Catégorie : Classique Du 19ème Siècle

Classique Du 19ème Siècle/

Atar Gull ou le destin d’un esclave modèle

Album publié en 2011 aux éditions Dargaud.

Résumé éditeur

D’après le roman d’ Eugène Sue  publié en juin 1831.

couverture bd Atar Gull ou le destin d'un esclave modèle

1830, Afrique noire.
Atar Gull, un superbe esclave, est chargé sur le bateau du capitaine Benoît pour être vendu aux Antilles.
Son prix est élevé : c’est le fils d’un roi, un athlète, un guerrier…
Son histoire nous entraînera des soutes d’un négrier jusqu’à la Jamaïque, des marchés aux esclaves au cœur des plantations ; son destin sera tragique…
Fabien Nury et Brüno signent une incroyable fresque flamboyante, une aventure sidérante à mille lieues des poncifs mélodramatiques, un superbe album de 88 pages qui vous hantera bien longtemps après l’avoir refermé.

La bd « Atar Gull ou le destin d’un esclave modèle » disponible ici

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Atar Gull ou le destin d’un esclave modèle »

Adaptant avec brio le roman d’Eugène Sue paru en juin 1831, Fabien Nury et Brüno livrent une BD qui dépasse les codes habituels de la bande dessinée historique. Cette adaptation ne se contente pas de retranscrire fidèlement l’histoire du fils de roi africain transformé en esclave modèle pour mieux assouvir sa vengeance ; elle la réinvente avec une intelligence remarquable.

Le scénariste Fabien Nury déploie un scénario en trois temps. Des côtes africaines aux plantations jamaïcaines, en passant par l’enfer des navires négriers, chaque séquence révèle progressivement la complexité psychologique d’Atar Gull. Ce dernier n’est ni un héros sympathique ni une simple victime : c’est un être façonné par la haine, manipulateur génial qui transforme sa soumission apparente en arme de destruction massive. Cette ambiguïté morale, héritée du roman d’Eugène Sue, trouve dans l’adaptation une résonance contemporaine saisissante.

extrait bd Atar Gull ou le destin d'un esclave modèle

Le trait de Brüno oscille magistralement entre ligne claire et expressionnisme, créant une esthétique qui sert parfaitement l’intensité dramatique du récit. Ses personnages traduisent avec justesse la brutalité de l’époque sans jamais verser dans le voyeurisme. Les couleurs de Laurence Croix subliment cette approche graphique, alternant ambiances tropicales enflammées et atmosphères crépusculaires.

Au-delà du récit d’aventures, Atar Gull constitue un travail de mémoire sur la traite négrière et l’économie esclavagiste du XIXe siècle. Sans concession ni bons sentiments, l’album révèle les mécanismes d’un capitalisme sauvage où l’humain devient marchandise. 

Une réussite absolue qui confirme le talent exceptionnel de ses créateurs.

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Alice au pays des merveilles

Album publié en 2015 aux éditions nobi nobi !

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Lewis Carroll publiée en en 1865.

couverture bd Alice au pays des merveilles

À la poursuite d’un lapin blanc, la jeune Alice va s’égarer au Pays des Merveilles, là où plus rien n’est logique.
Et elle n’est pas au bout de ses surprises !
Elle va tour à tour rapetisser, grandir, rencontrer un chat dont seul le sourire flotte dans les airs, assister à un thé des plus absurdes et se faire condamner à mort par la Reine de Coeur.
Où se trouve la vérité ? Ici, les notions de bien ou de mal n’ont plus aucun sens. Complètement perdue, que va devenir Alice, explorant ce monde étrange rempli de mystères ?

La bd « Alice au pays des merveilles » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Alice au pays des merveilles »

Publié chez Nobi Nobi ! en 2015, Alice au pays des merveilles est une adaptation manga fidèle du roman de Lewis Carroll par Junko Tamura, qui transpose chaque chapitre du texte original en 12 épisodes dessinés.

La force de cette réinterprétation réside dans son respect de la structure et de l’absurde : Alice y conserve sa curiosité indomptable face au lapin blanc, au chat du Cheshire et à la Reine de Cœur, tandis que la critique sociale victorienne transparaît subtilement derrière la folie ambiante. Junko Tamura parvient à préserver la profondeur des personnages, notamment la solitude d’Alice et son questionnement identitaire dans un univers où bien et mal perdent leur sens.

extrait bd Alice au pays des merveilles

Le trait de Junko Tamura est naïf et épuré, alternant doubles-pages et cases claires pour dynamiser l’aventure et rendre l’œuvre immédiatement accessible aux jeunes lecteurs. Les visages arrondis renforcent l’innocence d’Alice, tandis que l’usage du noir et blanc souligne l’aspect onirique et parfois inquiétant du Pays des Merveilles.

Cette adaptation séduit par son équilibre entre fidélité textuelle et originalité visuelle.aux amateurs de manga classique mais aussi à ceux qui voudraient découvrir Lewis Carroll via de nouveaux visuels. Un incontournable pour renouveler l’expérience d’Alice au pays des merveilles.

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Ubu Roi (Adaptation Daniel Casanave)

Album publié en 2001 aux éditions Les 400 coups.

Résumé éditeur

Adapté de la pièce de théâtre d’Alfred Jarry publié le 25 avril 1895.

couverture bd Ubu Roi (Adaptation Daniel Casanave)

Merdre alors !
L’adaptation d’Ubu roi, le chef-d’œuvre d’Alfred Jarry, en bandes dessinées.

La bd « Ubu Roi » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ubu Roi »

Parue fin 2001 aux éditions Les 400 Coups, cette adaptation en bande dessinée de la pièce d’Alfred Jarry transpose l’absurde politique d’Ubu Roi dans un format graphique audacieux.

Danien Casanave respecte la farce originelle en restituant la folie de la prise de pouvoir menée par le Père Ubu et sa complice, la Mère Ubu. L’auteur met en lumière la dimension satirique du texte : cupidité, cruauté et vacuité du tyran se déploient sans concession, faisant écho aux grandes tragédies politiques. La structure en cinq actes, bien qu’abrégée, conserve l’enchaînement des intrigues et la progression dramatique.

extrait bd Ubu Roi (Adaptation Daniel Casanave)

Le choix du noir et blanc « crayonné » installe une atmosphère chaotique qui épouse le grotesque des situations. Les personnages sont esquissés, volontairement imprécis : ce vernis brouillon sert le propos en stimulant l’imagination et en exacerbant l’inconfort. Les planches respirent l’urgence et l’ubuesque grâce à un trait jeté, où chaque hachure participe au tumulte ambiant.

Cette adaptation audacieuse séduira les amateurs de satire politique et d’esthétique expressionniste. Fidèle au texte de d’Alfred Jarry, elle propose une expérience visuelle vibrante et corrosive, idéale pour qui souhaite redécouvrir Ubu Roi sous un angle moderne.

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Le dernier jour d’un condamné

Album publié en 2007 aux éditions Delcourt.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Victor Hugo publié le 7 février 1829.

couverture bd Le dernier jour d'un condamné

« Condamné à mort !… Voilà cinq semaines que j’habite avec cette pensée.
Toujours seul avec elle…
Toujours glacé par sa présence…
Elle m’obsède éveillé, épie mon sommeil…
Et reparaît dans mes rêves…
Je viens de m’éveiller en sursaut… en me disant ‘ce n’est pas en rêve’…
Eh bien avant même d’avoir entr’ouvert les yeux pour vérifier que ce n’en était pas un, je l’ai entendue : condamné à mort !« 

La bd « Le dernier jour d’un condamné » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le dernier jour d’un condamné »

Dans cette adaptation fidèle du roman de Victor Hugo, Stanislas Gros et Marie Galopin restituent avec l’atmosphère oppressante du cachot et la progression inexorable du temps qui mène à la guillotine. La narration graphique, construite sur un découpage rigoureux, met en valeur la solitude du condamné : chaque case, encadrée de traits noirs serrés, évoque l’enfermement psychologique et la tension dramatique du récit original.

Les couleurs de Marie Galopin, dominées par des camaïeux froids et des ombres prononcées, renforcent le sentiment d’angoisse et de dénuement qui pèse sur le personnage principal. Cette palette minimaliste souligne les moments de vertige intérieur, lorsque les souvenirs affluent et que la peur de la mort devient palpable. L’emploi récurrent de plans rapprochés et de vignettes étouffées intensifie la dimension intimiste du témoignage du condamné.

extrait bd Le dernier jour d'un condamné

Le lecteur est tour à tour spectateur et complice des interrogations existentielles du héros. Le choix d’attribuer au protagoniste une vaque ressemblance à Victor Hugo lui-même constitue un clin d’œil sympathique.

Le Dernier Jour d’un condamné est une adaptation réussie qui a le mérite de refaire découvrir sous l’angle du 9ème art ce roman marquant de Victor Hugo.

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La guerre des mondes

Album publié en 2020 aux éditions Jungle.

Résumé éditeur

Adapté du roman de H.G. Wells publié le 28 mars 1898.

couverture bd La guerre des mondes

L’adaptation en bande dessinée du classique de H.G. Wells !

1894. Des astronomes sont témoins d’étranges activités à la surface de Mars, comme des éclairs ou des explosions de gaz incandescent. Des météores venant de la planète rouge se dirigent bientôt vers la Terre.
Des cylindres s’écrasent et libèrent des engins mécaniques contrôlés par des créatures tentaculaires installées à l’intérieur.
Ces tripodes, armés de leur rayon ardent et d’un gaz toxique appelé  » fumée noire « , se dirigent vers Londres en désintégrant tout sur leur passage.
L’armée britannique réplique. Mais rapidement, la lutte tourne à l’avantage des envahisseurs. Commence alors une fuite dans un monde ravagé…

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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La guerre des mondes »

Thilo Krapp, illustrateur berlinois, signe avec La Guerre des mondes une adaptation en bande dessinée qui allie rigueur et audace graphique. Fidèle au roman de H. G. Wells publié en 1898, cette BD retrace l’invasion martienne dans l’Angleterre victorienne avec un sens du détail et une précision documentaire.

Dès l’introduction, Thilo Krapp pose le cadre en conservant les décors caractéristiques de la haute société britannique de la fin du XIXᵉ siècle : villas cossues, ateliers d’astronomie et ruelles pavées sont reproduits avec minutie. Cette authenticité sert un propos universel : inverser le regard colonialiste en plaçant l’Empire britannique dans la position de la victime. L’auteur met ainsi en lumière la sottise impérialiste originelle de H. G. Wells tout en rendant palpable l’effroi suscité par les tripodes et leurs rayons brûlants.

extrait bd La guerre des mondes

Thilo Krapp prouve que la bande dessinée peut être un support de référence pour revisiter un classique, en y injectant un regard personnel, original et profondément respectueux de l’œuvre source. 
La Guerre des mondes s’adresse aux passionnés de science-fiction et à ceux qui veulent redécouvrir l’œuvre de H. G. Wells différemment.

Classique Du 19ème Siècle/

Vent Debout

Album publié en 2010 aux éditions Casterman.

Résumé éditeur

Adapté de la nouvelle « Le Nègre du Narcisse » de Joseph Conrad publiée le 2 décembre 1897.

couverture bd Vent Debout

Vous étiez un bon équipage.
Aussi bon qu’un équipage qui empoigna jamais la toile battante d’une lourde misaine avec des cris sauvages ; ou qui, ballotté dans la mâture, invisible dans la nuit, rendit hurlement pour hurlement au vent d’ouest.


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L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Vent Debout »

Vent Debout de Renaud De Heyn est une adaptation du roman Le Nègre du Narcisse de Joseph Conrad, publié originellement en 1897. Cette bande dessinée de 104 pages, éditée chez Casterman en 2010, transpose avec une fidélité impressionnante l’atmosphère claustrophobique et dramatique du récit maritime de Joseph Conrad.

La BD explore les tensions humaines au sein de l’équipage du trois-mâts britannique Narcisse, notamment autour du personnage central de Jacques Patience, unique marin noir du bord. Renaud De Heyn saisit parfaitement la complexité psychologique de ce personnage énigmatique, déchiré par une toux persistante et dont on peine à déterminer s’il simule ou souffre réellement. L’auteur révèle avec subtilité comment la maladie de Patience catalyse les réactions de l’équipage, face aux événements dramatiques qui ponctuent la traversée.

Graphiquement, Renaud De Heyn déploie un style personnel particulièrement efficace. Sa formation aux Arts Saint-Luc de Bruxelles transparaît dans son approche visuelle dense et narrative. L’artiste excelle notamment dans la représentation des scènes de tempête, où « son sens du découpage et de l’action s’exprime pleinement », restituant avec virtuosité la violence des éléments et l’angoisse des marins.

La force de cette adaptation réside dans sa capacité à transcrire l’essence même du récit de Joseph Conrad : la dureté des conditions de vie à bord des derniers grands voiliers, la promiscuité éprouvante et surtout cette « relation complexe qu’entretiennent ces hommes rudes avec la perspective de leur mort ». 
Vent Debout est œuvre maritime authentique, recommandée aux amateurs d’aventures nautiques et de récits de Joseph Conrad.

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Bibliomanie

Album publié en 2020 aux éditions Varou.

Résumé éditeur

Adapté de la nouvelle de Gustave Flaubert publiée le 12 février 1837.

couverture bd Bibliomanie

Dans la deuxième partie du XVe siècle, les livres imprimés voient le jour et on s’arrache le premier tirage de la bible latine quarante-deux lignes de Gutenberg.
La mythique B42 !
Alors, quand un exemplaire apparaît en France, le ténébreux bibliomane Eustache Guillotin n’a plus qu’une seule obsession : la posséder, tel un « graal »! Mais voilà, il n’est pas le seul…
Qu’importe, il est prêt à tout pour son « joyau ».

Nouvelle fantastique, Bibliomanie est le premier texte publié de Gustave Flaubert alors qu’il n’a que 16 ans.
Un texte méconnu d’une incroyable force pour découvrir le talent précoce de l’écrivain de Madame Bovary.

La bd « Bibliomanie » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Bibliomanie »

Cette adaptation graphique de Bibliomanie de Gustave Flaubert par le trio Céka, Jacky Clech et François Reynaud révèle toute la modernité d’un texte fondateur de la littérature française. Publié en 1837 alors que Gustave Flaubert n’avait que seize ans, cette nouvelle fantastique trouve dans le neuvième art une seconde vie réussie.

L’histoire d’Eustache Guillotin, bibliomane ténébreux du XVe siècle obsédé par l’acquisition de la mythique Bible B42 de Gutenberg, prend sous la plume de Céka une dimension dramatique saisissante. Le scénariste, reconnu pour ses adaptations littéraires remarquables, préserve l’essence du texte original et l’enrichie d’une mise en intrigue accessible au lecteur contemporain. La passion destructrice du protagoniste pour ce « graal » bibliographique révèle déjà la maîtrise psychologique qui caractérisera plus tard l’auteur de Madame Bovary.

extrait bd Bibliomanie

Le dessin de Jacky Clech, formé aux Beaux-Arts et aux Gobelins, déploie un style réaliste fouillé qui sied parfaitement à l’atmosphère gothique du récit. Ses compositions orchestrent avec brio l’alternance entre les moments d’intimité claustrophobique de la librairie et les séquences plus dynamiques. La mise en couleurs de François Reynaud baigne l’ensemble d’une palette chromatique subtile qui souligne l’évolution psychologique du personnage principal, passant des tons chauds de l’euphorie bibliophile aux teintes froides de la folie destructrice.

Les éditions Varou livrent avec cet album de 52 pages une BD soignée qui honore aussi bien l’œuvre originale que son adaptation. Cette publication, coïncidant avec le bicentenaire de la naissance de Gustave Flaubert, rappelle opportunément que l’écrivain normand fut d’abord un conteur d’exception avant de révolutionner le roman français.

Bibliomanie est une introduction idéale à l’univers de Flaubert pour les amateurs de bande dessinée. Elle offre aux connaisseurs de l’écrivain une relecture visuelle enrichissante d’un texte trop méconnu. Une réussite qui devrait séduire nombre de lecteurs.

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Dracula

Album publié en 2022 aux Editions Glénat.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Bram Stoker publié le 26 mai 1897.

couverture bd Dracula

Un chapitre inédit pour cette nouvelle édition du chef-d’œuvre gothique…

En 1897, le public découvre dans les pages d’un roman épistolaire écrit par Bram Stoker l’extraordinaire personnage de Dracula, être immortel qui se repaît du sang des vivants pour les transformer à leur tour en créatures maléfiques.
Si Stoker n’a pas inventé la figure du vampire, il lui a malgré tout conféré sa forme moderne en faisant du comte Dracula une figure iconique et emblématique inspirant des générations d’auteurs.
Et bien que le roman ne fût pas un best-seller immédiat, il connut un écho mondial à travers des adaptations cinématographiques cultes. Armé du brio graphique qu’on lui connaît, George Bess signe dans Bram Stoker Dracula une œuvre de virtuose qui démontre, une fois de plus, que Bess est sans conteste l’un des grands dessinateurs de la bande dessinée contemporaine.

Cette nouvelle édition vous fera découvrir une adaptation inédite de L’invité de Dracula, une nouvelle publiée bien des années après la mort de Bram Stoker. Ce superbe bonus de 15 pages est suivi d’études et de croquis.

La bd « Dracula » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Dracula »

Georges Bess signe une adaptation en bande dessinée du roman épistolaire de Bram Stoker, restituant fidèlement l’atmosphère gothique de l’original tout en affirmant une vision graphique personnelle.

Le scénario privilégie une narration linéaire, abandonnant le dispositif multiple de journaux intimes pour offrir un point de vue omniscient. Cette approche renforce la tension : le lecteur suit tour à tour Harker, Mina et Van Helsing sans rupture formelle, conférant une fluidité et une immédiateté inédites. Les thèmes de la peur et de la folie sont creusés : le comte Dracula apparaît moins romantique que monstrueux, figure de l’altérité absolue dont la présence corrompt psychologiquement chaque personnage.

extrait bd Dracula

Le choix du noir et blanc, magnifié par des hachures serrées et des contrastes saisissants, plonge l’œil dans un espace oppressant : les ombres noient parfois entièrement les cases, tandis que les doubles-pages sculptent le vide et l’angoisse. Les traits douloureux sur le visage de Van Helsing et la fluidité du dessin des victimes féminines soulignent la fragilité humaine face à l’horreur.

Dracula de Georges Bess est un tour de force esthétique qui nous permet de redécouvrir le roman de Bram Stoker sous un angle différent. A recommander !

Classique Du 19ème Siècle/

Claude Gueux

Album publié en 2021 aux Editions Delcourt.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Victor Hugo publiée pour la première fois le 6 juillet 1834.

couverture bd Claude Gueux

Claude Gueux, honnête ouvrier, est arrêté pour de petits larcins destinés à faire vivre les siens.
Enfermé à la prison de Clairvaux, celui-ci gagne le respect des autres prisonniers et se lie particulièrement d’amitié avec l’un d’entre eux, Albin.
Mais décidé à les briser, le directeur du pénitencier va les séparer… et mener au drame. Un grand texte adapté avec respect et superbe par les auteurs.

La bd « Claude Gueux » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Claude Gueux »

Adaptée du court roman de Victor Hugo publié en 1834, Claude Gueux prend pour source un fait divers réel exploité par Hugo comme un réquisitoire contre la peine de mort et les conditions carcérales. Dans cette version BD Delcourt, la scénariste Séverine Lambour et le dessinateur-coloriste Benoît Springer restituent avec sobriété l’intensité du texte originel.

Le récit suit Claude, ouvrier contraint de voler un pain pour nourrir sa famille, puis incarcéré à Clairvaux où naît une amitié salvatrice avec Albin. La séparation arbitraire imposée par le directeur fait basculer Claude dans un acte désespéré, soulignant la responsabilité collective face à l’injustice. Séverine Lambour préserve l’économie de dialogues de Victor Hugo tout en accentuant la dimension psychologique : chaque silence pèse, chaque regard creuse la douleur du personnage.

extrait bd Claude Gueux

Le trait de Benoît Springer épouse l’austérité de l’univers carcéral : choix de palettes sombres, compositions resserrées et gros plans sur mains et visages traduisent l’oppression et l’humanité du héros. Le découpage lent, fondé sur des plans-contre-plans, installe un rythme méditatif renforçant l’impact émotionnel.

Ciselée et fidèle, cette adaptation conjure l’esprit engagé de Victor Hugo. Une belle adaptation en BD à découvrir.

Bretagne/

La fée des grèves

Album publié en 2025 aux Editions Alain d’Orange.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Paul Féval publié en 1850.

Le célèbre roman de Paul Féval, publié en feuilleton dans La Gazette de France en 1850.

Histoire d’amour et de haine, d’héroïsme et de trahison, La Fée des Grèves est le chef-d’œuvre romanesque de Paul Féval.
Sous la plume de Paul Féval, les rebondissements se multiplient et l’action reste haletante jusqu’au dénouement. On n’attend pas moins de l’auteur du Bossu ! En créant Lagardère, Paul Féval s’affirma comme l’égal des maîtres du roman de cape et d’épée. Avec La Fée des Grèves, il surpasse les maîtres du romanesque.

L’adaptation en bande dessinée a été publiée par épisodes de 4 planches dans le journal DJIN en 1975, elle fait partie des nombreux ouvrages illustrés par Alain d’Orange sur des textes de la scénariste Henriette Bichonnier (Sans Famille d’Hector Malot, Les derniers jours de Pompéi de Bulwer-Lytton, …).

La bd « La fée des grèves » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La fée des grèves »

L’œuvre n’ a pas encore été lue.

Lieu visité par la bd en Bretagne

Mont Saint-Michel