.

Malgré des critiques sur sa méthode consistant à tuer les oiseaux pour mieux les peindre, Audubon est reconnu comme l’un des pères fondateurs de l’écologie américaine. Ses planches ornithologiques sont des joyaux artistiques et scientifiques.

portrait dessiné Audubon

Ce qu’il faut de terre à l’homme

Album publié en 2016 aux éditions Dargaud. Prix spécial du jury Angoulême 2017.


D’après une nouvelle de Léon Tolstoï écrite en 1886.

couverture bd Ce qu'il faut de terre à l'homme

Ce qu’il faut de terre à l’homme est le nouvel album de Martin Veyron : une fable au thème universel et intemporel : la cupidité des hommes.

Sur son lopin de terre de Sibérie, le paysan Pacôme vit avec sa femme et son fils. Il n’est pas riche mais il subvient aux besoins de sa famille.

Cependant, Pacôme se sent à l’étroit. « Si seulement j’avais plus de terres, soupire-t-il en regardant par-delà la clôture, je pourrais être tout à fait heureux. »

Un appétit, tant pour les terres que pour ce qu’elles rapportent, qui va aller…


L’avis histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ce qu’il faut de terre à l’homme »

Dans l’adaptation graphique de Martin Veyron, « Ce qu’il faut de terre à l’homme » nous rappelle avec un trait à la fois subtil et expressif que l’avidité humaine est aussi vaste que la terre qu’elle convoite.

Veyron redessine le conte moral de Tolstoï avec une main contemporaine, illustrant non seulement l’histoire de Pacôme, le paysan sibérien dont les désirs s’étendent au-delà de sa portée, mais aussi, et peut-être plus crucialement, le combat intérieur d’un Tolstoï vieillissant qui, face à ses propres contradictions, cherche la rédemption dans la simplicité.

Le trait de Veyron est autant dans son dessin que dans sa capacité à capturer l’essence d’une Russie rurale à la fois intemporelle et ancrée dans une réalité sociale et politique palpable. La cupidité, la piété, l’orgueil, et la quête d’un sens à l’existence sont tissés dans une narration qui se lit comme une fable, mais qui résonne avec le poids d’un roman philosophique.

Cette œuvre est un écho visuel de la voix de Tolstoï, un cri dessiné contre l’insatiabilité de l’âme humaine, rappelant que la terre suffisante pour un homme est celle qui repose sous ses pieds, non celle qu’il désire à l’horizon.

« Ce qu’il faut de terre à l’homme » est un testament à la fois poignant et esthétiquement saisissant de cette vérité, capturé avec la plume et le pinceau de Veyron, qui, comme Tolstoï, comprend que les réponses les plus profondes résident souvent dans les questions les plus simples.


Léon Tolstoï, écrivain russe du XIXe siècle, est considéré comme l’un des plus grands auteurs de tous les temps. Ses romans et ses nouvelles captivants ont influencé des générations de lecteurs à travers le monde. Tolstoï était également connu pour ses idées philosophiques et sociales progressistes, qui ont marqué son œuvre littéraire.

Né en 1828 dans une famille noble, Tolstoï a connu une jeunesse tumultueuse, marquée par la guerre et les voyages.

Il a puisé dans ses propres expériences pour créer des personnages réalistes et des récits puissants.

Parmi ses œuvres les plus célèbres, on trouve « Guerre et Paix » et « Anna Karénine« , qui sont considérés comme des chefs-d’œuvre de la littérature mondiale.

portrait dessiné Léon Tolstoï

Le Passager du Polarlys

Album publié aux éditions Dargaud en 2023.


Février 1930. Dans un atelier d’artiste de Montparnasse, une jeune femme est retrouvée morte. Surdose de morphine. Elle s’appelait Marie Baron.

couverture bande dessinée Le Passager du Polarlys de Georges Simenon

Quelques jours plus tard, le cargo mixte Polarlys quitte le port de Hambourg pour l’extrême nord de la Norvège. Voyage de routine, destiné à approvisionner les ports qui jalonnent la côte.

Quel rapport entre ces deux événements, distants de plusieurs milliers de kilomètres ?
A priori, aucun.

Mais pour le capitaine Petersen, cette traversée ne sera pas comme les autres.

Car il a de bonnes raisons de penser que le responsable de la mort de Marie se cache à bord de son navire.

Et quand un conseiller de police est assassiné dans sa cabine, l’ambiance se tend encore plus.

Parmi les passagers du Polarlys, sur une mer battue par les vents et dans une atmosphère poisseuse où les faux-semblants règnent en maître, les coupables potentiels ne manquent pas…

Christian Cailleaux et José-Louis Bocquet s’emparent de l’un des premiers « romans durs » de Georges Simenon, cette facette littéraire où, sous le signe du roman noir, le créateur de Maigret met en scène sa propre comédie humaine.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Passager du Polarlys »

Dans la brume des années trente, « Le Passager du Polarlys » ressuscite l’âme d’un Paris nocturne et la rigueur glaciale des mers du Nord.

José-Louis Bocquet et Christian Cailleaux tendent la main à Simenon, le maître du roman policier, en adaptant l’une de ses intrigues non maigretones. L’album débute dans l’effervescence des soirées parisiennes, où le tragique danse avec l’insouciance. La mort suspecte d’une jeune femme, Marie Baron, injecte une dose de mystère que le départ du navire Polarlys de Hambourg est loin de diluer.

L’adaptation se veut audacieuse, plongeant le lecteur dans un huis-clos maritime où chaque vague semble receler une vérité plus sombre.

Le dessin oscille entre réussite et confusion, avec des personnages parfois difficiles à distinguer, noyés dans les remous d’un trait qui se veut fidèle à l’époque. Les couleurs, mornes et sombres, servent l’atmosphère oppressante de l’enquête, peut-être un écho aux romans durs de Simenon, où la psychologie prime sur l’action.

extrait bd Le Passager du Polarlys

La décision de révéler prématurément coupable et crime écarte le lecteur de l’énigme traditionnelle, lui offrant un poste de spectateur plutôt que d’enquêteur. Cet écart par rapport au roman de Simenon peut être vu comme une trahison ou une réinterprétation moderne, selon le degré d’attachement du lecteur à l’œuvre originelle.

Une lecture qui reste un hommage à l’esprit de Simenon et une invitation à naviguer dans les eaux troubles du polar.



Sa plume est connue pour son style simple et direct, ainsi que pour sa capacité à décrire avec précision les personnages et les environnements qu’il décrit.

Ses histoires ont été adaptées en films, séries télévisées et pièces de théâtre, et ont été traduites dans de nombreuses langues à travers le monde.

Sa capacité à explorer les motivations et les émotions des personnages, ainsi que son talent pour décrire les atmosphères et les ambiances, ont fait de lui l’un des auteurs les plus aimés de son temps.


Site officiel

Einstein

Bande dessinée publiée en 2015 aux éditions Dargaud.


Anne Simon et Corinne Maier proposent la première biographie dessinée d’Albert Einstein, génie du XXe siècle !

« Je m’appelle Albert Einstein. En voulant comprendre l’univers, j’ai libéré des forces de destruction terrifiantes. Mais il faut continuer à chercher le grand secret du cosmos. »

Albert Einstein (1879-1955) est un immense génie devenu, sans le vouloir, une star de la science. Avec ses théories de la relativité restreinte puis de la relativité générale, il a radicalement transformé nos vies.
Voici le récit de son existence passionnée et de ses contributions fondamentales.

La biographie dessinée d’un des plus grands génies du XXe siècle..


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Einstein »

Avec Einstein, Corinne Maier et Anne Simon nous livrent une biographie dessinée audacieuse et rafraîchissante. Loin des biographies traditionnelles, cet ouvrage se distingue par son ton à la fois léger et percutant. Maier parvient à capturer les grandes lignes de la vie d’Albert Einstein tout en les agrémentant d’un humour subtil et d’une narration accessible. Elle réussit ainsi à rendre les théories complexes du scientifique compréhensibles même pour les lecteurs non initiés, sans jamais sombrer dans l’académisme.

Le trait distinctif d’Anne Simon ajoute une véritable valeur à cette biographie graphique. Ses dessins, simples mais évocateurs, mettent en lumière à la fois le génie et l’humanité d’Einstein, rendant chaque scène vivante et dynamique.

Les moments d’illuminations scientifiques côtoient des instants plus intimes, comme ses relations avec ses proches ou ses positions politiques. Cette juxtaposition donne à l’œuvre une profondeur remarquable, tout en maintenant une lecture fluide et plaisante.

Ce duo créatif avait déjà marqué les esprits avec leurs biographies de Marx et Freud, et avec Einstein, elles confirment leur maîtrise du genre. Ce n’est pas simplement une biographie factuelle, mais une immersion captivante dans l’univers d’un homme qui, tout en changeant notre compréhension de l’univers, est resté profondément humain.

Un ouvrage indispensable pour les amateurs de science comme pour ceux qui cherchent à découvrir Einstein sous un nouveau jour.


Thomas Coville, la quête de l’ultime

Album publié en 2020 aux éditions Dargaud.


couverture Thomas Coville, la quête de l'ultime

Après avoir signé deux albums sur le Vendée Globe, Alexandre Chenet et Renaud Garreta ont suivi pendant plusieurs années Thomas Coville.

C’est l’un des plus grands skippers au monde. Ils tentent de comprendre « ce qui peut se passer dans la tête d’un marin », notamment lors du tour du monde en solitaire record de 2016, engagé à bord d’un trimaran géant dans une quête d’ultime.

Une bande dessinée qui se présente comme un documentaire passionnant et qui paraîtra à une période où l’actualité voile battra son plein avec des tentatives de Trophée Jules Verne et une nouvelle édition du Vendée Globe.

Cet ouvrage s’adresse à tous les publics amoureux d’aventure et désireux de mieux comprendre cette formidable aventure humaine, technologique et sportive.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Thomas Coville, la quête de l’ultime »

« Thomas Coville, La Quête De L’ultime » est une bande dessinée magistrale qui retrace les exploits du célèbre navigateur français, Thomas Coville. Réalisée par Alexandre Chenet et Renaud Garreta, cette œuvre se distingue par son réalisme poignant et son illustration immersive.

La bande dessinée plonge le lecteur dans l’univers impitoyable de la voile océanique, dépeignant avec minutie les défis techniques et humains auxquels Coville est confronté. Le récit est centré sur son tour du monde en solitaire de 2016, un exploit qui témoigne de sa ténacité et de sa passion inébranlable pour la mer​​.

extrait Thomas Coville, la quête de l'ultime

Les illustrations de Garreta capturent avec brio l’intensité des éléments et la solitude du marin au milieu de l’immensité océane. Chaque planche est une œuvre d’art qui ajoute une dimension visuelle saisissante au récit, rendant palpable la tension et l’excitation des courses au large.

Cette bande dessinée ne se contente pas de narrer des exploits sportifs, elle explore également la psychologie du marin, son rapport à la nature et à la technologie, et sa quête incessante de repousser les limites.

« Thomas Coville, La Quête De L’ultime » est un témoignage vibrant de la passion et de la résilience humaine, incontournable pour tous les amateurs d’aventure et de voile.


Thomas Coville, navigateur français audacieux, est un véritable virtuose de la voile océanique. Sa carrière illustre une passion indéfectible pour la mer et une détermination sans faille à repousser les frontières de la navigation.

Que ce soit en solitaire ou en équipage, Coville captive par sa ténacité et sa maîtrise technique.

Explorateur des mers, il s’aventure courageusement dans les océans du globe, prêt à affronter les tempêtes les plus redoutables.

Détenteur de plusieurs records de vitesse, il défie les éléments pour repousser les limites de la performance. Sa soif d’innovation le pousse à repenser les stratégies et à concevoir des voiliers avant-gardistes, véritables bijoux de technologie.

Vainqueur de courses prestigieuses telles que la Transat Jacques Vabre et le Trophée Jules Verne, Coville a inscrit son nom dans l’histoire de la voile océanique. Son exploit le plus marquant reste le record du tour du monde en solitaire réalisé en 2016.

Si vous souhaitez voir son bateau, vous pouvez l’observer dans le port breton de Lorient. Son port d’attache précédent était la Trinité sur Mer.

Lien vers le site du trophée Jules Verne ci dessous


Lieu visité par la bd en Bretagne

La Trinité Sur Mer