Catégorie : Litterature en BD

Roméo et Juliette

Album publié en 2023 aux éditions Glénat (D’après la pièces de William Shakespeare, 1597)


Résumé éditeur

Redécouvrez le plus grand mythe amoureux de tous les temps…

couverture bd Romeo et Juliette

Vérone, 1330.

Ennemis jurés, les Cappelletti et les Montecchi se cherchent indéfiniment querelle. Le gouverneur de la ville rêve de mettre fin à cette inimitié, en vain.

Si la paix doit un jour apaiser les deux familles, elle viendra d’un mariage…

Car Roméo Montecchi aime une Cappelletti, Juliette !

Au péril de leur vie, les deux amants décident de s’unir en secret devant le Frère Lorenzo di Reggio.

Hélas, suite à un nouveau bain de sang dans les rues de Vérone, Roméo est condamné à l’exil. Juliette, inconsolable, sera promise à un autre homme…

Dans leur tentative de sceller la paix et de voir leur amour triompher, les jeunes gens vont écrire leur histoire pour l’éternité.

Conte italien popularisé grâce à la tragédie de Shakespeare, l’histoire de Roméo et Juliette, symbolisant la pureté de l’amour, est admirablement illustrée par le trait délicat de Gianenrico Bonacorsi.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Roméo et Juliette »

Dans cette relecture graphique de « Roméo et Juliette« , Clotilde Bruneau, Luc Ferry et Gianenrico Bonacorsi nous offrent une plongée dans l’univers pré-shakespearien avec une adaptation de la nouvelle de Luigi da Porto.

Si certains pourraient regretter l’intensité dramatique de l’œuvre originale de Shakespeare, cette bande dessinée se distingue par sa fidélité à des sources plus anciennes, permettant ainsi une redécouverte culturelle.


La robustesse du trait de Bonacorsi sert d’écrin à une narration dense et intelligente, enrichissant l’expérience de lecture par son fond didactique. Cette bande dessinée nous convie à explorer avec finesse les mariages arrangés et les traditions amoureuses d’antan, offrant ainsi une résonance éducative et culturelle à cette histoire intemporelle.

C’est un régal pour ceux qui cherchent à allier plaisir de lecture et enrichissement culturel.

Don Juan – Tome 1 – L’abuseur de Séville

Album publié en 2023 aux éditions Glénat.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Tirso de Molina parue en 1630.

Gare à celles qui croisent la route de Don Juan…

couverture bd Don Juan - Tome 1 - L abuseur de Seville

Don Juan est un séducteur sans scrupules, toujours en quête d’aventures amoureuses.

À Naples, il attire à lui, à l’aide d’un infâme subterfuge, la Duchesse Isabella, promise à Don Octavio, puis s’enfuit vers l’Espagne.

Sur sa route, il trompera également la belle Tisbea avec le même aplomb. Comme toujours, il promet le mariage puis laisse derrière lui de jeunes femmes éplorées !

Désormais à Séville, il s’apprête à se jouer de la sorte de Dona Ana, dont son ami Mota est épris.

Pendant ce temps, ses agissements scandaleux à Naples obligent son père à le condamner à l’exil. Mais rien ne semble arrêter Don Juan

Manipulateur, orgueilleux, il se moque des conventions et de la morale. La sentence divine ne tardera cependant pas à frapper d’une main vengeresse…

De Molière à Richard Strauss, en passant par Mozart, Pouchkine et d’autres, la figure de Don Juan a traversé les siècles.

Sous la direction de Luc Ferry, le mythe renaît en revenant à la pièce originelle de Tirso de Molina, jouée sur scène dès 1630, et nous fait découvrir toute la complexité perfide et démoniaque de ce personnage de légende.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Don Juan – Tome 1 – L’abuseur de Séville »

Dans cette réinterprétation graphique du mythe de Don Juan, la bande dessinée « Don Juan – L’abuseur de Séville » se distingue par son traitement profondément sombre et complexe du personnage éponyme.

Les auteurs ont su capter l’essence de la duplicité et de l’amoralité de Don Juan, un séducteur machiavélique qui, loin de se contenter d’une superficialité libertine, s’engage dans la corruption des femmes avec une froideur calculatrice.

Ce premier tome, avec son dessin incisif et son récit dense, promet non seulement une immersion dans l’âme torturée de son protagoniste mais aussi une réflexion acérée sur les moeurs d’une époque qui, sous le vernis de la vertu, dissimule des vices profonds.

La suite, attendue avec impatience, devrait poursuivre cette exploration de la nature humaine, aussi sombre soit-elle.


Carmen

Album publié en 2023 aux éditions Glénat.


Résumé éditeur

Passion fatale : le chef d’œuvre de Mérimée en BD. 

couverture bd carmen

Écrite en 1845 et publiée en 1847, Carmen, la nouvelle de Prosper Mérimée, raconte l’histoire de l’amour fou d’un Basque déraciné pour une enfant de bohème, sans patrie ni attaches.

Lorsque José, brigadier-brigand, rencontre Carmen, l’amour-passion à sens unique qu’il lui voue le mènera vers l’abîme et le féminicide.

Cette tragédie aborde les sujets de l’amour obsessif, de la jalousie mais aussi de la liberté, et se déroule sous le soleil ardent de Séville. Le personnage de Carmen s’y révèlefigure vénéneuse et manipulatrice, une véritable incarnation démoniaque.

Luc Ferry redonne ici vie à ce récit légendaire qui a traversé les siècles et inspiré tant de représentations jusqu’à nos jours.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Carmen »

Dans sa dernière offrande graphique, « Carmen« , Luc Ferry, appuyé de Clotilde Bruneau et et l’art Gianenrico Bonacorsi, nous convie à un ballet visuel des émotions humaines les plus vives. L’ouvrage plonge dans les profondeurs de la passion destructrice, avec Carmen, figure de femme fatale, tissant autour de Don José une toile de désir et de désespoir.

La tension entre la liberté indomptable de Carmen et l’ordre rigide de Don José incarne une collision inévitable des idéaux. L’adaptation n’est pas seulement fidèle, mais élevatrice, rendant hommage à Mérimée par une relecture moderne qui pose un regard neuf sur la fatalité amoureuse et les conflits culturels.

Une réussite graphique qui transcende le temps, « Carmen » est un miroir poignant des contradictions humaines

La Religieuse

Album publié en 2024 (projet en cours sur Ulule) / Editions Varou.


Résumé éditeur

D’après le roman de Denis Diderot publié en 1796.

couverture bd La Religieuse

Le point de départ du roman serait une farce faite à un ami, le marquis de Croismare, pour le convaincre de rentrer à Paris.

En 1760, Diderot imagine qu’une religieuse fait appel par lettres au marquis pour l’aider à se faire relever de ses vœux. Suzanne Simonin, enfermée dans un couvent sans vocation, raconte sa vie et ses vœux forcés pour attendrir de Croismare.

Homme des Lumières, celui-ci vole au secours de la jeune femme…

Pris à son propre jeu, Diderot finit par composer les mémoires que Suzanne Simonin était censée avoir écrites à l’attention de Croismare.

Inspiré de faits réels, ce roman d’une destinée malheureuse et d’une impitoyable vérité défend le droit de chacun à disposer de lui-même et condamne l’aliénation religieuse. « Je ne crois pas qu’on ait jamais écrit une satire plus effrayante des couvents », avouait Diderot.

D’abord diffusé en feuilleton dans la Correspondance littéraire, il n’est publié pour la première fois qu’en 1796, après la mort de Diderot.

Le roman a été adapté à 2 reprises au cinéma, la vidéo que j’ai partagé ici est la bande-annonce du premier film qui donne un aperçu de l’histoire.

La bd « La Religieuse » disponible ici


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Religieuse »

Ce projet de bd est actuellement en cours sur le site ulule.com. Il devrait sortir en 2024.

Une légende du Mont Saint-Michel – La Fée des grèves

Album publié en 2005 aux éditions Triomphe


Résumé éditeur

Adapté du roman de Paul Féval publié en 1850.

couverture bd Une légende du Mont Saint-Michel - La Fée des grèves

Le Mont Saint-Michel et Tombelaine sont si souvent enrobés de cet épais brouillard qui envahit la baie.

Cette baie où le sable se dérobe sous les pieds de l’imprudent égaré, qui rencontre parfois la fée des grèves, marchant sur les eaux, éclairées par la Lune.

Dans ce paysage de brumes et de sortilèges, au XVe siècle, le duc François de Bretagne en pèlerinage auprès de l’archange, va être accusé de fratricide.

Une histoire magique et fascinante où s’entrelacent l’amour et la haine, l’héroïsme et la trahison.

Le très beau roman de Paul Féval adapté en BD par Henri Caouissin.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Une légende du Mont Saint-Michel – La Fée des grèves »

Cette bande dessinée, adaptée du roman de Paul Féval, transporte le lecteur au cœur de la Bretagne du XVe siècle, une époque de mystères et de légendes.

Le récit, empreint d’un charme nostalgique, s’entrelace autour d’une intrigue prévisible mais captivante, typique du genre de cape et d’épée.

La narration est riche et immersive, offrant un tableau vivant des paysages et des traditions bretonnes. Les personnages sont attachants et contribuent à une ambiance romanesque.

Le récit reste réjouissant, tenu par un fil narratif qui maintient l’intérêt. Cette œuvre est une célébration de la Bretagne, de son histoire et de ses légendes, un voyage dans le temps qui ravira les amateurs du genre.


Toutes les bd sur le Mont Saint-Michel


Lieu visité par la bd en Bretagne

Pêcheur d’Islande – Tome 1

Album publié en 2022 aux éditions Ouest-France.


Résumé éditeur

D’après le roman Pêcheur d’Islande de Pierre Loti paru 1886.

couverture bd Pêcheur d'Islande tome 1

En 1886, Pierre Loti fait connaître au grand public Paimpol et ses « Pêcheurs d’Islande » grâce au livre éponyme.


Sous la forme d’une bande dessinée graphique, Alexandre Noyer nous propose ici l’adaptation de ce chef d’œuvre.

Les paysages se dévoilent, accompagnant l’histoire de ces sentiments que la mer dévore entre les terres bretonnes et cette Islande si lointaine.

Cette mer sauvage fascinante, domine la fragilité des hommes ; un embarquement dans la rude vie des pêcheurs marquée de drames, laissant la contemplation s’installer, portée par un noir et blanc esthétique et brutal.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Pêcheur d’Islande – Tome 1 »

Dans l’océan de la bande dessinée contemporaine, « Pêcheur d’Islande Tome 1 » d’Alexandre Noyer, se détache par son interprétation visuelle audacieuse du roman emblématique de Pierre Loti.

Noyer nous offre un tableau où le noir et blanc ne sont pas simplement des couleurs mais des personnages à part entière, jouant une symphonie de contrastes qui illustrent la vie âpre des marins paimpolais.

extrait bd Pêcheur d'Islande - Tome 1

Le dessinateur, tel un peintre d’ombres et de lumières, sculpte chaque vague et chaque visage avec une intensité brute, comme pour mieux nous transmettre la rudesse des éléments et des destins. La mer, héroïne insaisissable et indomptée, se fait le reflet des âmes des personnages, souvent en retrait, éclipsés par l’immensité et la majesté des paysages bretons.

Noyer, en fidèle interprète, a su déconstruire le texte de Loti pour en offrir une reconstruction graphique qui respecte l’esprit original tout en lui conférant une nouvelle dimension. Si le roman était un chant, la bande dessinée se veut un écho, parfois assourdi, souvent magnifié par le talent de l’artiste.

« Pêcheur d’Islande » est une belle découverte graphique.



Lieu visité par la bd en Bretagne

Le Nom de la Rose – Tome 1

Album publié en 2023 aux éditions Glénat.


Résumé éditeur

Adapté du roman d’Umberto Eco publié le 6 octobre 1980.

Quand le maître italien du Neuvième art revisite le chef-d’œuvre d’Umberto Eco.

couverture bd Le Nom de la Rose tome 1

En l’an 1327, dans une abbaye bénédictine du nord de l’Italie, plusieurs moines sont retrouvés morts.

Pour mettre un terme à ces inquiétantes disparitions avant l’arrivée d’une importante délégation de l’Église, le frère Guillaume de Baskerville tente de lever le voile sur ce mystère qui attise toutes les superstitions.

Assisté par son jeune secrétaire Adso de Melk, il va progressivement percer à jour les troubles secrets de la congrégation, et se heurter à la ferme interdiction d’approcher la bibliothèque de l’édifice.

Pourtant, Baskerville en est persuadé, quelque chose se trame entre ses murs. Et bientôt, à la demande du pape, l’inquisiteur Bernardo Gui se rend à son tour au monastère et s’immisce dans l’enquête.

Les morts s’accumulent et la foi n’est d’aucun secours…

Événement ! Milo Manara s’attelle à l’adaptation en deux tomes du chef d’œuvre d’Umberto Eco, vendu à plusieurs millions d’exemplaires et traduit en 43 langues.

Après Jean-Jacques Annaud au cinéma (1986), c’est un nouvel artiste de prestige qui s’empare du célébrissime polar médiéval. À la demande des héritiers Eco, Manara a eu carte blanche pour donner sa vision de l’œuvre, et a pour cela choisi un triple parti pris graphique très audacieux.

Son adaptation s’ouvre en effet sur Umberto Eco lui-même s’adressant au lecteur, dessiné dans un noir et blanc classique. Puis commence l’intrigue médiévale elle-même, et là Manara renoue avec le noir et blanc au lavis, rehaussé d’effets de matières et de modelés qu’il a déjà utilisé pour Le Caravage.

Enfin, chacun sait que les livres tiennent un rôle fondamental dans l’intrigue, et Manara s’amuse donc de temps à autre à recréer des enluminures d’époque, réalisées à la manière des moines copistes du Moyen Âge.

L’ensemble est mis en couleurs par la propre fille de Manara sous la supervision de son père, là aussi selon la même méthode qui a présidé à la réalisation du Caravage.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Nom de la Rose – Tome 1 »

Milo Manara, l’artiste italien de renom, se lance dans l’adaptation de « Le Nom de la Rose » d’Umberto Eco en deux tomes. Dans un décor médiéval, en 1327, une abbaye bénédictine est le théâtre de mystérieuses morts. Frère Guillaume de Baskerville et son jeune secrétaire, Adso de Melk, mènent l’enquête malgré l’interdiction d’approcher la bibliothèque. L’inquisiteur Bernardo Gui se joint à eux, mais les morts s’accumulent, défiant la foi.

Manara a obtenu une carte blanche des héritiers d’Eco pour créer son adaptation. Son approche graphique est audacieuse, mélangeant noir et blanc classique, lavis, et reconstitutions d’enluminures d’époque. La mise en couleurs par sa fille ajoute une dimension unique à l’œuvre.

« Le Nom de la Rose » en bande dessinée est un hommage à l’œuvre originale, mettant en valeur les talents d’adaptation de Manara. Le choix de Marlon Brando pour incarner Baskerville apporte du charisme, et l’ambiance visuelle nous plonge dans un monde médiéval oppressant et mystérieux.

extrait bd Le Nom de la Rose - Tome 1

Manara réussit à préserver l’essence du récit tout en adaptant habilement les aspects visuels. Cette adaptation complexe est une prouesse artistique, et Manara démontre une polyvalence impressionnante. La bande dessinée offre une immersion visuelle captivante, avec une utilisation subtile de la couleur.

« Le Nom de la Rose » en bande dessinée est une célébration de l’œuvre d’Eco et du talent de Manara, un mariage parfait entre deux grands artistes italiens.


Un avion sans Elle

Album publié en 2021 aux éditions Glénat


Résumé éditeur

Le best-seller de Michel Bussi en bande dessinée ! (publié sous forme de roman en 2012)

couverture bd Un avion sans Elle

Crédule Grand-Duc veut mourir. L’enquête de sa vie a échoué…

Depuis dix-huit ans, il cherche l’identité de Lylie, la miraculée du mont Terrible, une petite fille rescapée du crash du vol Istanbul-Paris survenu le 23 décembre 1980.

Car deux bébés étaient à bord ! Les Carville et les Vitral, deux familles que tout oppose — les Carville, issus de la haute bourgeoisie industrielle française, et les Vitral, vendeurs de frites sur la côte normande — se disputent celle que la presse ne tarde pas à surnommer « Libellule ».

La justice finit par confier l’éducation de Lylie aux modestes Vitral.

Engagé par les Carville, le détective s’est lancé dans un périple de dix-huit ans d’interrogations, d’hypothèses, de coups tordus et d’échecs… Et puis… alors qu’il va presser la détente, Crédule observe une dernière fois la une du journal de l’époque… Soudain, tout est clair…

Drame familial, polar parfaitement huilé et quête d’identité, l’adaptation au cordeau du roman de Michel Bussi orchestrée par Fred Duval se voit sublimée par la patte graphique et la narration de Nicolaï Pinheiro.

Véritable page-turner, ce récit dense aux personnages complexes et attachants promène le lecteur dans les mystères de l’enquête autant que dans les décors des quartiers parisiens, les chemins de grande randonnée du Jura ou du front de mer dieppois.

À la manière d’un subtil tour de magie, Un avion sans elle dévoile progressivement ses secrets pour mieux cacher le tour qu’il est en train de nous jouer.

La bd « Un avion sans Elle » disponible ici


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Un avion sans Elle »

« Un avion sans elle, » adaptation en bande dessinée du best-seller de Michel Bussi, nous offre un polar haletant mêlé à une quête d’identité captivante. L’histoire s’articule autour de l’unique survivant d’un crash aérien en 1980, deux familles revendiquant sa filiation. Le récit s’étend sur 18 ans, oscillant entre présent et passé, avec des rebondissements ingénieux qui maintiennent le suspense.

L’adaptation par Fred Duval se révèle être un travail remarquable. Il parvient à équilibrer la double temporalité de l’histoire, tout en élaguant les éléments superflus du roman pour gagner en efficacité. Les couleurs de l’artiste brésilien Nicolaï Pinheiro créent une atmosphère évocatrice, avec des détails authentiques qui ancrent le récit dans son contexte socio-culturel.

extrait bd Un avion sans Elle

Si le dessin peut sembler un peu anguleux, il compense par l’expressivité des personnages. Le traitement des lieux et des époques est minutieux, et les références cinématographiques ajoutent une dimension supplémentaire à l’histoire.

« Un avion sans elle » en bande dessinée est une adaptation réussie qui sait sublimer l’essence du roman de Michel Bussi. L’intrigue est bien menée, les personnages gagnent en épaisseur, et le lecteur est entraîné dans un tourbillon de mystères. Un excellent album, à la fois percutant et divertissant.

À découvrir sans hésitation.


Gravé dans le sable

Album publié en 2020 aux éditions Philéas


Résumé éditeur

D’après le roman de Michel Bussi sorti le 10 novembre 2014.

couverture bd Gravé dans le sable

Quel est le prix d’une vie ?

Pour Lucky, joueur ayant la chance du diable, la mort est un jeu comme un autre. Alors, en juin 1944, à la veille du débarquement en Normandie, il n’hésite pas à miser sa vie pour une hypothétique fortune.

Lucky va perdre la vie, persuadé que sa sublime fiancée Alice Queen empochera la mise…

Mais ce n’est que 20 ans après la mort de son amour qu’Alice va découvrir des bribes de vérité… Et encore, comment le prouver ?

De la Normandie aux États-Unis, Alice se lance en quête du rétablissement de la mémoire de son homme… au risque de réveiller les démons du passé. Autour d’elle, chacun croit détenir la vérité et semble résolu à tuer pour la protéger.

Gravé dans le sable, paru en 2014, est la réédition du premier roman écrit par Michel Bussi, Omaha Crimes.

La bd « Gravé dans le sable » disponible ici


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Gravé dans le sable »

« Gravé dans le sable, » une bande dessinée captivante qui plonge les lecteurs au cœur d’une intrigue palpitante.

L’histoire se déroule en 1944, à la veille du débarquement en Normandie, où Lucky, un joueur intrépide, mise sa vie pour une somme colossale. Lorsqu’il perd la vie, il pense que sa fiancée Alice Queen elle touchera l’argent promis. Cependant, vingt ans plus tard, elle découvre le contrat et décide de partir en quête de la vérité, au risque de réveiller les démons du passé.

L’adaptation de Michel Bussi, « Gravé dans le sable, » offre une immersion réussie dans cette histoire riche en rebondissements. Les dessins de Cédric Fernandez et le jeu de couleurs bleu/orangé apportent une esthétique agréable à la bande dessinée. L’intrigue des années 60 nous emmène de la Normandie aux États-Unis, suivant Alice dans sa quête de justice et de mémoire pour son défunt mari.

extrait bd Gravé dans le sable

Toutefois, l’adaptation ne parvient pas à retranscrire l’humour subtil du roman. Malgré cela, la bande dessinée parvient à maintenir l’attention du lecteur grâce à son rythme soutenu et aux nombreuses révélations.

Un mélange d’enquête, de mystère, et de suspense, « Gravé dans le sable » offre une expérience de lecture divertissante qui incite à découvrir davantage l’univers de Michel Bussi.

À bord de L’Étoile Matutine

Album publié en 2009 aux éditions Soleil Productions.


Résumé éditeur

Adaptation du roman de Pierre Mac Orlan publié en 1920.

couverture bd À bord de L'Étoile Matutine

« UNE ÎLE AU TRÉSOR, SANS PERROQUET ET SANS ESPOIR. »
« Ceci est le titre de la préface que Francis LACASSIN a rédigé pour À bord de l’Étoile Matutine, et toutes les bonnes raisons de faire cette adaptation y sont contenues.

Ceux qui s’attendraient, en lisant cette adaptation, à trouver une aventure de pirate classique risquent d’être surpris.

En effet, il me plait de rendre compte par la bande dessinée de la peinture qu’a fait Mac ORLAN de ces existences anarchiques et de le suivre dans cette anti-épopée, privilégiant les temps morts sur les temps forts.

J’ai opté pour un style assez « classique » sur l’ensemble de l’ouvrage pour mieux « exploser graphiquement », le temps de quelques cases, dans le but d’exprimer au mieux l’humanisme désenchanté et le fantastique social qui caractérise le style de Mac Orlan. » Riff Reb’s

L’histoire en quelques mots…Un homme sur la fin de ses jours nous fait la lecture du roman de sa jeunesse. Craignant toujours le couperet de la justice, c’est sur le ton de la confidence qu’il nous raconte sa participation, plutôt en tant que témoin, au monde des gentilshommes de fortune du début du XVIII

La bd « À bord de L’Étoile Matutine » disponible ici


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « À bord de L’Étoile Matutine »

« À bord de L’Étoile Matutine » de Riff Reb’s est une adaptation magistrale du roman de Pierre Mac Orlan. Publié en 2009, cet album marque le début d’une série remarquable qui continue de nous enchanter. L’artiste parvient à capturer toute la force et la beauté du texte original, nous plongeant dans un monde sombre et implacable.

Le récit se déroule dans un univers maritime impitoyable, loin des clichés romantiques. Les personnages, des brigands des mers, sont dépeints de manière brutale, dévoilant leur cruauté et leur folie. Chaque chapitre nous révèle un peu plus de la noirceur de leur existence, dans un récit sombre et oppressant.

Riff Reb’s réussit à retranscrire fidèlement l’esprit du roman, tout en ajoutant sa touche artistique unique. Ses dessins puissants et expressifs, jouant habilement sur les couleurs et les expressions des personnages, apportent une intensité incroyable à l’histoire.


Ce récit ne ressemble en rien aux récits de pirates traditionnels. Il explore les profondeurs de l’âme humaine, dévoilant la violence et la désespérance qui habitent les personnages. L’album se révèle être une plongée éprouvante, mais fascinante, dans l’univers sombre de ces « gentilshommes de fortune. »

« À bord de L’Étoile Matutine » est une adaptation digne du grand écrivain qui l’a inspirée. Riff Reb’s nous offre une expérience visuelle et narrative captivante, délivrant une œuvre mémorable.

Cette bande dessinée est une véritable réussite, et nous espérons que Riff Reb’s continuera à nous offrir de telles traversées captivantes.


Lieu visité par la bd en Bretagne