Catégorie : Litterature en BD

Comment les riches ravagent la planète

Album publié en 2024 aux éditions Seuil.


Résumé éditeur

Adapté de l’essai d’Hervé Kempf publié le 4 janvier 2007.

En dix-sept ans, les riches n’ont rien appris, rien compris, rien changé. Ils se gavent. Les milliardaires ont multiplié leur fortune, la catastrophe écologique s’amplifie, la crise sociale est mondiale.
Le lien entre ces phénomènes ? Les inégalités. On n’évitera pas le désastre climatique si l’on ne ramène pas les ultra-riches à la raison.
C’est ce qu’explique ce livre détonnant, où une analyse implacable se combine à un dessin complice et surprenant.
Inspirée de Comment les riches détruisent la planète , best-seller paru en 2007 et traduit en douze langues qui a largement contribué à montrer l’articulation intime entre crise écologique et crise sociale, cette bande dessinée s’imposait pour en actualiser les données et le constat.
Elle raconte comment, en bientôt vingt ans, l’oligarchie a augmenté sa passion destructrice et endossé les nouveaux habits du capitalisme.

Dans ce livre, on rit, on pleure, on apprend, on mobilise : c’est un outil pour changer le monde. Il y a urgence.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Comment les riches ravagent la planète »

Signée Hervé Kempf et illustrée par Juan Mendez, cette bande dessinée adaptée de l’essai de 2007 explore la responsabilité des élites dans la crise écologique. Publié en septembre 2024 par Seuil, l’album actualise un propos toujours brûlant.

Le récit articule inégalités sociales et effondrement environnemental, donnant voix à des personnages emblématiques – de la cadre d’entreprise insensible à l’activiste engagé – dont les trajectoires révèlent une psychologie subtile. Chaque dialogue, concis et percutant, soutient une réflexion fouillée sur la surconsommation et la gouvernance mondiale.

Le trait de Juan Mendez marie contours nets et palettes limitées : des teintes froides pour les scènes de pouvoir, des ocres vibrants lors des manifestations. Ce contraste amplifie l’émotion, immergeant le lecteur dans un monde où chaque case incite à l’indignation.

Équilibrant rigueur et force du dessin, cet album est une BD incontournable pour un public soucieux de comprendre les racines du dérèglement climatique.

Ben Hur – Livre Quatrième- Golgotha

Album publié en 2010 aux éditions Delcourt.


Résumé éditeur

D’après le roman Ben-Hur : A Tale of the Christ de Lewis Wallace  publié en novembre 1880.

couverture bd Ben Hur - Livre Quatrième- Golgotha

Ben Hur pense avoir assouvi sa vengeance en gagnant la course de chars.
Il a battu celui qui a fait de sa vie un cauchemar, Messala. Avant de mourir, le tribun lui révèle que sa mère et sa sœur sont toujours en vie niais atteintes d’un mal incurable…
De retour à Jérusalem, Ben Hur se rend dans la vallée des Lépreux où se meurent les deux femmes.
Fou de chagrin, il reste aveuglé par la vengeance, incapable de pardonner, de trouver la paix, ni même d’aimer dans les bras de la douce Esther.
Cette dernière le supplie d’aller écouter les paroles de l’homme de Nazareth, celui que l’on présente comme le Messie, celui que l’on s’apprête à crucifier…

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ben Hur – Livre Quatrième- Golgotha »

Adapté du roman de Lewis Wallace (1880), ce quatrième opus signé Jean-Yves Mitton (scénario et dessin) et Jocelyne Charrance (couleurs) parachève la relecture épique de Ben Hur parue chez Delcourt en novembre 2010. Dans ce Livre Quatrième, Jean-Yves Mitton transpose la tension du roman tout en conservant l’émotion brute du roman péplum.

Après la triomphale vengeance de Ben Hur, le récit bascule dans une quête intérieure : confronté à la souffrance de sa mère et de sa sœur lépreuses, Juda demeure aveuglé par la rancœur et l’impuissance face à la mort. L’éclairage progressif des paroles du Messie, présentées avec sobriété, évoque un chemin de rédemption où la foi se révèle plus puissante que l’épée.

extrait bd Ben Hur - Livre Quatrième- Golgotha

Jean-Yves Mitton impose son trait réaliste et classique : des encrages détaillés magnifient chaque relief, et les visages émaciés des lépreux frappent par leur expressivité crue. Le choix de représenter la crucifixion de dos, en s’appuyant volontairement sur l’imaginaire populaire, souligne la solennité de l’événement. La mise en couleurs de Jocelyne Charrance, alternant ocres chauds et bleus profonds, renforce l’atmosphère sacrée et tragique.

Fidèle à l’œuvre originale et riche d’un graphisme maîtrisé, cet album fini admirablement la transposition graphique du roman de Lewis Wallace. Un façon de redécouvrir cette oeuvre surtout connue pour son adaptation cinématographique.


Ben Hur – Livre Troisième- Cheik Ilderim

Album publié en 2010 aux éditions Delcourt.


Résumé éditeur

D’après le roman Ben-Hur : A Tale of the Christ de Lewis Wallace  publié en novembre 1880.

couverture bd Ben Hur - Livre Troisième- Cheik Ilderim

Année 32 sous le règne de César Tibère.
De retour en Judée après trois ans de condamnation aux galères et son triomphe à Rome, Juda Ben Hur ne songe plus qu’à retrouver les siens et à assouvir sa vengeance contre Messala.
Sa rencontre avec le cheik Ildérim, sur le chemin qui le mène à Jérusalem, lui permet de participer à la course de chars qui se déroule dans le grand cirque de la ville sainte.
Il va pouvoir affronter le tribun Messala devant le procurateur Pilate et la foule survoltée.
La victoire de Juda est totale. Mais, avant de mourir, Messala lui révèle que sa mère et sa sœur sont toujours en vie… et lépreuses.
Ben Hu; effondré, comprend qu’il devra mener ce dernier combat.
 » la course continue, Juda… »

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ben Hur – Livre Troisième- Cheik Ilderim »

Dans ce troisième volet de l’adaptation en bande dessinée du roman de Lew Wallace, Jean-Yves Mitton rend hommage à la richesse historique de l’Antiquité romaine en centrant son récit sur Cheik Ilderim, le dresseur bedouin qui unit ses forces à Judah Ben-Hur. L’auteur respecte fidèlement l’univers original tout en insufflant sa propre vision graphique et narrative.

Jean-Yves Mitton approfondit le thème de la rédemption en confrontant Judah à ses dilemmes intérieurs : la vengeance contre Messala se double d’un questionnement sur la foi et la justice. Cheik Ilderim, loin d’être un simple mentor, apparaît comme un mentor plein de sagesse et d’humour, offrant un contrepoids humain à la quête de l’ancien prince judéen.

extrait bd Ben Hur - Livre Troisième- Cheik Ilderim

Le trait réaliste de Jean-Yves Mitton , virtuose dans les plans larges et les gros plans expressifs, restitue avec brio l’atmosphère aride du désert et l’effervescence des arènes. Les couleurs, nuancées et chaleureuses, soulignent la chaleur du Moyen-Orient tout en jouant sur le contraste entre l’ombre des intrigues et la lumière de l’espoir. Les scènes de course de chars, dynamisées par un cadrage cinématographique, sont magnifique.

Ce troisième tome s’adresse tant aux passionnés de récits antiques qu’aux amateurs de BD d’aventure. Jean-Yves Mitton y démontre une maîtrise graphique et narrative qui renouvelle le mythe de Ben Hur avec panache.


Les aventures de Don Quichotte de la Manche – Le fameux Hidalgo

Album publié en 2025 aux éditions Steinkis.


Adapté de l’œuvre de Miguel de Cervantes parue en 1605.

couverture bd Les aventures de Don Quichotte de la Manche - Le fameux Hidalgo

Il ne sera pas dit que l’âge d’or des chevaliers errants soit révolu.

Qu’importe s’il est seul à voir l’adversité là où elle ne se trouve pas, Don Quichotte fera triompher l’aventure et l’imagination, au risque de prendre quelques coups au passage.

Face aux travers du monde moderne, Don Quichotte apporte un idéal d’humanité, plein d’amour, de rêve et de rire.

couverture bd Ivanhoé Tome 3

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les aventures de Don Quichotte de la Manche – Le fameux Hidalgo »

Quatre cents ans après Miguel de Cervantes, le chevalier à la triste figure reprend vie sous le crayon de Rob Davis. Ce Britannique signe avec les éditions Steinkis une adaptation du classique espagnol. Le livre illustré de 288 pages réunit l’intégralité des aventures du hidalgo et de son fidèle Sancho Panza.

Rob Davis respecte l’esprit burlesque de l’œuvre originale. L’histoire de ce noble ruiné par sa passion des romans de chevalerie, qui se lance sur les routes pour combattre géants et mécréants, garde toute sa folie. Le lecteur découvre les épisodes célèbres : les moulins à vent, les moutons pris pour une armée, les auberges confondues avec des châteaux. L’humour, omniprésent, naît de l’écart entre la réalité et les hallucinations du héros.

Le dessinateur emploie un trait dynamique et cartoonesque. Les couleurs chaudes et flamboyantes donnent vie aux personnages. Rob Davis varie les approches visuelles selon les récits enchâssés, changeant de style graphique pour les histoires secondaires. Cette technique illustre brillamment la structure narrative complexe de Miguel de Cervantess. Les expressions exagérées et les poses décalées accentuent le comique de situation.

Cette version rend le chef-d’œuvre accessible à tous sans trahir sa richesse littéraire. Rob Davis conserve la truculence des dialogues et la profondeur psychologique des personnages. Face aux travers du monde moderne, Don Quichotte incarne un idéal d’humanité plein d’amour, de rêve et de rire. Cette BD transforme une œuvre intimidante en récit irrésistible pour le plaisir des amateurs de belles histoires illustrées.


Crénom, Baudelaire ! – Tome 3 – Le serpent qui danse

Album publié en 2025 aux Editions Futuropolis.


Adapté du roman de Jean Teulé (publiée pour la première fois le 4 septembre 2020).

Fresque en 3 tomes, cette adaptation initiée par Jean Teulé fait la part belle à l’image et l’imaginaire.

En trois volumes, elle s’attarde sur les grandes périodes de la vie de Baudelaire et enlumine de peintures expressionnistes les grands poèmes qui jalonnent le récit.

Teulé montre un homme qui travaillait ses vers sans relâche, qui voulait réunir dans une même musique l’ignoble et le sublime, et qui a changé à jamais, avec les Fleurs du Mal, la poésie française.

Dans ce troisième tome, la parution des Fleurs du Mal est un scandale sans précédent. Étrillé par la presse, moqué par les caricaturistes, Charles Baudelaire et ses éditeurs sont condamnés à de lourdes amendes (lui qui n’a pas un sou), et sont déchus de leurs droits civiques.
Plus grave encore, il faut retirer six poèmes du recueil, soit arracher sur les exemplaires existants, les pages correspondantes, mutilant l’ouvrage et enlevant au passage d’autres poèmes…

Le soutien de certains de ses pairs, dont Victor Hugo, ainsi que l’adulation qu’il commence à recevoir de jeunes fans, le laissent de marbre. Sa situation financière n’a jamais été aussi délicate et la maladie de Jeanne empire brusquement. Il faut trouver de l’argent.
Il saisit une proposition de conférences venant de Bruxelles… sa découverte du pays et de ses habitants va laisser une trace profonde…


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Crénom, Baudelaire ! – Tome 3 – Le serpent qui danse »

La BD sortira en octobre 2025.


Les Grandes Oubliées – Pourquoi l’histoire a effacé les femmes

Album publié en 2025 aux éditions L’iconoclaste.


Résumé éditeur

Adapté du livre de Titiou Lecoq publié le 16 septembre 2021.

couverture bd Les Grandes Oubliées - Pourquoi l'histoire a effacé les femmes

Le livre phénomène de Titiou Lecoq en bande dessinée
De tout temps, les femmes ont agi. Elles ont régné, écrit, milité, créé, combattu, crié parfois. Et pourtant elles sont pour la plupart absentes des manuels d’Histoire.
Pourquoi ce grand oubli ? De l’âge des cavernes jusqu’à nos jours, Titiou Lecoq analyse les mécanismes de cette vision biaisée de l’Histoire.
S’appuyant sur les découvertes les plus récentes, elle redonne vie à des visages effacés, raconte ces invisibles, si nombreuses, qui ont changé le monde.
Pédagogue, mordante, irrésistible, avec elle tout s’éclaire.
Les femmes ne seront plus jamais absentes.
Ce livre leur redonne voix.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Grandes Oubliées – Pourquoi l’histoire a effacé les femmes »

La BD n’a pas pas encore été lue.

extrait bd Les Grandes Oubliées - Pourquoi l'histoire a effacé les femmes

Ben Hur – Livre Second – Quintus Arrius

Album publié en 2009 aux éditions Delcourt.


Résumé éditeur

D’après le roman Ben-Hur : A Tale of the Christ de Lewis Wallace  publié en novembre 1880.

couverture bd Ben Hur - Livre Second- Quintus Arrius

Année 30.
Sous le règne de César Tibère, la Judée est désormais une province romaine gouvernée par le procurateur Pilate.
Pour mieux imposer le joug impérial face à la rébellion, mais aussi afin d’assouvir ses propres prétentions, Messala, tribun de Jérusalem, fait condamner pour l’exemple son ami d’enfance le prince Juda Ben Hur à l’infâme supplice des galères dont il n’est jamais revenu.

Et pourtant… À la suite d’une bataille navale, alors que tout semble perdu pour les rameurs enchaînés comme pour le grand amiral Quintus Arrius, une indéfectible affection lie le Juif déchu au vieux patricien romain ; réunis dans le même naufrage et dans le même foi en l’homme.
Mais en dépit de son triomphe et de sa liberté retrouvée, le cruel souvenir de Messala et le sort des siens hantent les nuits de Juda Ben Hur, promu citoyen romain et fils adoptif du noble Arrius.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ben Hur – Livre Second- Quintus Arrius »

Dans le deuxième volume de son adaptation du roman de Lewis Wallace, Jean-Yves Mitton démontre tout son art que ce soit au niveau du scénario ou des dessins. Livre Second – Quintus Arrius transforme l’épisode maritime le plus dramatique du récit originel en une véritable épopée graphique.

L’intrigue plonge le lecteur au cœur des galères impériales, trois années après la condamnation de Judah Ben-Hur. L’ancien prince de Judée, devenu rameur n°41, attire l’attention de Quintus Arrius, grand amiral de la flotte romaine, par sa détermination exceptionnelle. Cette rencontre inattendue entre deux hommes que tout oppose – l’un juif déchu, l’autre patricien romain au faîte de sa gloire – constitue le véritable moteur narratif de ce tome.

Jean-Yves Mitton excelle dans sa restitution de l’univers maritime antique. Son dessin réaliste, admirablement rehaussé par les couleurs de Jocelyne Charrance, donne vie aux trirèmes romaines avec une authenticité saisissante. Les séquences de la bataille navale contre les Macédoniens s’étalent sur plus de vingt pages d’un spectacle guerrier homérique.

extrait bd Ben Hur - Livre Second- Quintus Arrius

L’auteur déploie ici un style graphique plus énergique que dans le premier tome, privilégiant l’action sur les dialogues. Cette approche révèle toute la dimension cinématographique de son trait, héritée de sa formation aux éditions Lug et de son expérience sur les séries historiques comme Vae Victis. Son découpage dense et régulier maintient une tension constante, transformant chaque planche en un véritable storyboard épique.

Jean-Yves Mitton prend le temps d’explorer le passé torturé de Quintus Arrius, enrichissant considérablement le personnage par rapport aux versions cinématographiques. Cette approche fidèle à l’esprit du roman de Lewis Wallace, plutôt qu’à sa transposition hollywoodienne, constitue l’un des atouts majeurs de cette adaptation.

Cette œuvre confirme Jean-Yves Mitton comme l’un des maîtres contemporains de la bande dessinée historique française. Destiné aux amateurs d’épopées antiques exigeants autant qu’au grand public épris d’aventures authentiques, ce second tome est superbe.


Ben Hur – Livre Premier – Messala

Album publié en 2008 aux éditions Delcourt.


Résumé éditeur

D’après le roman Ben-Hur : A Tale of the Christ de Lewis Wallace  publié le 12 novembre 1880.

couverture bd Ben Hur - Livre Premier - Messala

En l’an 27, sous le règne des Césars, l’empire romain s’étend désormais jusqu’aux confins du Moyen-Orient afin d’enserrer Mare Nostrum dans sa totalité.
Pour mieux contrôler les routes stratégiques qui passent par Jérusalem, Tibère fait de la Judée, jusqu’alors simple colonie, une Province romaine gouvernée par un procurateur.
L’étau des légions, des lois et de l’impôt de Rome se resserre sur les populations. La révolte des Juifs couve, alimentée par la faiblesse et la duplicité de leur roi fantoche, Hérode Antipas.
Deux conceptions du monde s’opposent et tous les éléments du drame à venir sont réunis. La condamnation pour l’exemple et la vengeance de Juda Ben Hur, prince juif de Jérusalem, seront à la mesure de la cruauté de Messala, impitoyable tribun romain qui fut son ami d’enfance.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ben Hur – Livre Premier – Messala »

Jean-Yves Mitton offre avec « Ben Hur – Livre Premier : Messala » une adaptation ambitieuse du roman historique de Lew Wallace. L’album se concentre sur l’amitié brisée entre Judah Ben-Hur et Messala, sous l’ombre grandissante de l’Empire, au cœur de la Rome antique.

Le scénario de Jean-Yves Mitton explore la rivalité, la trahison et la quête de vengeance : Messala incarne la soif de pouvoir, tandis que Judah Ben Hur, noble et intègre, bascule peu à peu vers le désir de revanche. Chaque planche fait monter la tension, de l’innocence initiale à la rupture définitive.

extrait bd Ben Hur - Livre Premier - Messala

Le style graphique de Jean-Yves Mitton mêle la précision du trait à une palette à la fois chaude et contrastée : l’encrage fin restitue avec force les armures, les visages et les décors monumentaux, tandis que l’aquarelle diffuse ajoute une atmosphère dramatique. Les scènes de foule et de bataille adoptent des compositions dynamiques, où la perspective amplifie la grandeur romaine et la fureur des courses de chars.


Ce premier opus pose les bases d’une saga épique. Les amateurs de récits antiques y trouveront une lecture exigeante et captivante. Un BD digne du péplum !


Atar Gull ou le destin d’un esclave modèle

Album publié en 2011 aux éditions Dargaud.


Résumé éditeur

D’après le roman d’ Eugène Sue  publié en juin 1831.

couverture bd Atar Gull ou le destin d'un esclave modèle

1830, Afrique noire.
Atar Gull, un superbe esclave, est chargé sur le bateau du capitaine Benoît pour être vendu aux Antilles.
Son prix est élevé : c’est le fils d’un roi, un athlète, un guerrier…
Son histoire nous entraînera des soutes d’un négrier jusqu’à la Jamaïque, des marchés aux esclaves au cœur des plantations ; son destin sera tragique…
Fabien Nury et Brüno signent une incroyable fresque flamboyante, une aventure sidérante à mille lieues des poncifs mélodramatiques, un superbe album de 88 pages qui vous hantera bien longtemps après l’avoir refermé.

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Atar Gull ou le destin d’un esclave modèle »

Adaptant avec brio le roman d’Eugène Sue paru en juin 1831, Fabien Nury et Brüno livrent une BD qui dépasse les codes habituels de la bande dessinée historique. Cette adaptation ne se contente pas de retranscrire fidèlement l’histoire du fils de roi africain transformé en esclave modèle pour mieux assouvir sa vengeance ; elle la réinvente avec une intelligence remarquable.

Le scénariste Fabien Nury déploie un scénario en trois temps. Des côtes africaines aux plantations jamaïcaines, en passant par l’enfer des navires négriers, chaque séquence révèle progressivement la complexité psychologique d’Atar Gull. Ce dernier n’est ni un héros sympathique ni une simple victime : c’est un être façonné par la haine, manipulateur génial qui transforme sa soumission apparente en arme de destruction massive. Cette ambiguïté morale, héritée du roman d’Eugène Sue, trouve dans l’adaptation une résonance contemporaine saisissante.

extrait bd Atar Gull ou le destin d'un esclave modèle

Le trait de Brüno oscille magistralement entre ligne claire et expressionnisme, créant une esthétique qui sert parfaitement l’intensité dramatique du récit. Ses personnages traduisent avec justesse la brutalité de l’époque sans jamais verser dans le voyeurisme. Les couleurs de Laurence Croix subliment cette approche graphique, alternant ambiances tropicales enflammées et atmosphères crépusculaires.

Au-delà du récit d’aventures, Atar Gull constitue un travail de mémoire sur la traite négrière et l’économie esclavagiste du XIXe siècle. Sans concession ni bons sentiments, l’album révèle les mécanismes d’un capitalisme sauvage où l’humain devient marchandise. 

Une réussite absolue qui confirme le talent exceptionnel de ses créateurs.

Alice au pays des merveilles

Album publié en 2015 aux éditions nobi nobi !


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Lewis Carroll publiée en en 1865.

couverture bd Alice au pays des merveilles

À la poursuite d’un lapin blanc, la jeune Alice va s’égarer au Pays des Merveilles, là où plus rien n’est logique.
Et elle n’est pas au bout de ses surprises !
Elle va tour à tour rapetisser, grandir, rencontrer un chat dont seul le sourire flotte dans les airs, assister à un thé des plus absurdes et se faire condamner à mort par la Reine de Coeur.
Où se trouve la vérité ? Ici, les notions de bien ou de mal n’ont plus aucun sens. Complètement perdue, que va devenir Alice, explorant ce monde étrange rempli de mystères ?


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Alice au pays des merveilles »

Publié chez Nobi Nobi ! en 2015, Alice au pays des merveilles est une adaptation manga fidèle du roman de Lewis Carroll par Junko Tamura, qui transpose chaque chapitre du texte original en 12 épisodes dessinés.

La force de cette réinterprétation réside dans son respect de la structure et de l’absurde : Alice y conserve sa curiosité indomptable face au lapin blanc, au chat du Cheshire et à la Reine de Cœur, tandis que la critique sociale victorienne transparaît subtilement derrière la folie ambiante. Junko Tamura parvient à préserver la profondeur des personnages, notamment la solitude d’Alice et son questionnement identitaire dans un univers où bien et mal perdent leur sens.

extrait bd Alice au pays des merveilles

Le trait de Junko Tamura est naïf et épuré, alternant doubles-pages et cases claires pour dynamiser l’aventure et rendre l’œuvre immédiatement accessible aux jeunes lecteurs. Les visages arrondis renforcent l’innocence d’Alice, tandis que l’usage du noir et blanc souligne l’aspect onirique et parfois inquiétant du Pays des Merveilles.

Cette adaptation séduit par son équilibre entre fidélité textuelle et originalité visuelle.aux amateurs de manga classique mais aussi à ceux qui voudraient découvrir Lewis Carroll via de nouveaux visuels. Un incontournable pour renouveler l’expérience d’Alice au pays des merveilles.