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Biographie écrivain en BD/

Les Zola

Album publié en 2019 aux éditions Dargaud.

Résumé éditeur

La vie de Emile Zola en BD (2 avril 1840 / 29 septembre 1902).

couverture bd Les Zola

On connaît l’immense écrivain des Rougon-Macquart et l’auteur engagé de « J’accuse », mais que savons-nous d’Emile Zola l’amoureux ?
Quelles ont été les femmes de sa vie ? Comment l’ont-elles aidé à accomplir son œuvre ? Au prix de quels sacrifices ?

Une remarquable fresque qui nous emporte en cette fin de XIXᵉ siècle, au cœur d’une France en pleine mutation et d’un Paris des artistes et des ouvriers.

La bd « Les Zola » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Zola »

Les Zola, publié aux éditions Dargaud le 30 août 2019, est une biographie graphique en 116 pages signée Méliane Marcaggi (scénario) et Alice Chemama (dessin). L’album plonge le lecteur dans le Paris haussmannien de 1864, où un jeune Émile Zola, pigiste ambitieux, rencontre Gabrielle, son épouse future et muse des impressionnistes.

Le scénario adopte un rythme maîtrisé, alternant scènes de salon et séquences en analepse pour dévoiler le passé tragique d’Alexandrine. Cette structure renforce la dimension des personnages : Gabrielle apparaît tour à tour force vive et confidente, tandis que Jeanne, seconde femme d’ Émile Zola, incarne la tension entre devoir et passion.

extrait bd Les Zola

Visuellement, Alice Chemama déploie une palette d’aquarelles inspirée du postimpressionnisme, jouant sur les contrastes de rouge et de beige pour souligner l’émotion et la condition sociale des protagonistes. Les cadrages fraisés et l’usage ponctuel du noir dans les flashbacks rappellent Toulouse-Lautrec, créant une atmosphère à la fois documentaire et onirique.

Les Zola se distingue par la justesse de son scénario et la finesse de son graphisme. Destiné aux amateurs d’histoire littéraire et de roman graphique, il offre une immersion captivante dans l’intimité de d’ Émile Zola et des femmes qui ont façonné son œuvre.

Les 9 œuvres d'Emile Zola en BD

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Biographie écrivain en BD/

MeRDre – Jarry, le père d’Ubu

Album publié en 2018 aux éditions Casterman.

Résumé éditeur

La vie d’Alfred Jarry en BD (8 septembre 1873 / 1 novembre 1907).

couverture bd MeRDre - Jarry, le père d'Ubu

– Vous êtes donc le fameux Jarry ?
– Bouffre ! On le dit.
– Dieu sait qu’on parle de vous…
– … de vous et de votre père Ubu, bien sûr !

Figure des cercles littéraires, intime du Douanier Rousseau, ami d’Apollinaire et inventeur de la pataphysique, Alfred Jarry a créé un mythe littéraire unique, un montre omniprésent dont le nom est entré dans le langage courant. Sa vie fut à l’image de son œuvre : intense… et ubuesque !

La bd « MeRDre – Jarry, le père d’Ubu » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « MeRDre – Jarry, le père d’Ubu »

MeRDre – Jarry, le père d’Ubu propose une biographie graphique maîtrisée, qui replace Alfred Jarry au cœur du foisonnement intellectuel et artistique de la Belle Époque. Le scénario de Rodolphe, fondé sur une documentation rigoureuse, suit la trajectoire d’un esprit précoce et rebelle, de son adolescence bretonne jusqu’à ses dernières excentricités parisiennes, sans verser dans l’excès ni l’anecdote gratuite.

Le scénario alterne séquences dramatiques et digressions humoristiques, à la manière d’un chœur grec : trois personnages commentent l’action, interrompent la chronologie pour expliquer la genèse d’Ubu, ou souligner l’ironie tragique de certaines situations.

extrait bd MeRDre - Jarry, le père d'Ubu

Le dessin en noir et blanc de Daniel Casanave joue sur un trait volontiers « potache », où chaque planche tire parti du grain du papier pour renforcer l’atmosphère à la fois poétique et grotesque de l’époque. Les cadrages inventifs et les détails architecturaux restituent un Paris fin-de-siècle tout en soulignant la versatilité de Jarry, tour à tour dandy, cycliste acharné et dandy punk avant l’heure.

MeRDre se lit d’une traite et s’adresse aux amateurs de bande dessinée sensibles aux grandes figures littéraires. Cette fresque vivante, à la fois documentée et inventive, révèle un auteur aussi attachant que fascinant.

Les 3 œuvres d'Alfred Jarry en BD

Ubu Roi (Adaptation Luc Duthil)
10/09/2007

Ubu Roi (Adaptation Luc Duthil)

Ubu Roi
24/09/2002

Ubu Roi

Ubu Roi (Adaptation Daniel Casanave)
01/10/2001

Ubu Roi (Adaptation Daniel Casanave)

Classique Du 19ème Siècle/

Ubu Roi (Adaptation Daniel Casanave)

Album publié en 2001 aux éditions Les 400 coups.

Résumé éditeur

Adapté de la pièce de théâtre d’Alfred Jarry publié le 25 avril 1895.

couverture bd Ubu Roi (Adaptation Daniel Casanave)

Merdre alors !
L’adaptation d’Ubu roi, le chef-d’œuvre d’Alfred Jarry, en bandes dessinées.

La bd « Ubu Roi » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ubu Roi »

Parue fin 2001 aux éditions Les 400 Coups, cette adaptation en bande dessinée de la pièce d’Alfred Jarry transpose l’absurde politique d’Ubu Roi dans un format graphique audacieux.

Danien Casanave respecte la farce originelle en restituant la folie de la prise de pouvoir menée par le Père Ubu et sa complice, la Mère Ubu. L’auteur met en lumière la dimension satirique du texte : cupidité, cruauté et vacuité du tyran se déploient sans concession, faisant écho aux grandes tragédies politiques. La structure en cinq actes, bien qu’abrégée, conserve l’enchaînement des intrigues et la progression dramatique.

extrait bd Ubu Roi (Adaptation Daniel Casanave)

Le choix du noir et blanc « crayonné » installe une atmosphère chaotique qui épouse le grotesque des situations. Les personnages sont esquissés, volontairement imprécis : ce vernis brouillon sert le propos en stimulant l’imagination et en exacerbant l’inconfort. Les planches respirent l’urgence et l’ubuesque grâce à un trait jeté, où chaque hachure participe au tumulte ambiant.

Cette adaptation audacieuse séduira les amateurs de satire politique et d’esthétique expressionniste. Fidèle au texte de d’Alfred Jarry, elle propose une expérience visuelle vibrante et corrosive, idéale pour qui souhaite redécouvrir Ubu Roi sous un angle moderne.

Classique Du 19ème Siècle/

Le dernier jour d’un condamné

Album publié en 2007 aux éditions Delcourt.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Victor Hugo publié le 7 février 1829.

couverture bd Le dernier jour d'un condamné

« Condamné à mort !… Voilà cinq semaines que j’habite avec cette pensée.
Toujours seul avec elle…
Toujours glacé par sa présence…
Elle m’obsède éveillé, épie mon sommeil…
Et reparaît dans mes rêves…
Je viens de m’éveiller en sursaut… en me disant ‘ce n’est pas en rêve’…
Eh bien avant même d’avoir entr’ouvert les yeux pour vérifier que ce n’en était pas un, je l’ai entendue : condamné à mort !« 

La bd « Le dernier jour d’un condamné » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le dernier jour d’un condamné »

Dans cette adaptation fidèle du roman de Victor Hugo, Stanislas Gros et Marie Galopin restituent avec l’atmosphère oppressante du cachot et la progression inexorable du temps qui mène à la guillotine. La narration graphique, construite sur un découpage rigoureux, met en valeur la solitude du condamné : chaque case, encadrée de traits noirs serrés, évoque l’enfermement psychologique et la tension dramatique du récit original.

Les couleurs de Marie Galopin, dominées par des camaïeux froids et des ombres prononcées, renforcent le sentiment d’angoisse et de dénuement qui pèse sur le personnage principal. Cette palette minimaliste souligne les moments de vertige intérieur, lorsque les souvenirs affluent et que la peur de la mort devient palpable. L’emploi récurrent de plans rapprochés et de vignettes étouffées intensifie la dimension intimiste du témoignage du condamné.

extrait bd Le dernier jour d'un condamné

Le lecteur est tour à tour spectateur et complice des interrogations existentielles du héros. Le choix d’attribuer au protagoniste une vaque ressemblance à Victor Hugo lui-même constitue un clin d’œil sympathique.

Le Dernier Jour d’un condamné est une adaptation réussie qui a le mérite de refaire découvrir sous l’angle du 9ème art ce roman marquant de Victor Hugo.

Classique Du 19ème Siècle/

Vent Debout

Album publié en 2010 aux éditions Casterman.

Résumé éditeur

Adapté de la nouvelle « Le Nègre du Narcisse » de Joseph Conrad publiée le 2 décembre 1897.

couverture bd Vent Debout

Vous étiez un bon équipage.
Aussi bon qu’un équipage qui empoigna jamais la toile battante d’une lourde misaine avec des cris sauvages ; ou qui, ballotté dans la mâture, invisible dans la nuit, rendit hurlement pour hurlement au vent d’ouest.


La bd « Vent Debout » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Vent Debout »

Vent Debout de Renaud De Heyn est une adaptation du roman Le Nègre du Narcisse de Joseph Conrad, publié originellement en 1897. Cette bande dessinée de 104 pages, éditée chez Casterman en 2010, transpose avec une fidélité impressionnante l’atmosphère claustrophobique et dramatique du récit maritime de Joseph Conrad.

La BD explore les tensions humaines au sein de l’équipage du trois-mâts britannique Narcisse, notamment autour du personnage central de Jacques Patience, unique marin noir du bord. Renaud De Heyn saisit parfaitement la complexité psychologique de ce personnage énigmatique, déchiré par une toux persistante et dont on peine à déterminer s’il simule ou souffre réellement. L’auteur révèle avec subtilité comment la maladie de Patience catalyse les réactions de l’équipage, face aux événements dramatiques qui ponctuent la traversée.

Graphiquement, Renaud De Heyn déploie un style personnel particulièrement efficace. Sa formation aux Arts Saint-Luc de Bruxelles transparaît dans son approche visuelle dense et narrative. L’artiste excelle notamment dans la représentation des scènes de tempête, où « son sens du découpage et de l’action s’exprime pleinement », restituant avec virtuosité la violence des éléments et l’angoisse des marins.

La force de cette adaptation réside dans sa capacité à transcrire l’essence même du récit de Joseph Conrad : la dureté des conditions de vie à bord des derniers grands voiliers, la promiscuité éprouvante et surtout cette « relation complexe qu’entretiennent ces hommes rudes avec la perspective de leur mort ». 
Vent Debout est œuvre maritime authentique, recommandée aux amateurs d’aventures nautiques et de récits de Joseph Conrad.

Les Scientifiques/

Archimède, le meilleur mathématicien de l’antiquité

Album publié aux éditions Bang en 2019.

Résumé éditeur

couverture bd Archimède, le meilleur mathématicien de l'antiquité

Archimède et son œuvre ont prévalu durant près de 2000 ans.
Peu de scientifiques peuvent se vanter d’avoir autant marqué l’histoire de l’humanité par leur travail. Archimède fut le meilleur mathématicien de l’Antiquité, ce qui n’est pas peu dire, car ils furent nombreux (Pythagore, Euclide, Ératosthène…).
Il a calculé avec une grande précision le nombre Pi, a énoncé le premier théorème de l’hydrostatique, qui porte son nom, il fut un maître en matière de poulies et de leviers, inventa des engins de guerre pour défendre sa ville, Syracuse, contre le siège des légions romaines, et put ainsi tenir la puissante armée de Rome en échec durant deux années, un véritable exploit.
Ce génie avait un prix : Archimède était un éternel distrait, et il eut une vie de légende.

La bd « Archimède, le meilleur mathématicien de l’antiquité » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Archimède, le meilleur mathématicien de l’antiquité »

Signé Santi Selvi (scénario) et Zarzo (dessin), ce volume de la collection Mamut Savant retrace la vie et l’œuvre d’Archimède, né à Syracuse en 287 av. J.-C. et formé à Alexandrie. À travers une trentaine de planches, la BD reconstitue le parcours scientifique et humain de ce pionnier des mathématiques et de la physique, du palimpseste découvert à Jérusalem aux inventions mécaniques servant la cité sicilienne assiégée.

Le récit insiste sur la curiosité insatiable d’Archimède, de ses premières expériences de caisse de poisson à la découverte du principe d’Archimède. Les auteurs explorent subtilement la tension entre l’abstraction mathématique et l’application militaire : ses travaux sur le nombre π côtoient ses engins de guerre destinés à repousser les Romains. Les personnages secondaires, comme Ératosthène ou Euclide, apportent une profondeur, illustrant l’émulation et la collaboration intellectuelle de l’époque.

extrait bd Archimède, le meilleur mathématicien de l'antiquité

Le trait de Zarzo privilégie des couleurs chaudes et un encrage précis, alternant vignettes dynamiques et doubles pages contemplatives. Les scènes d’action (enchères du palimpseste, siège de Syracuse) gagnent en tension grâce aux contrastes d’ombre et de lumière, tandis que les moments pédagogiques en fin de BD (crible d’Ératosthène, vis d’Archimède) sont rendus lisibles par une mise en page claire et didactique.

« Archimède, le meilleur mathématicien de l’Antiquité » conjugue rigueur historique et mise en scène vivante pour servir un récit passionnant. Destinée aux collégiens comme aux amateurs de vulgarisation scientifique, cette BD séduira quiconque s’intéresse à l’histoire des sciences.

Classique Du 19ème Siècle/

Dracula

Album publié en 2022 aux Editions Glénat.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Bram Stoker publié le 26 mai 1897.

couverture bd Dracula

Un chapitre inédit pour cette nouvelle édition du chef-d’œuvre gothique…

En 1897, le public découvre dans les pages d’un roman épistolaire écrit par Bram Stoker l’extraordinaire personnage de Dracula, être immortel qui se repaît du sang des vivants pour les transformer à leur tour en créatures maléfiques.
Si Stoker n’a pas inventé la figure du vampire, il lui a malgré tout conféré sa forme moderne en faisant du comte Dracula une figure iconique et emblématique inspirant des générations d’auteurs.
Et bien que le roman ne fût pas un best-seller immédiat, il connut un écho mondial à travers des adaptations cinématographiques cultes. Armé du brio graphique qu’on lui connaît, George Bess signe dans Bram Stoker Dracula une œuvre de virtuose qui démontre, une fois de plus, que Bess est sans conteste l’un des grands dessinateurs de la bande dessinée contemporaine.

Cette nouvelle édition vous fera découvrir une adaptation inédite de L’invité de Dracula, une nouvelle publiée bien des années après la mort de Bram Stoker. Ce superbe bonus de 15 pages est suivi d’études et de croquis.

La bd « Dracula » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Dracula »

Georges Bess signe une adaptation en bande dessinée du roman épistolaire de Bram Stoker, restituant fidèlement l’atmosphère gothique de l’original tout en affirmant une vision graphique personnelle.

Le scénario privilégie une narration linéaire, abandonnant le dispositif multiple de journaux intimes pour offrir un point de vue omniscient. Cette approche renforce la tension : le lecteur suit tour à tour Harker, Mina et Van Helsing sans rupture formelle, conférant une fluidité et une immédiateté inédites. Les thèmes de la peur et de la folie sont creusés : le comte Dracula apparaît moins romantique que monstrueux, figure de l’altérité absolue dont la présence corrompt psychologiquement chaque personnage.

extrait bd Dracula

Le choix du noir et blanc, magnifié par des hachures serrées et des contrastes saisissants, plonge l’œil dans un espace oppressant : les ombres noient parfois entièrement les cases, tandis que les doubles-pages sculptent le vide et l’angoisse. Les traits douloureux sur le visage de Van Helsing et la fluidité du dessin des victimes féminines soulignent la fragilité humaine face à l’horreur.

Dracula de Georges Bess est un tour de force esthétique qui nous permet de redécouvrir le roman de Bram Stoker sous un angle différent. A recommander !

Classique Du 19ème Siècle/

Claude Gueux

Album publié en 2021 aux Editions Delcourt.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Victor Hugo publiée pour la première fois le 6 juillet 1834.

couverture bd Claude Gueux

Claude Gueux, honnête ouvrier, est arrêté pour de petits larcins destinés à faire vivre les siens.
Enfermé à la prison de Clairvaux, celui-ci gagne le respect des autres prisonniers et se lie particulièrement d’amitié avec l’un d’entre eux, Albin.
Mais décidé à les briser, le directeur du pénitencier va les séparer… et mener au drame. Un grand texte adapté avec respect et superbe par les auteurs.

La bd « Claude Gueux » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Claude Gueux »

Adaptée du court roman de Victor Hugo publié en 1834, Claude Gueux prend pour source un fait divers réel exploité par Hugo comme un réquisitoire contre la peine de mort et les conditions carcérales. Dans cette version BD Delcourt, la scénariste Séverine Lambour et le dessinateur-coloriste Benoît Springer restituent avec sobriété l’intensité du texte originel.

Le récit suit Claude, ouvrier contraint de voler un pain pour nourrir sa famille, puis incarcéré à Clairvaux où naît une amitié salvatrice avec Albin. La séparation arbitraire imposée par le directeur fait basculer Claude dans un acte désespéré, soulignant la responsabilité collective face à l’injustice. Séverine Lambour préserve l’économie de dialogues de Victor Hugo tout en accentuant la dimension psychologique : chaque silence pèse, chaque regard creuse la douleur du personnage.

extrait bd Claude Gueux

Le trait de Benoît Springer épouse l’austérité de l’univers carcéral : choix de palettes sombres, compositions resserrées et gros plans sur mains et visages traduisent l’oppression et l’humanité du héros. Le découpage lent, fondé sur des plans-contre-plans, installe un rythme méditatif renforçant l’impact émotionnel.

Ciselée et fidèle, cette adaptation conjure l’esprit engagé de Victor Hugo. Une belle adaptation en BD à découvrir.

Classique Du 19ème Siècle/

Pinocchio (adapté par David Chauvel)

Album publié en 2014 aux Editions Delcourt.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Carlo Collodi (publié pour la première fois en février 1883).

(Re)découvrez Pinocchio, l’un des plus merveilleux contes de fées, dans une version modernisée et transcendée par le dessin de Tim McBurnie. Un bel écrin pour un joyau de poésie.

Pinocchio, pantin de bois né des mains du menuisier Geppetto est un bien mauvais fils, qui a envoyé son père en prison et doit se faire pardonner.
Ainsi débute l’histoire du pantin qui voulait devenir un vrai petit garçon.
Un récit hors du temps, jouant des contrastes pour évoquer des thèmes universels comme la paternité ou le rapport à la différence.

La bd « Pinocchio » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Pinocchio »

Publié en novembre 2014 chez Delcourt, Pinocchio est une adaptation fidèle du conte de Carlo Collodi par le scénariste David Chauvel et illustrée par l’Australien Tim McBurnie. En près de 80 pages, ce one-shot plonge le lecteur dans la version originelle, plus sombre et morale que celle popularisée par Disney.

David Chauvel recrée le parcours initiatique du pantin de bois en soulignant la ruse, la cruauté et la quête de rédemption de Pinocchio, thèmes centraux du texte de 1881–1883 par Carlo Collodi. Le scénariste évite les artifices modernistes pour conserver l’aspect feuilleton authentique et magnifier les dilemmes moraux : mensonge, obéissance et paternité se répondent dans un récit rythmé, où chaque péripétie révèle la profondeur psychologique du héros.

Le trait fin et théâtral de Tim McBurnie capte à la fois la naïveté du personnage et l’atmosphère onirique du conte. Sa palette pastel crée un contraste saisissant entre la douceur apparente des planches et la noirceur des épreuves traversées par Pinocchio, renforçant l’émotion à travers des visages expressifs et des décors variés.

Par son équilibre entre fidélité textuelle et parti-pris visuel, Pinocchio se distingue comme une œuvre à la fois respectueuse du conte original et personnellement marquée par ses auteurs. Cette bande dessinée s’adresse autant aux adolescents qu’aux adultes souhaitant redécouvrir l’un des piliers de la littérature enfantine sous un jour plus nuancé.

Classique Du 19ème Siècle/

Schopenhauer – A la découverte du Monde

Album publié en 2023 aux Editions Dunod.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre philosophique Le Monde comme volonté et comme représentation de Arthur Schopenhauer publiée pour la première fois en 1819.

couverture bd Schopenhauer - A la découverte du Monde

Qu’est-ce que le Monde ? Pour répondre à cette question, suivons Arthur et sa chienne Atma, les deux personnages de cette bande dessinnée et explorons l’oeuvre majeure de Schopenhauer :  Le Monde comme Volonté et comme Représentation.
Pour le philosophe, le monde est ce que l’on en voit et l’idée que l’on s’en fait. Ainsi nous ne connaissons  pas le monde tel qu’il est mais tel que nous le voyons. 
La représentation du Monde est le premier axe de sa réflexion. Le second est la volonté. Tout  dans le monde vivant (humains, animaux, végétaux voire minéraux) est mû par la volonté  (c’est-à-dire le vouloir-vivre). 
Epousant la strucure du texte de Schopenhauer  la BD restitue avec clareté la pensée et les thèses du philosophe :  4 parties de l’oeuvre originale = 4 univers graphiques identifiés =  4 temps forts de la pensée de Schopenhauer expliqués.
Non sans humour, Arthur et Atma déminent les complexités d’un grand texte de la philosophie et le mettent à portée de tous.

La bd « Schopenhauer – A la découverte du Monde » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Schopenhauer – A la découverte du Monde »

Paru en octobre 2023 chez Dunod Graphic, « Schopenhauer – À la découverte du Monde » de Francis Métivier et Isa Python adapte en bande dessinée l’ouvrage fondateur d’Arthur Schopenhauer, Le Monde comme Volonté et Représentation. Cette transposition en BD met en scène Arthur, un jeune amateur de philosophie, et sa chienne Atma, clin d’œil discret au fidèle caniche du philosophe, pour rendre accessible une pensée réputée ésotérique.

La BD suit fidèlement la structure en quatre parties du texte original : la représentation subjective, la volonté universelle, l’art comme résonance de la volonté et enfin la morale. Chacune de ces sections se déploie dans un « univers graphique » distinct. Arthur incarne la curiosité intellectuelle, tandis qu’Atma offre un angle décalé, ponctuant l’exposé d’une touche d’humour et d’humanité.

extrait bd Schopenhauer - A la découverte du Monde

Le trait souple d’Isa Python navigue entre réalisme et esquisse expressive. Les planches utilisent une palette contrastée : des teintes froides pour illustrer l’abstraction de la volonté, des couleurs chaudes pour les séquences consacrées à l’art et à l’émotion.

Mêlant rigueur intellectuelle et inventivité graphique, « Schopenhauer – À la découverte du Monde » se révèle un pont réussi entre philosophie classique et le neuvième art. Des thèses abstraites prennent vie, ce qui rend la pensée du philosophe allemand plus accessible. A découvrir.