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24 heures de la vie d’une femme

Album publié en 2018 aux Editions Glénat.


Adapté du roman de Stefan Zweig (publié pour la première fois en 1927).

couverture bd 24 heures de la vie d'une femme

Le chef-d’œuvre de Stefan Zweig, version eighties

L’épouse d’un membre de la haute société s’enfuit avec un jeune homme qu’elle n’a rencontré qu’un jour auparavant. L’occasion pour une femme âgée de revenir sur un épisode similaire de sa vie : une journée qui avait changé le cours de son existence…
Tout le monde ou presque connaît l’intrigue de 24 heures de la vie d’une femme : ce récit d’une passion foudroyante, brève et aiguë, l’un des plus grands chefs-d’œuvre de Stefan Zweig.

Aujourd’hui, Nicolas Otero adapte en roman graphique ce grand classique de la littérature en le transposant dans le Las Vegas des années 1980.
L’auteur de Confessions d’un enragé parvient avec talent à restituer la puissance littéraire de l’œuvre originale tout en y apportant une vraie dimension cinématographique par un jeu de lumières et de cadrages très inspiré des grands cinéaste hollywoodiens de l’époque – Brian De Palma et Francis Ford Coppola en tête.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « 24 heures de la vie d’une femme »

Adapter un monument littéraire tel que « 24 heures de la vie d’une femme » de Stefan Zweig en bande dessinée relevait d’un pari audacieux. Nicolas Otéro le relève avec panache en transposant l’intrigue dans le Las Vegas des années 1980, loin de la Riviera du début du XXe siècle, tout en restant fidèle à l’œuvre originale. Ce choix de modernisation, loin d’affaiblir le propos, insuffle une énergie contemporaine à la confession d’une femme confrontée à la passion et à la transgression, dans un univers où le jeu et la tentation sont omniprésents.

Le scénario, centrée sur la remémoration d’un épisode clé par une femme âgée, conserve toute la profondeur psychologique du texte de Stefan Zweig. Nicolas Otéro excelle à traduire la complexité des personnages : la bourgeoise en quête de sens, le jeune joueur tourmenté, tous porteurs de désirs inavoués et de failles béantes. Les dialogues, incisifs, révèlent subtilement les tourments intérieurs, rendant palpable la tension entre raison et pulsion.

Graphiquement, Nicolas Otéro opte pour un style inspiré du comics américain, enrichi de jeux de lumières et de cadrages cinématographiques évoquant l’âge d’or d’Hollywood. Cette esthétique soutient l’atmosphère dramatique et sensuelle du récit, tout en rendant hommage à la pop culture des années 1980. Chaque planche capte l’effervescence de Las Vegas et la solitude des personnages, accentuant le contraste entre le décor clinquant et l’intimité du drame humain.

« 24 heures de la vie d’une femme » version Nicolas Otéro est une adaptation audacieuse et respectueuse, qui séduira tant les amateurs de littérature classique que les passionnés de romans graphiques exigeants.

Vague d’amour

Album publié en 2021 aux éditions Glénat.


Résumé éditeur

couverture bd Vague d'amour

Un illustrateur virtuose croque la Bretagne.

De Renoir à William Turner, en passant par Corot, Gauguin, Henri Rivière ou Matisse, la Bretagne a de tous temps inspiré les peintres et illustrateurs.
François Ravard, auteur de bande dessinée résidant à Dinard, est de ceux-là. Et lorsqu’il quitte sa table à dessin, il aime croquer sa Bretagne, ses couleurs, ses rivages, ses plages et ses habitants dans de belles et touchantes illustrations aussi drôles que sensibles.

Le présent recueil, sorte de compagnon à Pas un jour sans soleil, réunit une soixantaine de dessins, présentant une galerie d’instants drôles et touchants où, quelle que soit la météo, la Bretagne, elle, reste toujours belle.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Vague d’amour »

Vague d’amour : Une aquarelle des âmes bretonnes

Dans ce recueil poétique paru chez Glénat en juillet 2021, François Ravard délaisse momentanément sa table à dessin de bédéiste pour nous offrir une soixantaine d’illustrations célébrant sa Bretagne d’adoption. Résident de Dinard, l’auteur capture avec délicatesse les rivages, les plages et les habitants de cette région qui a inspiré tant d’artistes avant lui, de Renoir à Gauguin.

À travers des aquarelles aux teintes douces et lumineuses, François Ravard nous invite à contempler ces petits moments suspendus du quotidien balnéaire : une rencontre fortuite entre une vacancière et une mouette, un vieil homme qui retrouve son reflet d’enfant, des scènes de plage empreintes d’une tendre malice. Chaque illustration, dans sa sobriété apparente, raconte une histoire complète où l’humour côtoie la nostalgie.

François Ravard fait preuve d’un talent d’observation rappelant celui de Sempé, croquant ses sujets avec un regard bienveillant qui n’exclut jamais la dimension comique de nos comportements humains. Son dessin épuré laisse respirer l’émotion et traduit avec justesse la poésie des côtes bretonnes.

Compagnon idéal du précédent recueil « Pas un jour sans soleil« , cet ouvrage s’adresse autant aux amoureux de la Bretagne qu’aux admirateurs d’illustrations sensibles et spirituelles. Une véritable bouffée d’air marin qui persistent bien après la dernière page tournée.


Lieu visité par la bd en Bretagne

Dinard

Simone – Tome 3

Publié aux éditions Glénat en 2025.


Mais un jour dans notre vie, le printemps refleurira.

Le destin hors du commun d’une résistante déportée.

couveture bd Simone - Tome 3

En 1972, la télévision affiche le portrait d’un vieil homme, et cherche des témoins qui pourraient reconnaître en lui un nazi recherché depuis la fin de la guerre : Klaus Barbie

En le voyant, Simone Lagrange, 42 ans, est d’abord interloquée, avant de voir ressurgir un douloureux passé.

Cet homme, elle le reconnait. Chef de la Gestapo de Lyon, il fut son tortionnaire à partir du 6 juin 1944. Elle se souvient de la jeune fille qu’elle était, du basculement de la France vers le régime de Vichy et du camp de Drancy, antichambre d’Auschwitz…  

Dans ce dernier tome, elle se souvient des travaux forcés et de la confusion qui règne dans le camp, juste avant que l’Armée rouge n’entre. La libération est proche, mais l’horreur toujours là.
Nous sommes en janvier 1945 et les gardiens commencent des évacuations, c’est la longue « marche de la mort » qui attend les déportés. Parmi eux, Simone entame une marche pour la vie. Aujourd’hui, la guerre est terminée, mais Simone témoigne pour que plus jamais l’histoire ne se répète. En tant que survivante, elle sera un témoin clé dans le procès de Barbie et combattra les négationnistes.

Triptyque historique qui revient sur l’histoire d’une résistante française, déportée à Birkenau, autant que sur le déroulement du procès historique de Barbie, ce biopic bouleversant, arrive à décrire l’indicible à travers un langage visuel subtil. Un témoignage fort et puissant qui confirme le talent des auteurs d’Irena.

logo fnac

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Simone – Tome 3 »

La BD sortira en septembre 2025.

extrait bd Simone - Tome 3


Lieux visités par la bd pendant la Seconde Guerre Mondiale

AuschwitzDrancy

Yvain, le chevalier au lion – Tome 2 – Le Serment du preux

Albums publiés en 2025 aux Editions Glénat.


Adapté de l’œuvre de Chrétien de Troyes (écrite vers 1176).

couverture bd Yvain le chevalier au lion - Tome 2 - Le Serment du preux

Amour et quête de rédemption

En très mauvaise posture, Yvain est recueilli et soigné par la servante d’une noble dame. En signe de reconnaissance, le chevalier promet de combattre l’ennemi de sa bienfaitrice.
Une fois sa mission couronnée de succès, Yvain reprend la route à travers bois, pour être témoin d’une scène incroyable : le combat sans pitié entre un dragon et un lion.
Yvain vole au secours du brave lion qui dès lors l’accompagne dans toutes ses aventures… Les exploits d’Yvain, le « chevalier au lion », arrivent bientôt aux oreilles de la fille cadette du seigneur de Noire Épine. Cette jeune fille cherche justice devant la cour du roi Arthur – et qui mieux qu’Yvain pour défendre sa noble cause face à la cupidité de sa sœur ?
Épopée médiévale en trois tomescette nouvelle série chevaleresque, tirée du roman de Chrétien de Troyes, mêle amour courtois et aventures initiatiques.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Yvain, le chevalier au lion – Tome 2 – Le Serment du preux »

Dans ce deuxième tome d’une trilogie chevaleresque, Clotilde Bruneau et Diego Oddi poursuivent avec brio leur adaptation du roman médiéval de Chrétien de Troyes, sous la direction éclairée de Luc Ferry.

L’album nous plonge dans la quête de rédemption d’Yvain, déchu de l’amour de Dame Laudine pour avoir manqué à sa parole. Sa rencontre providentielle avec un lion qu’il sauve des flammes d’un dragon devient le tournant symbolique de son parcours. Cette alliance entre l’homme et la bête confère au récit une dimension allégorique profonde, le lion incarnant la noblesse qu’Yvain doit retrouver en lui-même.

extrait bd Yvain le chevalier au lion - Tome 2 - Le Serment du preux

Le travail graphique de Diego Oddi, illustrateur italien venu tardivement à la bande dessinée, se distingue par une élégance classique parfaitement adaptée à l’univers médiéval. Ses planches équilibrées subliment les scènes de combat tout en captant avec finesse les tourments intérieurs du protagoniste.

Cette adaptation réussit le pari de rendre accessible un classique de la littérature courtoise tout en préservant sa richesse symbolique, enrichie par l’analyse philosophique que propose Luc Ferry en fin d’ouvrage.

Une œuvre captivante qui séduira tant les amateurs de récits arthuriens que les lecteurs en quête d’une bande dessinée alliant superbe scénario et beauté graphique.


Yvain le chevalier au lion – Tome 1 – La Fontaine magique

Albums publiés en 2024 aux Editions Glénat.


Adapté de l’œuvre de Chrétien de Troyes (écrite vers 1176).

couverture bd Yvain, le chevalier au lion - Tome 1 - La Fontaine magique

Un cœur vaillant pris entre deux feux : découvrez les aventures du plus valeureux des chevaliers de la Table ronde !

En tentant de venger le chevalier Calogrenant, Yvain blesse mortellement le seigneur Esclados le Roux lors d’un duel.
Il est fait prisonnier sur-le-champ ! Le seigneur Esclados était un homme brave, protecteur d’une fontaine magique au cœur de la forêt …
Tandis qu’Yvain risque la mort, la servante Lunete va l’aider à s’échapper en lui confiant un anneau qui a le pouvoir de le rendre invisible !
Yvain est libre, mais son cœur ne l’est plus : durant sa captivité, il s’est épris de dame Laudine, la veuve du défunt seigneur. Mais comment parviendra-t-il à se faire aimer de cette jeune femme qui pleure la perte de son époux ?
Et si Yvain lui fait allégeance en devenant à son tour protecteur de la fontaine, acceptera-t-elle sa compagnie ?
Pendant ce temps, le roi Arthur approche avec ses troupes. La guerre est aux portes du Royaume de Laudine. Yvain saura-t-il faire preuve de courage et de fidélité à la fois envers sa dame et son roi ?

Épopée médiévale en trois tomes, cette nouvelle série chevaleresque, tirée du roman de Chrétien de Troyes, mêle amour courtois et aventures initiatiques.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Yvain, le chevalier au lion – Tome 1 – La Fontaine magique »

Avec ce premier tome d’une trilogie prévue, Luc Ferry poursuit son exploration de la littérature médiévale en adaptant le célèbre roman de Chrétien de Troyes écrit au XIIe siècle. L’équipe créative, avec Clotilde Bruneau au scénario et Diego Oddi aux illustrations, réussit à capturer l’essence de ce classique arthurien tout en le rendant accessible aux lecteurs contemporains.

L’histoire nous plonge dans un récit d’honneur chevaleresque où Yvain, cherchant à venger son compagnon Calogrenant, se retrouve pris dans un dilemme entre amour et devoir. La tension narrative est habilement construite autour de cette fontaine magique qui déclenche tempêtes et aventures. Le scénario révèle avec justesse les codes de l’amour courtois médiéval et la complexité psychologique des personnages, particulièrement dans la relation naissante entre Yvain et Laudine.

extrait bd Yvain, le chevalier au lion - Tome 1 - La Fontaine magique

Le trait minutieux de Diego Oddi, enrichi par les colorisations subtilement sombres de Scarlett Smulkowski, crée une atmosphère authentiquement médiévale. Chaque planche évoque avec précision l’ambiance mystérieuse de Brocéliande et la solennité des cours royales.

Cette adaptation réussie séduira autant les amateurs de littérature médiévale que les néophytes curieux d’explorer les légendes arthuriennes. Le dossier final sur l’amour courtois complète intelligemment cette immersion dans l’univers des chevaliers de la Table ronde, faisant de cet album une œuvre à la fois divertissante et enrichissante.


L’Odyssée – Tome 04 – Le triomphe d’Ulysse

Albums publiés en 2020 aux Editions Glénat.


Adapté de l’œuvre de Homère (écrite vers -800 AV JC).

couverture bd L'Odyssée - Tome 04 - Le triomphe d'Ulysse

Le retour du roi.

Ulysse est enfin arrivé à Ithaque, la cité dont il est le souverain légitime. Tout en dissimulant son identité, il rejoint le palais pour découvrir les manœuvres incessantes des prétendants au trône.
Avec l’aide de quelques compagnons triés sur le volet, dont son fils Télémaque, à qui il révèle sa présence, Ulysse va patiemment organiser sa reconquête du pouvoir. Et sa revanche sera sans pitié…


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Odyssée – Tome 04 – Le triomphe d’Ulysse »

Avec ce quatrième et dernier tome de L’Odyssée, la collection « La Sagesse des Mythes » dirigée par Luc Ferry chez Glénat offre une conclusion magistrale au périple d’Ulysse. Clotilde Bruneau et Giuseppe Baiguera parachèvent brillamment cette adaptation du chef-d’œuvre d’Homère, en nous livrant l’épisode tant attendu du retour à Ithaque.

Le récit nous plonge dans la reconquête méticuleuse du pouvoir par Ulysse qui, dissimulant son identité, organise patiemment sa vengeance contre les prétendants qui convoitent son trône et son épouse. La finesse psychologique avec laquelle sont dépeints les protagonistes – notamment la complicité retrouvée entre Ulysse et son fils Télémaque – apporte une profondeur à cette conclusion épique.

extrait bd L'Odyssée - Tome 04 - Le triomphe d'Ulysse

Le trait précis et élégant de Giuseppe Baiguera transcende la simple illustration pour créer une véritable « réalité mythique ». Ses dessins remarquablement détaillés confèrent aux personnages une humanité palpable tout en préservant la dimension légendaire du récit. La mise en scène visuelle des moments clés, notamment la scène du massacre des prétendants, est exécutée avec un équilibre parfait entre dynamisme et solennité.

L’analyse philosophique proposée par Luc Ferry dans les annexes éclaire admirablement les enjeux moraux de cette épopée. Ce tome final captivera autant les néophytes que les connaisseurs, offrant une relecture accessible mais jamais simpliste de ce monument littéraire.

Une conclusion triomphale qui nous fait presque regretter qu’il n’y ait que quatre tomes à cette saga.


L’Odyssée – Tome 03 – La ruse de Pénélope

Albums publiés en 2020 aux Editions Glénat.


Adapté de l’œuvre de Homère (écrite vers -800 AV JC).

couverture bd L'Odyssée - Tome 03 - La ruse de Pénélope

Le voyage d’un naufragé.

Voilà sept ans que Calypso retient Ulysse sur son île. Sept ans que le roi d’Ithaque se morfond de son foyer et de sa belle Pénélope. Mais suite à la visite d’Hermès, le messager des dieux, la nymphe de la mer doit consentir à laisser partir celui qu’elle aime par-dessus tout.
Ulysse est enfin prêt à entamer la dernière partie de son voyage. Mais celui-ci est encore loin d’être terminé. Poséidon n’en a pas fini avec lui…

L’Odyssée d’Homère est le récit initiatique par excellence. Un conte à la fois effrayant et fabuleux qui confronte un héros à lui-même et au monde qui l’entoure.
Ce « voyage d’Ulysse » qui va durer dix ans est une nouvelle fois l’occasion de retrouver quelques-uns des thèmes fondateurs de la mythologie et de la philosophie grecque, à commencer par la recherche du bonheur et de l’harmonie.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Odyssée – Tome 03 – La ruse de Pénélope »

L’Odyssée – Tome 3 : La ruse de Pénélope s’impose comme une adaptation remarquable du chef-d’œuvre d’Homère, portée par le trio Luc Ferry, Clotilde Bruneau et Giuseppe Baiguera. Fidèle à l’esprit du texte antique, ce volume met en lumière la dernière étape du voyage d’Ulysse, prisonnier de Calypso depuis sept ans, tiraillé entre l’attrait de l’immortalité et la nostalgie de son foyer et de Pénélope.

Ce tome se distingue par la profondeur de son approche psychologique : la scénariste Clotilde Bruneau prend le temps d’explorer les sentiments contradictoires de ses personnages, notamment la douleur de Calypso et la détermination d’Ulysse, rendant le récit plus contemplatif et humain que jamais.

Graphiquement, Giuseppe Baiguera sublime le récit par un trait expressif et une mise en couleur nuancée. Les visages sont habités, les dieux impressionnants, et chaque planche sert l’émotion et la tension narrative. L’apparition d’Athéna, la tempête de Poséidon ou la transformation d’Ulysse en vieillard sont autant de moments visuellement marquants.

Enrichi par une annexe philosophique de Luc Ferry qui éclaire le mythe sous un angle contemporain, ce tome s’adresse aux passionnés de mythologie. Un volume à recommander à tous ceux qui cherchent une adaptation à la fois fidèle, profonde et esthétiquement aboutie de l’Odyssée.


L’Odyssée – Tome 02 – Circé la magicienne

Albums publiés en 2019 aux Editions Glénat.


Adapté de l’œuvre de Homère (écrite vers -800 AV JC).

couverture bd L'Odyssée - Tome 02 - Circé la magicienne

Le voyage d’Ulysse continue !

Après avoir affronté et vaincu le redoutable Polyphème, Ulysse et les siens poursuivent leur voyage pour Ithaque. Mais le pire est peut-être encore devant eux…
Prochaine étape, l’île des Lestrygons, un peuple de géants féroces et anthropophages…

L’Odyssée d’Homère est le récit initiatique par excellence. Un conte à la fois effrayant et fabuleux qui confronte un héros à lui-même et au monde qui l’entoure.
Ce « voyage d’Ulysse » qui va durer dix ans est une nouvelle fois l’occasion de retrouver quelques-uns des thèmes fondateurs de la mythologie et de la philosophie grecque, à commencer par la recherche du bonheur et de l’harmonie.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Odyssée – Tome 02 – Circé la magicienne »

Dans ce deuxième tome de la série « La Sagesse des Mythes », Luc Ferry, Clotilde Bruneau et Giuseppe Baiguera livrent une adaptation fidèle et captivante de l’épisode de Circé, extrait du chef-d’œuvre d’Homère. Le récit s’inscrit dans la continuité du voyage initiatique d’Ulysse, confronté ici à la magicienne Circé, figure ambivalente à la fois redoutable et bienveillante, qui met à l’épreuve la ruse et la volonté du héros.

Le scénario de Clotilde Bruneau excelle à restituer la profondeur des thèmes fondateurs de l’Odyssée : la quête de l’harmonie, la tentation, la métamorphose et la confrontation de l’homme à ses propres limites. Ulysse y apparaît non seulement comme un stratège, mais aussi comme un homme vulnérable, confronté à la fascination et au danger du pouvoir féminin incarné par Circé.

extrait bd L'Odyssée - Tome 02 - Circé la magicienne

Graphiquement, Giuseppe Baiguera propose un style réaliste et expressif, rehaussé par une mise en couleur subtile qui souligne l’atmosphère envoûtante de l’île d’Aiaié. Les décors luxuriants, la tension dramatique des scènes et la finesse du trait servent admirablement la narration, plongeant le lecteur dans un univers à la fois mythique et sensoriel.

Ce tome s’impose comme une réussite pour tous les amateurs de mythologie et d’aventure. Un indispensable pour les bibliothèques scolaires et les passionnés de bande dessinée de qualité.


L’Odyssée – Tome 01 – La Colère de Poséidon

Albums publiés en 2017 aux Editions Glénat.


Adapté de l’œuvre de Homère (écrite vers -800 AV JC).

couverture bd L'Odyssée - Tome 01 - La Colère de Poséidon

Le voyage d’Ulysse commence…

Troie est désormais aux mains des grecs. La guerre aura duré 10 ans… Pour Ulysse, roi d’Ithaque, il est à présent temps de retourner dans son foyer, retrouver sa Pénélope. C’est le début d’un long et périlleux voyage. Un voyage où, à chacune de ses escales, sa force, son ingéniosité et son courage seront sans cesse mis à l’épreuve. Car ainsi en ont décidé les dieux.

L’Odyssée d’Homère est le récit initiatique par excellence. Un conte à la fois effrayant et fabuleux qui confronte un héros à lui-même et au monde qui l’entoure.
Ce « voyage d’Ulysse » qui va durer dix ans est une nouvelle fois l’occasion de retrouver quelques-uns des thèmes fondateurs de la mythologie et de la philosophie grecque, à commencer par la recherche du bonheur et de l’harmonie.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Odyssée – Tome 01 – La Colère de Poséidon »

Première étape d’un ambitieux projet dirigé par Luc FerryL’Odyssée – La Colère de Poséidon propose une adaptation fidèle et pédagogique du chef-d’œuvre d’Homère, orchestrée par Clotilde Bruneau au scénario et magnifiée par les dessins de Giovanni Lorusso. Ce volume inaugure la série La Sagesse des mythes, qui vise à rendre accessibles les grands récits fondateurs de l’Antiquité grecque.

La bande dessinée s’attache à restituer la dimension initiatique du voyage d’Ulysse : la lutte contre la fatalité, la ruse face à la force brute, et la quête du retour sont autant de thèmes universels qui traversent l’œuvre. L’adaptation se distingue par sa fidélité à la trame d’Homère, idéale pour les néophytes comme pour les amateurs de mythologie. Ulysse y apparaît dans toute sa complexité : héros rusé mais faillible, tourmenté par le doute, la nostalgie et la tentation, il incarne une humanité profonde, loin du simple archétype du guerrier invincible.

extrait bd L'Odyssée - Tome 01 - La Colère de Poséidon

Le style visuel de Giovanni Lorusso se caractérise par un encrage appuyé et des contrastes marqués, qui confèrent à l’ensemble une atmosphère sombre et épique. Les décors servent efficacement la tension dramatique, tandis que le choix des couleurs accentue la rudesse de la mer Égée et la violence divine qui s’abat sur Ulysse et ses compagnons. Cette approche graphique, classique mais soignée, accompagne avec justesse le souffle du récit.

La Colère de Poséidon s’impose comme une excellente porte d’entrée vers la mythologie grecque. Elle s’adresse particulièrement aux adolescents et aux adultes curieux de découvrir ou redécouvrir l’Odyssée à travers le prisme de la bande dessinée, tout en bénéficiant d’un éclairage philosophique en fin d’ouvrage. 
Un album à recommander.


Jekyll & Hyde – Le docteur et l’assassin

Album publié en 2025 aux Editions Glénat.


Adapté de l’œuvre de Robert Louis Stevenson L’Étrange Cas du docteur Jekyll et de mister Hyde (publiée pour la première fois en janvier 1886).

couverture bd Jekyll & Hyde - Le docteur et l'assassin

Un homme, deux identités 

À Londres, le docteur Jekyll, un philanthrope obsédé par l’idée de cohabitation en un même être de plusieurs personnalités, met au point une potion pour séparer son bon côté de son côté sombre. Mais c’est ce dernier qui bientôt prendra le dessus pour le transformer en monstrueux Mister Hyde… Après Dracula et Frankenstein, ce troisième volume consacré aux classiques littéraires du fantastique gothique adaptés en bande dessinée offre un souffle nouveau à Docteur Jekyll & Mister Hyde, le chef-d’œuvre de Robert Louis Stevenson.
À travers l’étrange affaire du docteur Jekyll, Marco Cannavó explore le thème de la dualité qui caractérise le roman, les notions de bien et de mal ainsi que le dédoublement de personnalité, ce que souligne superbement Corrado Roi, grâce aux subtils contrastes de son trait en clair-obscur.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Jekyll & Hyde – Le docteur et l’assassin »

Sous la plume de Marco Cannavó et dans les sombres clair-obscur de Corrado Roi, « Jekyll & Hyde – Le docteur et l’assassin » revisite le mythe de Robert Louis Stevenson avec une intensité troublante et originale. Adaptant le roman « L’Étrange Cas du Dr Jekyll et de Mr Hyde » (1886), Marco Cannavó plonge le lecteur dans l’Angleterre victorienne où la dualité de l’âme humaine s’incarne à travers les pulsions contrariées de Jekyll, ici marqué dès l’enfance par la violence et le doute.

Le scénario creuse la profondeur psychologique via des dialogues intérieurs entre Jekyll et Hyde, la fascination pour le mal, et l’ajout de personnages comme l’artiste Amélia Dyer, qui complète le portrait d’un univers où la monstruosité et la séduction se côtoient. L’intégration des crimes de Jack l’Éventreur accentue la noirceur et brouille les frontières entre horreur et récit policier.

extrait bd Jekyll & Hyde - Le docteur et l'assassin

Côté graphique, Corrado Roi magnifie l’ambiance avec un encrage noir et blanc remarquable, fusain réaliste, évoquant Gustave Doré et les codes du gothique. Londres devient un théâtre hypnotique de la folie, la violence et la tension morale.

Cette adaptation puissante et sans concession s’adresse aux amateurs de classiques revisités, Cette BD renouvelle l’intérêt pour le roman originel.